Долорес Кондрашова, Маргарита Купцова, Нина Петровна Воробьева, Татьяна и Анатолий Константиновы, Борис Цирушкин, Владимир Держицкий, Валентин Савельев, Виктор Красин, Рита Свириденко, Алевтина Омельянюк, Ольга Егорова, Людмила Пронина, Лев Григорьевич Амбарян, Тамара Федоровна Моторина, Нина Ивановна Тимохина, Лариса Викторовна Воеводина, Тамара Андреевна Маценова, Галина Федоровна Джимшилейшвили.
…
Еще только вчера мы делали прически, форма которых во многом определялась количеством волос, так сказать, отпущенных природой данному человеку. Накручивая на бигуди и просто расчесывая их волнами или локонами, мы прямо зависели от этого количества, и если волос было немного, то и прически получались не особо авантажными. Теперь же мы могли создавать ощущение обилия волос.
Но главным, конечно, было то, что парикмахеры получили возможность создавать модели любой величины и, как выяснилось впоследствии, любой формы, и, самое главное, не столько в зависимости от количества и качества волос, сколько в соответствии со своими замыслами, т. е. по-настоящему творить, создавать, "ваять" прическу.
Нужно ли рассказывать, с каким желанием принялись молодые мастера выполнять новые прически! Я не оговорился, употребив выражение "молодые мастера", - именно молодежь особенно остро почувствовала требование новой моды, видела ее красоту - ведь это и была "мода молодых". Примером тому может служить большая популярность, которую приобрел салон "Молодость" на Ленинском проспекте, целиком укомплектованный молодыми мастерами с профессиональным стажем не более 3-4 лет!
Приблизительно к этому же времени относится и начало проведения впоследствии ставших традиционными конкурсов московских парикмахеров, Зрительные залы были переполнены, ведь демонстрировались лучшие работы лучших мастеров, происходило, так сказать, общественное и официальное утверждение новой моды.
Не будем забывать и соревновательный элемент, обостряющий интерес и заставляющий мастера использовать все свое техническое умение, всю фантазию и превращающий конкурс парикмахеров в ослепительное зрелище, в парад не только причесок, но и туалетов, костюмов, косметики и бижутерии, то есть дающий представление о современной моде вообще. И здесь молодежь также с блеском доказывает свое первенство. Приобретают известность новые имена: Маргарита Купцова, Долорес Кондрашова, Нина Воробьева, сестра и брат Татьяна и Анатолий Константиновы, Борис Цирушкин, Владимир Держицкий, Валентин Савельев и многие другие.
Пожалуй, не будет большим преувеличением, если я скажу, что с 1960 года у нас начинает возрождаться парикмахерское искусство, во всяком случае, некоторые конкурсные работы тех лет вполне можно считать произведениями искусства. Вообще на конкурсах старались средствами парикмахерской техники выразить какую-либо конкретную идею: брали, например, сказочные или фольклорные мотивы и делали прически с названиями: "Каменный цветок", "Царевна-лягушка" и т. п. Борис Цирушкин, например, выражая космическую тему и блестяще использовав технику тупировки, создает прическу "Сатурн", о которой тогда много говорили и которая явно оказала влияние на творчество других парикмахеров.
Основное значение конкурсных причесок состоит в том, чтобы показать направление дальнейшего развития, дать импульс к дальнейшей разработке на этой основе бытовых моделей. Поэтому "высокая" мода не просто "передает в быт" свои находки, а именно "оказывает влияние". Новые силуэты или какие-нибудь детали появляются в быту не сразу и в достаточно упрощенном виде. Правда, бывает, что некоторые вообще не появляются - бытовая мода проводит жесткий отбор! Ну а те находки, которые прочно входят в жизнь, заставляют модельеров ломать голову над новыми решениями, искать новые варианты, догадываться, что же может понравиться людям в ближайшем будущем. И вот этот процесс взаимовлияния постоянно двигает моду вперед.
Но нужно сказать, что "двигается" мода очень неравномерно, скачкообразно. Такой скачок мы наблюдали в 1960 году: новая мода полностью отвергала предыдущую.
...
Для того чтобы "просто причесывать", парикмахер должен также очень многое познать и изучить, и прежде всего научиться исполнять модельные (стандартные) прически.
Откуда же берутся модельные, то есть образцовые прически? Кто создает модели, ориентируясь на которые парикмахеры причесывают людей? Сами же парикмахеры и создают! Разумеется, это по плечу только наиболее опытным, умелым, думающим. Тем, которые не только знают актуальную моду, но и видят динамику развития моды во всей многоплановости.
Широкое понимание моды вообще, знание закономерности модных изменений прически (эволюционное изменение силуэтов, техники, технологии) и дает возможность лучшим мастерам создавать актуальные модели, угадывать модели недалекого будущего.
Право на распространение эти модели получают на конкурсах - показах, регулярно проводимых в районах, городах, республиках, а также на всесоюзных и международных конкурсах (например, ежегодный Международный конкурс парикмахеров социалистических стран на кубок "Дружбы"). Таким образом, модель, премированная, скажем, на международном конкурсе, оказывается на уровне мировых стандартов, то есть оказывается эстетическим идеалом большинства людей в определенное время. Затем модели "разлетаются" по журналам, альбомам причесок, появляются в витринах салонов И каждый может выбрать себе прическу по вкусу.
Но парикмахеры, причесывая людей, приобщая их к новой красоте, стараются прежде всего не исказить идею прически, по возможности объясняют людям сущность новой моды.
Конечно же, основную работу в этом направлении проделывают также лучшие мастера, мастера-модельеры.
На различных показах, демонстрациях мод, в прессе они знакомят общество с новыми идеями, новыми моделями (с самыми высокими стандартами). На различных семинарах, во время подготовки к конкурсам мастера-модельеры показывают своим менее искусным коллегам новейшие виды работы, новейшие технические приемы, необходимые для создания причесок, выражающих современные модные идеи. И такая работа по обучению идет постоянно, ведь парикмахер, причесывая человека, всю работу делает самостоятельно. Разрабатывая применительно к человеку какую-то конкретную модель, он задумывает и исполняет весь комплекс работ по созданию прически, предусматривает весь цикл рабочего процесса в свете требований моды. Следовательно, качество и эффективность работы парикмахера находятся в прямой связи с его пониманием моды.
Поэтому одной из основных задач мастеров-модельеров (наряду с созданием моделей) является работа по воспитанию и развитию вкуса советских людей, работа по пропаганде идей нашей демократической моды, идей, находящих выражение в "высших стандартах", то есть в актуальных моделях причесок.
В каждой профессии человек находит интересным для себя то, что отвечает его эмоциональным и духовным запросам. Одни становятся врачами, другие - инженерами, третьи - артистами, четвертые - художниками ... Кому-то интересно работать с людьми, а кому-то заниматься чисто теоретическими исследованиями; кто-то имеет склонность к организации производства, а другому это абсолютно неинтересно - ему хочется принимать участие непосредственно в создании материальных ценностей.
…
Театральные парикмахеры, люди, страстно любящие театр, привносят свою лепту на алтарь искусства, и вклад этот не так уж мал, как может показаться на первый взгляд.
В. А. Гиляровский вспоминает, например, такой случай: "В 1879 году мальчиком в Пензе при театральном парикмахере Шишкове был ученик, маленький Митя. Это был любимец пензенского антрепренера В. П. Далматова, который единственно ему позволял прикасаться к своим волосам и учил его гриму. Раз В. П. Далматов в свой бенефис поставил "Записки сумасшедшего" и приказал Мите приготовить лысый парик. Тот принес на спектакль мокрый бычий пузырь и начал напяливать на выхоленную прическу Далматова ... На крик актера в уборную сбежались артисты.
- Вы великий артист, Василий Пантелеймонович, но позвольте и мне быть артистом своего дела! - задрав голову на высокого В. П. Далматова, оправдывался мальчуган. - Только примерьте!
В. П. Далматов наконец согласился - и через несколько минут пузырь был напялен, кое-где подмазан, и глаза В. П. Далматова сияли от удовольствия: совершенно голый череп при его черных глазах и выразительном гриме производил сильное впечатление". (Гиляровский В. А. Москва и москвичи. М., 1979, с. 181).
Профессиональное чутье парикмахера позволило найти недостающие штрихи, дополняющие образ, причем такие, которые никогда не пришли бы в голову ни актеру, ни режиссеру, штрихи, во многом обеспечивающие успех актерской работы.
Театральная прическа сразу рассказывает все об образе, о характере, привычках и наклонностях героя. По выражению В. В. Маяковского, "театр не отражающее зеркало, а увеличивающее стекло", и театральный парикмахер должен очень хорошо чувствовать всю атмосферу спектакля, хорошо понимать режиссерский замысел, чтобы своей работой помочь создать у зрителя иллюзию подлинности происходящего на сцене.
Нужно ли говорить о том, как это интересно, разумеется, для тех, кто любит театр, кто хотел бы работать в театре?
Или кино. Правда, специфика работы в кино несколько отличается от театральной. В театре зритель рассматривает актера с расстояния, наверное, не менее десяти метров, в кинематографе, с его крупными планами, камера приближает зрителя вплотную. Отсюда и разница в подходе к работе: в театре парикмахер в основном занят лепкой формы прически из крупных деталей, чтобы даже зритель галерки сразу улавливал характер образа. В кино нет необходимости в такой утрировке- здесь прическа более реалистична (как и различные вещи - настоящие, в отличие от театральных - бутафории), иначе кинокамера безжалостно выявит подделку.
В театре часто используются парики из буйволиных волос, из синтетики, в кино - только из натуральных (если, конечно, не нужно специально обыграть особенность прически), отсюда и различная техника, различные приемы работы.
Вообще парикмахерам театра и кино довольно часто приходится работать с париками, шиньонами, косами (накладными волосами), особенно в спектаклях и фильмах на историческую тему. Понятно, что наряду с техническим мастерством им также необходимо знание исторических художественных стилей разных эпох, истории костюма, театра.
Кстати, о накладных волосах. Как мы уже отмечали, начиная с середины шестидесятых годов, для создания модных больших объемов причесок в быту стали широко применяться изделия из волос - коса, шиньоны и т. д. Причем, такое распространение в быту (на уровне моды) волосяных (постижерных) изделий сыграло положительную роль, если можно так выразиться, в психологическом плане: произошло изменение общественного сознания - в настоящее время использование женщиной накладных волос не вызывает у окружающих отрицательных эмоций. Такое отношение распространилось и на парики, позволив им в короткий срок войти в повседневную жизнь.
А изготовлением волосяных изделий как для театра и кино, так и для бытовых потребностей занимаются парикмахеры-постижеры. За последние годы производство постижерных изделий по заказам населения значительно возросло и превратилось в самостоятельный вид бытовых услуг; теперь этим делом занимаются специальные мастерские по производству париков, кос, шиньонов, накладок и т. д.
Известным специалистом в этой области является человек, с именем которого вы уже встречались на страницах этой книжки, - Анатолий Васильевич Константинов - один из победителей конкурсов парикмахеров в начале шестидесятых годов. Ныне он заведующий лабораторией постижерных изделий и моделирования Центрального конструкторско-технологического бюро Министерства бытового обслуживания населения РСФСР.
Еще в шестидесятые годы во время подготовки к конкурсам его очень интересовали волосы как материал для создания причесок, методы обработки волос, воздействие на них различных препаратов, химические процессы, протекающие при этом. Интересовали его и методы обработки появившихся к тому времени искусственных волос из синтетических материалов. Этот интерес "заставил" его окончить Московский технологический институт. Впоследствии Анатолий Васильевич Константинов написал учебник "Основы парикмахерского дела", в котором много внимания уделяется научному объяснению технологии парикмахерских работ. Наука сейчас вторгается во многие сферы жизни, в те, где раньше вполне обходились без нее.
Например, изготовление современных бытовых париков немыслимо без научных рекомендаций - синтетические моноволокна (искусственные волосы) имеют много разновидностей, ведь их назначение состоит в том, чтобы как можно точнее имитировать разнообразные натуральные волосы как по цвету, так и по структуре. Прически, создаваемые на париках, очень различны, следовательно, методы обработки искусственных волос, самого изготовления париков и придания им определенных форм причесок тоже очень различны.
Наряду с работой над изделиями по индивидуальным заказам сейчас на продажу выпускаются парики довольно большими сериями с конкретными прическами, т. е. постижерская работа приобретает промышленный характер. А это значит, что нужно разработать модель, которая будет пользоваться спросом у населения, разработать технологию стрижки и завивки (завивка термическим способом делается заранее), подготовить станки и оборудование для качественной и эффективной работы. Да, да, станки и оборудование, ведь многие операции, которые раньше постижеры выполняли вручную, теперь делают машины.
Короче говоря, здесь свои постоянно возникающие проблемы, над разрешением которых еще нужно очень много работать. Люди с "технической жилкой" могут найти здесь точку приложения своих сил. Но они также должны быть парикмахерами - нужно очень хорошо знать "специфику жанра", чтобы создавать современные модели бытовых париков.
Правда, нужно сказать, что постижеры создают модели париков, ориентируясь на модные прически, достаточно широко распространенные в обществе, т. е. специфически обрабатывают уже имеющуюся идею. А кто же "выдает" сами идеи? Мы уже отмечали, что модели причесок создают парикмахеры-модельеры, но что это за люди, как они работают, чем руководствуются в своей работе - об этом еще почти ничего не было сказано. Чтобы хоть в какой-то степени понять это, посмотрим на парикмахерскую квалификационную структуру.
После окончания училища, получив квалификацию парикмахера, молодые люди направляются для работы в парикмахерские салоны. Понятно, что в это время они еще только вживаются в профессию, приглядываясь к работе старших, учатся практически применять знания, полученные в училище, осваивают более сложные виды работ. Затем, по прошествии нескольких лет, молодых парикмахеров посылают на курсы повышения квалификации (без отрыва от производства), по окончании которых (при условии успешной сдачи экзаменов) им присваивается более высокое звание.
Мастер I класса знает все виды и разновидности причесок и стрижек, прекрасно владеет инструментом, не испытывает затруднений, окрашивая разнообразные волосы в различные цвета, умеет сделать шиньон или парик, - короче говоря, первоклассный мастер умеет делать все! Обычно квалификацию мастера I класса имеют парикмахеры, профессиональный стаж работы которых не менее 10-15 лет.
Но есть еще один путь, который открыт для наиболее одаренных активных людей, желающих наиболее полно проявить себя на избранном поприще, стать настоящими мастерами-художниками, сказать что-то свое в избранной профессии.
Теоретически ученик может стать мастером I класса за 3-4 года.
Сдав выпускные экзамены в училище, можно принять участие в проводимых ежегодно районных и городских конкурсах парикмахеров. По положению победитель конкурса вместе с призом и Почетным дипломом получает право досрочной сдачи экзамена на повышение квалификации, минуя обязательный срок практической работы.
Организаторы конкурсов не без основания полагают, что во время подготовки конкурсных моделей парикмахер-призер "перерабатывает" столько информации, "перечесывает" столько причесок, так совершенствует свою технику, что другому не успеть столько сделать за годы обязательной практической работы.
Мастер I класса, занявший первое место на столичном, краевом или всесоюзном конкурсе, сдает экзамен на звание мастера-модельера.
Иными словами, модельером может стать только тот первоклассный мастер, который наиболее остро чувствует требования времени и может создавать модели, наиболее точно выражающие самую актуальную моду.
Хочу заметить, что некоторые из модельеров успевали сказать свое слово, еще не получив официального звания модельера. Так, Борис Цирушкин создал в 1961 году упоминавшуюся прическу "Сатурн", выступая на московском городском конкурсе по II классу. Виктор Красин также имел II класс, когда, заняв первое место на Всесоюзном конкурсе молодых парикмахеров в Риге (1968 г.), показал очень актуальную для того времени прическу, отличавшуюся ритмическими волнами. Портреты его манекенщицы Риты сразу же поместили на своих страницах многие газеты и журналы. Кстати, любопытная деталь: Рита Свириденко, манекенщица, постоянно демонстрировавшая модели Виктора, настолько заинтересовалась и увлеклась нашей работой, что оставила демонстрационный помост, пошла учиться на парикмахера и сейчас сама прекрасно работает в салоне.
Этот эпизод я вспомнил еще и потому, что мастера-модельеры (или парикмахер, стремящийся к этому званию) своей работой, своими поисками новых моделей зажигают и увлекают за собой других! Возникает определенная преемственность, в результате чего повышается общая культура, общий класс нашей работы.
В этой связи мне кажется нелишним заметить, что в тренировках Виктора Красина перед конкурсом в Риге (и перед другими конкурсами тоже) принимала участие Долорес Кондрашова, о которой мне хотелось бы рассказать особо.
В середине шестидесятых годов после блестящей победы на Московском городском конкурсе Долорес Кондрашова получает звание мастера-модельера. По сложившейся традиции чемпион города больше не принимает участия в этих соревнованиях - он выходит на всесоюзную и международную арену, а в городском конкурсе выступает или в качестве члена жюри, или демонстрирует свои работы в показательных выступлениях. Но истинному модельеру мало одного-двух выступлений в год, а такому "генератору идей", как Кондрашова, тем более! И она параллельно с подготовкой к своим собственным конкурсам начинает тренировать молодежь, щедро делится своим опытом, знаниями, идеями. Все это находит воплощение в работах других мастеров, как это было, например, с Виктором Красиным (Красин - один из тренеров сборной команды парикмахеров Москвы!).
Отлично выступив на международных конкурсах в Югославии (1969 г.), Москве и Париже (1970 г.), Долорес Кондрашова становится членом оргкомитета Международного конкурса социалистических стран на кубок "Дружбы" и, начиная с 1971 г., бессменным представителем Советского Союза в жюри этого конкурса.
У нас же дома Долорес является главным художником лаборатории моделирования причесок и стрижек Центральное проектно-конструкторское и технологическое бюро (ЦПКТБ) Министерства бытового обслуживания населения РСФСР. Под ее руководством большая группа специалистов занята поиском и разработкой моделей современных причесок с учетом всестороннего изучения и оценки международной информации, касающейся парикмахерской моды, с учетом наши национальных особенностей и требований, предъявляемых к прическам советской модой. Здесь вырабатывается главная перспективная линия развития идей нашей моды, создаются конкретные прически и стрижки, характеризующие моду сегодняшнего дня, разрабатываются описания технологии, рекомендации по применению, которые после утверждения художественным советом Министерства бытового обслуживания населения РСФСР передаются художественным советам городов, краев и областей республики. Фотографии моделей публикуются в газетах, журналах, рекламных альбомах.
Художники-модельеры лаборатории выезжают для проведения городских и зональных семинаров парикмахеров, где демонстрируют новейшие модели, участвуют в подготовке и проведении краевых, областных и республиканских соревнований, на которых отбираются участники всесоюзного конкурса. Лучшие мастера, призеры всех этих конкурсов приглашаются на стажировку в Москву, а лучшие из лучших получают право защищать честь парикмахеров Советского Союза на международной арене.
Долорес Гургеновна Кондрашова также является и главным тренером сборной команды парикмахеров СССР. Под ее руководством участники сборной готовят прически, отличительной чертой которых, разумеется, наряду с блестящей техникой исполнения и отделки должна быть новизна, ибо на международном конкурсе может сработать только оригинальная идея решения, приз может получить только прическа, выполненная со взглядом в будущее. И нужно сказать, что наши модели неоднократно набирали максимальное количество баллов.
Такие мастера, как Алевтина Омельянюк из Омска, Ольга Егорова из Пензы, Людмила Пронина из Ташкента и многие другие, прошедшие обучение у Долорес, завоевывали на этих конкурсах призы и дипломы, кроме того, возвращаясь в свои города, привозили с собой новейшие модели и уже сами проводили семинары, на которых знакомили своих коллег с самыми свежими идеями, разработанными в лаборатории, руководимой Кондрашовой.
Чем удачнее работа модельера, тем быстрее она становится достоянием многих, или, иными словами, личный успех модельера возможен только в том случае, если его работа имеет общественный резонанс, т. е. прямо или косвенно служит делу улучшения быта наших людей. Видимо, этим в конечном счете руководствуются все модельеры в своей деятельности.
Важное, если не главное, значение в работе парикмахера имеет элемент творчества. Поэтому даже самый обыденный, повседневный труд в парикмахерской приносит мастеру подлинное моральное удовлетворение, дает возможность почувствовать, что создаваемая им красота постоянно необходима людям. И многие мастера-модельеры успешно сочетают деятельность в различных художественных советах, участие в семинарах, в подготовке и проведении конкурсов с работой непосредственно у кресла парикмахерского салона. Такая жизнь позволяет модельеру проверять на практике многие предложения "высокой" моды, отбирать наиболее перспективные идеи, создавать на их основе свои собственные композиции как конкурсных, так и бытовых причесок, приносящих радость людям.
Некоторые парикмахеры-модельеры становятся руководителями, подбирая в свой коллектив специалистов высшего класса. Таков, например, Лев Григорьевич Амбарян - директор салона "Чародейка", что на Калининском проспекте в Москве. Участник и победитель многих всесоюзных и международных конкурсов, он досконально знает свою профессию, что называется "от и до", знает, что можно потребовать от людей и на что нужно нацеливать коллектив.
Большое значение в нашей профессии имеет наставничество. Наверное, нет ни одного мужского парикмахера в СССР, который не знал бы имени Тамары Федоровны Моториной! У нее учились все чемпионы мужской прически. Да и не только чемпионы. Все мастера высокого класса так или иначе, но чему-то учились у Тамары Федоровны. И считают это за честь! Человеку, прошедшему у нее стажировку, не нужно устраивать экзамен - Тамара Федоровна известна резкой нетерпимостью к халтуре (даже к не очень чистой работе!) и если уж выпускает человека "в свет", то можно быть уверенным - это мастер!
Многие опытные парикмахеры опекают своих младших коллег, помогают им набираться мастерства, а то и прямо сочетают работу в салоне с преподавательской деятельностью в училищах. Люди, у которых обнаруживается особая склонность к преподаванию, переходят в штат училища, становятся мастерами производственного обучения, преподавателями спецтехнологии.
Многие выпускники училищ гордятся тем, что учились у Нины Ивановны Тимохиной, Ларисы Викторовны Воеводиной, Тамары Андреевны Маценовой. А выпускники Московского индустриально-педагогического техникума запомнят на всю жизнь своего преподавателя моделирования, заведующую отделением "Парикмахерское искусство и декоративная косметика" Галину Федоровну Джимшилейшвили, человека, страстно любящего свою работу, полностью отдающего себя делу подготовки специалистов высокого класса.
Заканчивая эту главу, хочется сказать, что, освоив профессию парикмахера, можно в дальнейшем найти такую точку приложения своих сил, которая наилучшим образом отвечает личным устремлениям человека, способствует наиболее полному раскрытию его дарований.
В зависимости от своих наклонностей можно стать театральным парикмахером или постижером, можно, подобно Долорес Кондрашовой, посвятить себя работе с "высокой" модой, а если обнаружится организаторский талант, то попробовать себя и в администраторской деятельности (большинство заведующих салонами - профессиональные парикмахеры).
Но большинство парикмахеров занято в службе быта непосредственно работой у кресла в салонах. И многие из них должность свою не променяют ни на какую другую! Очень уж живое это дело - твори, выдумывай, пробуй! - и сразу же видишь результаты своего труда.
…
Работа парикмахера не легкая, с каждым днем усложняется и из года в год предъявляет все более высокие требования к профессиональному умению, мышлению, извините за неточный термин, к душевным качествам мастера!