С древних времён золото завораживало человечество своим блеском, редкостью и неподкупностью. Золото, считающееся «металлом королей» и символом солнца, использовалось в искусстве не только из-за своей визуальной красоты, но и благодаря своей символической, духовной и политической силе.
От гробниц фараонов до портретов эпохи Возрождения, от византийских икон до современных инсталляций – золото прошло через века как светящийся материал, наполненный смыслом.
Но что на самом деле символизирует золото в живописи? Является ли оно всего лишь драгоценным украшением или несёт в себе более глубокий смысл? Это историческое и символическое путешествие поможет нам понять важную визуальную и культурную роль золота в искусстве.
Символическое происхождение: золото между сакральным и мифическим
В древних культурах золото тесно ассоциировалось с солнцем, вечностью и божественностью. Инки называли его «слезами солнца», а в Египте — «плотью богов». Связанное со сверхъестественным, золото часто использовалось в религиозных ритуалах или носилось в качестве магических талисманов.
Многие мифы превозносят его символическое значение: от Золотого руна в греческой мифологии до легенды об Эльдорадо, затерянном золотом городе. Драгоценный металл олицетворял абсолютную власть, изобилие и бессмертие. В христианской религии золото стало символом божественного света, как, например, золото, принесённое волхвами младенцу Иисусу.
Золото в сакральном искусстве
С расцветом христианства и в эпоху Византийской империи золото заняло центральное место в сакральном искусстве. Мозаики, иконы и алтари создавались на золотом фоне, образуя вневременные и лишенные перспективы пространства, символизирующие небесные сферы — мост между земным и божественным. Золото было не просто украшением, оно было олицетворением священного, вечным светом, окружавшим святых и Деву Марию.
Золото наносилось тонким листовым золотом с помощью изысканных техник, таких как водяное золочение. В иллюминированных рукописях, таких как «Золотая Агада», золото подчеркивало священные тексты и каждую деталь рукописи. Поэтому золото в сакральном искусстве играло не только эстетическую, но и литургическую, медитативную роль, служило инструментом духовного возвышения.
Золото как символ земной власти
Наряду с этим золото всегда символизировало политическую, экономическую и социальную власть. В портретной живописи эпохи Возрождения и барокко золото использовалось для подчёркивания статуса покровителей — королей, знати, пап. Оно присутствует в золотых тканях, коронах, украшениях и декоративных фонах, как, например, на портретах Медичи, Бурбонов и папских особ.
В эпоху Возрождения использование золота стало более изысканным. Сохраняя свою символическую ценность, оно также приобрело праздничный оттенок, подчёркивая богатство и величие своих заказчиков. Связь между золотом и властью осталась неизменной: обладать золотом означало владеть миром.
Золото в современной и символистской живописи
После периода упадка между XV и XIX веками, когда золото считалось излишеством и антиинтеллектуальным, этот металл триумфально вернулся в эпоху символизма, особенно в творчестве Густава Климта. Его «золотой период», включающий такие шедевры, как «Поцелуй» и «Адель Блох-Бауэр I» , сочетал в себе чувственность, духовность и декоративность.
Климт обращался к прошлому (византийским мозаикам, средневековому сакральному искусству), привнося в них современный штрих: золото стало материалом визуального соблазна, символом желания и тайны. Его искусство, навеянное эстетизмом, модерном и восточными мотивами, вернуло золоту его мистическую и профанную ауру.
Золото в современном искусстве
В XX и XXI веках золото приобрело сложные и неоднозначные значения. Оно перестало быть просто священным или роскошным, превратившись в концептуальный материал для исследования таких тем, как тело, смерть, власть и ценность искусства как такового.
Такие художники, как Аниш Капур, Яёи Кусама, Дэмиен Херст и Джеймс Ли Байарс, использовали золото в скульптурах, инсталляциях и перформансах, размышляя о самоидентификации, человеческом тщеславии и коммерциализации. Даже художники арте повера (Arte Povera), такие как Микеланджело Пистолетто и Яннис Кунеллис, использовали золото критически, сопоставляя его с бедными или непритязательными материалами.
Сегодня в цифровом искусстве золото вошло в метавселенную: аватары, виртуальные объекты и произведения искусства NFT, покрытые золотом, теперь символизируют статус, виртуальное богатство и коллективную фантазию. Золото продолжает олицетворять власть и духовность, но также иллюзию, зрелищность и симуляцию.
Современное искусство переосмысливает золото как текучий символ, зеркало желаний, противоречий и мифов нашего времени.
＼(((￣(￣(￣▽￣)￣)￣)))／
👍