Если бы мне кто-то сказал еще пять лет назад, что я буду проводить свои вечера не перед телевизором, а с акварельными красками и блокнотом в руках, я бы лишь рассмеялась. Рисование? В моем-то возрасте? Это казалось мне чем-то несерьезным, почти детской забавой, да и не было у меня «таланта», как я считала.
Всё изменилось, когда на день рождения внучка подарила мне самый простой набор акварели и красивый скетчбук. «Бабушка, попробуй, тебе понравится!» — сказала она. Чтобы не обидеть девочку, я решила сделать вид. А в итоге нашла целый новый мир.
Почему я не начала раньше? (И почему начала сейчас)
Раньше мне мешали предрассудки:
- «Это несерьёзно». Вся жизнь была посвящена работе, семье, быту. На «глупости» не оставалось ни времени, ни сил.
- «У меня нет дара». Я сравнивала себя с великими художниками и, конечно, проигрывала. Зачем браться за то, в чём не станешь лучшим?
- «Что люди подумают?» Казалось, в моем возрасте положено вязать носки или смотреть сериалы, а не «малевать».
Но после 60 приходит удивительное чувство — свобода. Свобода от мнения окружающих, от гонки за результатом, от необходимости всё делать идеально. Я наконец-то позволила себе просто попробовать. Ради процесса. Ради удовольствия.
Что мне дало рисование?
- Я заново научилась видеть.
Раньше я проходила мимо тысячи деталей: как падает свет из окна на стол, сколько оттенков в осеннем листе, как играют краски в закате. Теперь я останавливаюсь и вглядываюсь. Мир стал ярче, объемнее, интереснее. Прогулка в парке превратилась в сбор «сокровищ» для будущих набросков. - Это моя медитация.
Когда я смешиваю краски и веду кистью по бумаге, в голове наступает тишина. Уходят тревоги, планы на завтра, бытовые мысли. Полное погружение в момент. Это состояние «здесь и сейчас» — лучший отдых для уставшей души. - Я перестала бояться ошибок.
Первое время каждая клякса вызывала раздражение. А потом я поняла: в рисовании, как и в жизни, ошибку можно превратить в часть картины. Неудачный мазок может стать началом нового листика или причудливой тенью. Это учит принимать неидеальность — и в рисунке, и в себе. - У меня появился «мой» уголок.
Мольберт в углу комнаты — это моя территория свободы и творчества. Это место, где я могу побыть наедине с собой и выразить то, для чего не хватает слов. - Я обнаружила в себе то, о чём и не подозревала.
Я не стала великим художником. Мои картины висят только у меня дома и радуют моих близких. Но я обнаружила в себе умение удивляться, творить и находить красоту в простом. Оказывается, это и есть самое ценное.
С чего я начала?
С самого простого. Сначала это были робкие кружки-палочки. Потом я нашла в интернете уроки для начинающих, где показывали, как нарисовать чашку или яблоко. Я не стеснялась быть ученицей. Я позволяла себе быть неумехой — и это было по-настоящему освобождающе.
Если вы думаете, что вам «уже поздно» или «нет способностей», позвольте себе эту маленькую роскошь — творить просто так. Купите самую дешёвую акварель, пачку бумаги и позвольте руке водить по листу. Не ради результата, а ради самого процесса.
Это невероятное чувство — открывать в себе новые грани в том возрасте, когда, кажется, всё уже давно известно. Это доказывает, что жизнь не заканчивается, а, наоборот, открывает новые, самые интересные главы.
Творите на здоровье!