Осень вошла свои права, в этом году я чувствую ее энергию и настроение совершенно иначе. Убеждена, что каждому времени года необходим свой досуг, чтобы прочувствовать его максимально полно. Осень – она про концерты, театры и кино, про что-то возвышенное с теплой грустью. В этой статье я расскажу про свой опыт, как наслаждаться и таким временем года и поделюсь неожиданными мероприятиями в столице, на которые стоит обратить внимание.
Осенний вечер, арфа и я: как найти волшебство среди дождя и шума
Я вышла из зала оглушённая — не звуками, а чувствами. Симфонический концерт, на который я пошла почти случайно, стал одним из тех событий, после которых мир вокруг будто переливается другими красками. Казалось, что за два часа музыканты прожили целую жизнь — и я вместе с ними.
В тот вечер в Концертном зале имени П. И. Чайковского проходило поистине грандиозное событие — концерт «Музыка Великой России», организованный Центральной музыкальной школой — Академией исполнительского искусства. Уже само название звучало как обещание: путешествие по волшебному миру русской классики, сквозь века и эпохи, от Шостаковича до Чайковского. И это путешествие действительно стало тем редким случаем, когда музыка не просто звучит — она оживает, заполняя собой всё пространство и сердце слушателя.
С первых аккордов «Праздничной увертюры» Шостаковича зал наполнился сиянием меди и барабанным торжеством. Музыка поднимала, как волна, — будто сама Россия праздновала свою силу и радость. Казалось, дух времени пронёсся сквозь зал, и даже самые сдержанные зрители начинали улыбаться.
А потом — Глинка. Его «Патетическое трио» оказалось не просто музыкальной пьесой, а живым разговором трёх душ — скрипки, виолончели и фортепиано. В этих диалогах звучали страсть, нежность, тоска — всё то, что составляет ткань человеческих чувств.
Настоящим откровением стала «Концертная фантазия на тему арии Ивана Сусанина». Оркестр звучал широко, величаво, а потом на сцене появилась арфа — и в зале стало тихо.
Я никогда раньше не слышала игру на арфе вживую. Этот инструмент словно соткан из света: первые звуки звенели, как капли росы, как дыхание ветра. Когда прозвучал вальс Глазунова в переложении для двух арф, я поймала себя на том, что просто улыбаюсь. Это был момент чистого счастья — будто в зале вдруг распустился луч солнца.
Римский-Корсаков добавил вихря и театральности — «Полёт шмеля» пронёсся по залу, как настоящий рой звуков, а Ария Шемаханской Царицы очаровала восточной утончённостью. В этой музыке чувствовалась магия старинных легенд, шелест золотых тканей и аромат далёких садов.
Во второй части концерта зазвучали Чайковский, Свиридов и Гаврилин — имена, без которых невозможно представить душу русской музыки. Изящная сюита из «Щелкунчика», нежный вальс Свиридова и темпераментная «Тарантелла» создали ощущение радостного праздника. А когда прозвучал Концерт № 1 для фортепиано с оркестром, зал буквально затаил дыхание. Солист играл с такой страстью, что казалось — каждая клавиша проживает свою судьбу.
Финал — «Увертюра 1812 года» — стал эмоциональной вершиной вечера. Мощь оркестра, звучание колоколов, торжество и свет — всё слилось в один великий аккорд. Люди аплодировали стоя, не желая отпускать это чувство восторга и силы.
Когда я вышла из филармонии, октябрьская Москва встретила меня теплым осенним вечером. Этот вечер казался не серым, а музыкальным — каждый листок звенел, как арфовая струна. Город, ещё недавно хмурый и холодный, вдруг стал частью той самой симфонии, которая только что прозвучала на сцене.
В хмурой столице так легко впасть в апатию, спрятаться под капюшоном и не смотреть по сторонам. Но стоит один раз попасть на концерт классической музыки — и понимаешь: тепло, свет и вдохновение можно найти не только под солнцем, но и под куполом концертного зала.
Теперь я точно знаю: против осенней тоски нет ничего сильнее симфонии. Особенно если в ней звучит арфа — прозрачная, как утренний свет, и чистая, как надежда.
Это был мой второй поход за эту осень на подобное мероприятие. О первом эксперименте можно почитать в этой статье. Да, этот концерт прошел, но я настоятельно вам рекомендую посмотреть актуальную афишу и выбрать предстоящий концерт в этом направлении. Вы точно уйдете не равнодушными!
Куда пойти на классическую музыку в Москве прямо сейчас — моя подборка
1. Вивальди. Времена года. 1 ноября
Погружение в мир звука и света: шедевры Вивальди, Чайковского, Моцарта, Брамса и Бизе прозвучат в полной темноте, а на воде перед зрителями оживут картины в технике Эбру — живописи на воде.
📍 Концертный зал «Эльдар»
🕒 Продолжительность — 1 час 30 минут без антракта
💫 В программе — «Времена года» Вивальди и другие хиты классики в мультимедийном формате.
2. Мёртвые души. 4 ноября
Маэстро Юрий Башмет, актёр Евгений Миронов и Мария Смольникова объединяют музыку, слово и визуальное искусство в мультимедийной инсталляции, посвящённой гению Шнитке.
📍 Дом Музыки
3. Прокофьев и Рахманинов. 6 ноября
Два легендарных фортепианных концерта — № 3 Прокофьева и № 3 Рахманинова — прозвучат в исполнении Ивана Бессонова, лауреата международных премий и одного из самых ярких молодых пианистов России.
📍 Дом Музыки
🕒 Продолжительность — 2 отделения по 40 минут
🔥 Энергия Прокофьева и эмоциональная глубина Рахманинова — в одной программе.
4. XIII Московский музыкальный фестиваль «Владимир Спиваков приглашает». 11 ноября
Маэстро Владимир Спиваков, «Виртуозы Москвы», бас-баритон Игорь Подоплелов и артист Виктор Вержбицкий представляют музыкально-литературную композицию «Воскресение Генделя» по новелле Стефана Цвейга.
📍 Дом Музыки
🎶 В программе — Сюита № 3 Баха и фрагменты оратории Генделя «Мессия».
💭 История о силе духа, гении и вечном возвращении к музыке.
5. «Бах и Вивальди во тьме» — концерт без дирижёра от «Виртуозов Москвы». 14 ноября
14 ноября прозвучат шедевры Баха и Вивальди — почти в полной темноте. Такой формат позволит слушателям остаться наедине с музыкой и почувствовать её глубину.
Особенность концерта — исполнение без дирижёра. Музыканты «Виртуозов Москвы» под руководством Владимира Спивакова играют, полагаясь только на внутреннее взаимопонимание — так способны лишь настоящие мастера.
В программе — духовная сила Баха и жизнерадостная энергия Вивальди, двух композиторов, чьи миры никогда не пересекались, но чья музыка навсегда связана.
🕯 Продолжительность — 1 час 15 минут.
📍 ДК «Подмосковье», Красногороск
Буду рада, если эта подборка вам придется по вкусу! Как относитесь к таким концертам? И какую музыку любите слушать? Подписывайтесь на мой канал, тут я рассказываю про интересные места для досуга в Москве и не только.