Закк Уайлд пришёл на Оззмозис уже в статусе давнего соратника Осборна, хотя на этом альбоме он участвовал скорее как приглашённый гитарист, а не как главный автор материала. Тем не менее, его почерк в звучании чувствуется сразу.
В процессе работы Шэрон Осборн предложила необычную идею:
«Хочу, чтобы гитары звучали так, словно их играют в луже — как у гранж-групп».
Именно этот образ стал ядром концепции: «мокрое звучание», придающее трекам подвижность и эмоциональную глубину.
Эффект «мокрого» звука Закк получал благодаря активному использованию хоруса и фленджера — модуляторов (гитарные эффекты), которые создают характерное переливающееся, булькающее звучание. В его арсенале в то время были:
→ гитара Gibson Les Paul Custom с активными звукоснимателями EMG 81/85, дающими плотный и чёткий сигнал ( «The Rebel» с отделкой в виде флага мятежника и крышками от пивных бутылок, которые музыкант добавил сам);
→ Boss SD-1 Super Overdrive - делал звук ещё более злым и плотным;
→ Boss CH -1 Super Chorus — для придания ширины и «жидкости» звуку;
→ Boss BF-2 Flanger – булькающая модуляция.
→ Dunlop Rotovibe – вибрато и эффект Leslie.
→ Dunlop Cry Baby Wah - гитарная педаль издающая "квакающий" эффект, собственно, играющая большую роль в фирменном звуке Уайльда
→ ламповые стеки Marshall JCM800 и Marshall JCM900, обеспечивавшие мощный, но тёплый перегруз.
Эта комбинация делала гитары объёмными и «дышащими», что идеально легло в атмосферу Оззмозис. Даже без чрезмерных скоростных соло, Закк добавил в альбом ту самую вязкую и тяжёлую окраску, которую невозможно спутать с кем-то другим.
Сам Закк говорил, что не любит усложнять сетап:
«Начиная с “No More Tears” и далее, мой звук – это просто JCM800 с парой педалей. Я никогда не понимал вечных “гонок за звуком” – мне хватало мясистого перегруза Marshall и нескольких эффектов»
В студии Уайлд работал так же, как на сцене — громко, живьём и эмоционально. Он не строил соло заранее: импровизировал, а потом возвращался к нужным моментам, доводя их до идеала.
«Если партия не живёт — она мертва. Я не верю в “вылизывание” задним числом».
Многие гитаристы в 90-е строили «стену звука» из четырёх наложенных дорожек, но Закк предпочитал двойной дубль — ширину он получал не количеством, а модуляцией и динамикой игры. Он почти не использовал клик-трек и играл «под барабаны», из-за чего партии на Оззмозис звучат живыми, словно сыгранными на одном вдохе. Самые сильные дублеты он записывал поздно ночью, когда в студии никого не оставалось, кроме него и лампового Marshall.
Бейнхорн вспоминал:
На Ozzmosis с Закком было одно удовольствие работать. Он был таким энергичным — как большой ребёнок — и просто обожал музыку и игру на гитаре. Мы часами сидели в студии после того, как все уходили, и слушали компакт-диски...
Он исполнял соло и объявлял, что ему нужно повторить его, потому что одна нота была не на своём месте. Он повторял всё соло нота за нотой, точно зная, где он находится, вносил одно изменение, и никто не мог понять, что он изменил, потому что это происходило так быстро. Он прекрасно справлялся.
Дорогой читатель, я буду благодарен за лайк или комментарий, поддержите пожалуйста. А в следующей главе я рассмотрю как работал Гизер Батлер