О влиянии песен Янки и Летова на создание группы АНДРЕЙ РУБЛЕВ и о записи нового альбома «Мне не больно» рассказывает Полина Баранкова – автор песен и фронтвумен группы.
Расшифровка видеозаписи интервью МАШБЮРО с Полиной Баранковой. 5.09.2025.
МАШБЮРО: – Привет, Полина! Первый вопрос от подписчиков: почему группа называется АНДРЕЙ РУБЛЕВ?
ПОЛИНА БАРАНКОВА: – Вопрос стандартный и резонный, потому что название достаточно громкое и за него нужно как-то «ответить». Я хотела емко в одном словосочетании – в таком громком имени, как Андрей Рублев, – показать масштаб и широту смыслов, которые мы транслируем в песнях. У нас достаточно вневременный формат текстов: эти смыслы были актуальными и во времена, когда жил Андрей Рублев, и гораздо позже. В наше время они тоже актуальны и будут еще долго воспеваться, поэтому такое название показалось мне максимально подходящим для группы. Это олицетворение чего-то русского и отражение нашей ментальности и культуры буквально в двух словах. Название пришло интуитивно: что-то «на подкорке» подсказало, что я должна назвать группу именно так. Оно мне нравится, и я не хочу его менять.
- Сколько лет группе?
– Группа появилась в 2021 году, но тогда было всего два человека – я и Даша Карташова, которая подыгрывала мне на большом хакасском бубне. В 2022 году к нам присоединился Сережа Лившиц, январе 2023 – Алена Быкова на клавишах, потом стали привлекать других музыкантов. Нынешнему составу (не считая самого нового участника) чуть меньше двух лет.
- Что играет у тебя в наушниках?
– Музыку в наушниках слушаю довольно редко, потому что работаю в удаленном формате и мне практически никуда не нужно ездить. Дома слушаю музыку с телефона или из колонки, либо в машине, когда куда-то едем по делам, а наушниками пользуюсь в дальних поездках. Например, когда ездила в Новосибирск, слушала Башлачева, DEATH IN JUNE и ГРАЖДАНСКУЮ ОБОРОНУ – достаточно странное сочетание.
Обычно я прихожу к Яндекс-волне, поскольку хочется иногда послушать что-то новенькое, расширить музыкальный кругозор. Яндекс-волна периодически подкидывает какие-то клевые коллективы, – в основном, зарубежные (шестидесятники или семидесятники). Из громких открытий для меня – Инна Пиварс, которую я слушала достаточно много и интенсивно. Серега мне подкинул группу SILVER APPLES (кстати, Летов ее тоже упоминал). Такой у меня плейлист.
- Почему ГРАЖДАНСКАЯ ОБОРОНА и Яна Дягилева оказались так созвучны эмоциям и взрослению Полины?
– ГО и Янка пришли ко мне очень вовремя, потому что совпали с периодом моего возрастного созревания: в 12 или 13 лет я случайно услышала Егора Летова как раз-таки в наушниках. Как ни странно – привет современным технологиям! – нашла его в рекомендациях аудиозаписей в ВКонтакте. Никто из моего окружения Егора не слушал, Янку и Башлачева – тем более. Из русского рока на тот момент я знала КИНО, НАУТИЛУС – то, что пришло ко мне отголосками от родителей или из саундтреков к фильму «Брат», а тогда у меня в наушниках заиграла песня Егора «Зае..сь» и порвала все мои представления о музыке и жизни. У меня произошел культурный шок. Я услышала и подумала: «Так можно?! Почему это прошло мимо меня, и я услышала это только сейчас?»
Наверное, раньше я бы и не смогла воспринять такую музыку, она оказалась как раз вовремя, когда мне хотелось услышать что-то новое и отвечающее моим переживаниям, противоречиям, какому-то внутреннему бунту. В тот момент мне надоел привычный уклад жизни. Я занималась чем-то, но меня это дико угнетало, бесило, раздражало, а тут такой «всплеск» и голос в наушниках говорит мне: «Все в порядке, зае…сь!» Я думаю: «Вау, как здорово, что есть человек, который меня понимает!» Потом я узнала, кто вообще такой Егор Летов, откуда он взялся и что поет, стала находить новые песни. Позже возникли Янка, Башлачев, Веня Д’ркин (Александр Литвинов) – все это оказалось настолько в тему, так ярко отозвалось внутри. Когда я услышала голос Янки, – не могла ночью спать: в голове, как заевшая пластинка, крутилась фраза «в грязи валяться» из песни «По трамвайным рельсам», перед глазами стояла эта картинка. Внутри все взорвалось, куда-то полетело и жизнь сильно поменялась. Наверное, жизнь сложилась бы по-другому, если бы я не услышала эту музыку в 2013 году.
Впоследствии эти слова и голоса прошли через определенную призму моей жизни и стали перерастать уже в мои собственные слова, песни, музыку. Я почувствовала боль этих людей, как собственную, пропустила эти песни через себя и прожила их. Было ощущение, будто я знала их лично всю жизнь. Янка мне снилась потом, я хотела немножко прикоснуться к ее памяти. Приехать к ней на кладбище и увидеть ее дом в Новосибирске было моей большой мечтой. Я знала, что проводится фестиваль «Янкин день», мечтала попасть туда просто послушать, а когда меня позвали туда выступить, – мечта осуществилась в еще более широком масштабе, чем я могла предположить. Я съездила на могилку к Янке, увидела ее домик (правда, за забором, но хотя бы крышу). Эти исполнители стали частью моей жизни, я пою их песни на вечерах памяти и подружилась с людьми, которые тоже любят такую музыку. Мы все оказались созвучны друг другу по жизни, хотя находим друг друга случайно.
- Помнишь ли ты свою первую песню и о чем она была?
– Официально первая песня, которую я стала исполнять, – «Проспект». Написала ее в 14 лет (в 2015 году), с нее начались мои музыкальные изыскания. Потом были песни «Я отвыкаю», «Холодная песня ветров» и далее по списку. Но недавно выяснилось, что нулевой песней, предшествующей песне «Проспект», оказалась «Летай». Я начала писать ее в 2013 году, это был черновик, который в песню на тот момент не превратился, но позже я ее дописала.
- Можешь подробнее рассказать про песню «Летай»?
– Первые строчки текста появились под мрачным, тяжелым впечатлением как реакция на утрату человека: это был одноклассник моей старшей сестры, трагически погибший в 18 лет в 2013 году. Непонятно, было ли это случайностью или его решением, но он упал с крыши, с 17-го этажа. Моя сестра с одноклассниками как раз готовились сдавать ЕГЭ, он не дожил до экзаменов буквально месяц. Может, не справился с нагрузкой, но не исключаю, что это было просто роковой случайностью.
У меня был достаточно узкий круг знакомых, и друзей моей сестры я воспринимала как своих друзей. Они приходили в гости, мы вместе гуляли, отмечали праздники, дни рождения. В детстве этот человек был для меня очень ярким, его смерть стала большим ударом для нашей семьи. Впервые я столкнулась со смертью человека, которого знала лично. Когда появились первые строчки, я еще не предполагала, что буду писать песни. Это были просто заметки, которые «ушли в стол», но позже я к ним вернулась и дописала песню «Летай».
- В каком городе хотелось бы выступить, но пока не случилось?
– Я бы назвала город Сан-Франциско, если «раскатать губу». В России хотелось бы выступить во многих городах, потому что еще не успела объехать всю страну. Я посматриваю на Екатеринбург, потому что город большой, – наверное, собрать людей будет проще. Омск, Владивосток… Вообще по России я путешествую с большим удовольствием и хотела бы просто путешествовать и выступать, как делает Манагер (Олег Судаков), чтобы было время и город посмотреть, и песни попеть, и чтобы люди пришли, послушали и всем все понравилось.
- Короткий список любимых литературных произведений?
– Первое, что пришло в голову, – «Дорога» Кормака Маккарти. Перечитывала ее дважды, она меня очень впечатлила. Понравился слог и атмосфера – меня интересовала такая постапокалиптическая тематика. Сейчас с большим удовольствием читаю «Идиот» Достоевского. С первого раза эта книга мне не далась пару лет назад, сейчас я к ней вернулась.
Понравилась антиутопия «О дивный новый мир» Олдоса Хаксли, еще больше впечатлила книга «Мы» Евгения Замятина – она написана таким «техническим» языком, что книга тоненькая, но читалась крайне тяжело, как будто ты открыл гигантскую инструкцию или таблицу и пытаешься ее расшифровать.
- Есть ли у творчества сверхзадача или это чистое служение музе?
– Думаю, и то, и другое должно быть обязательно. В первую очередь ты делаешь это по вдохновению: к тебе приходит что-то, и ты это рождаешь. Сверхзадача – донести в итоге результат до людей. Не убрать в стол, не забить, не исковеркать, а постараться максимально доступно, красиво, эстетично, по-своему донести это. Творчество подпитывает людей и, возможно, заставляет жить дальше. Твоя сверхзадача, как Творца, – посвящать ему свое время, потому что это может стоить колоссальных затрат, такой путь может оказаться для человека очень непростым. И тогда сверхзадача – не бросать это, идти дальше. Если вдохновение приходит, то ты должен это как-то отрабатывать.
- Расскажи о названии и концепции нового альбома.
– Альбом называется «Мне совсем не больно» по названию одноименной песни, входящей в него. Мы интуитивно объединили 10 песен в единую концепцию и название отражает ее: каждая песня – реакция на внутреннее или внешнее воздействие. Что бы ни происходило, где бы ты ни был, – ты продолжаешь идти, выражаешь эту свою реакцию и тебе совсем не больно. Получаешь от жизни какие-то пинки или, наоборот, подарки, или раздаешь их сам, но все это проживаешь и идешь дальше, что бы ни случилось. Песни достаточно разноплановые: прослеживаются фолковые мотивы, панковские и арт-панковские.
В записи нескольких песен принял участие Николай Рубанов – саксофонист из группы АУКЦИОН, мы заигрываем и с такими материями. Все участники записи получают удовольствие от процесса и от того, что в итоге рождается. Это совершенно новая веха в нашем творчестве: потребовалось время, чтобы прийти к этому альбому, потому что мы пробовали играть по-разному. Многие песни для альбома появились в момент, когда мы начали его собирать и выстраивать список композиций. В основном, это новый материал, но вошла и старая песня «Я отвыкаю» (вторая из написанных мной песен). Раньше она не была аранжирована и записана, но на концертах людям нравится, поэтому мы ее добавили в альбом. Мне кажется, он получается ярким. Надеюсь, он понравится людям, и они откроют что-то новое для себя.
Больше материалов читайте на канале «МАШБЮРО: сибирское сообщество рок-н-ролла». Мы ВКонтакте и в TГ-канале. Присоединяйтесь!
ЧИТАЙТЕ ПРОДОЛЖЕНИЕ: