Порой кажется, что одежда – всё ещё про ткань и базовое закрытие потребностей. Однако, стоит копнуть немного глубже и станет понятно, что одежда – это язык, на котором мы говорим с обществом. Наш внешний вид транслирует намного больше, чем мы можем себе представить. Даже, если вам кажется, что в повседневной жизни наспех надетая футболка и джинсы не показывают ничего особенного, вы заблуждаетесь. Наша повседневность – набор определённых предпочтений и соответствия конкретной культуре, менталитету и образу жизни.
От символа статуса к символу смысла
На протяжении веков одежда и в целом внешний вид были показателем статуса и положения в обществе. В Древнем Риме пурпурный плащ позволял узнать сенатора, в Европе XVII века кружево на воротнике говорило о благородстве, а простая ткань о бедности. Человек не выбирал одежду – одежда выбирала человека. Мы и сегодня тянемся к люксу, не столько из-за качества, сколько из-за позиционирования. Пора давно признать, что дорогие бренды продают не одежду, а мечту и образ жизни. Однако сегодня разрыв между бедными и богатыми в их внешнем виде не столь очевиден. Появился фаст фешен, который быстро адаптирует тренды и моду сильных мира сего для простых людей. Ткань преодолела большой путь эволюции, перейдя из разряда показателя статуса в стейтмент.
Такому переходу мы обязаны XX веку, времени больших изменений во многих сферах нашей жизни. Именно тогда мода стала демократичной: появление брендов, разнообразие и огромный выбор, расцвет прет-а-порте, а затем и масс-маркета. Период изобилия цвета, яркости и появление идеи о том, что одежда=самовыражение. Вещи стали отличительной чертой определённых сообществ: хиппи, панки, рокеры, эмо, готы и т.д. В 90-ые моду диктовали улицы и эстетика реп тусовки, в 2000-ые мы пришли к гламуру, который выкрутили на максимум. Причём показывать гламурную жизнь стали и те, кто на самом деле ей не соответствовал. Такова была мода, а основная масса стремилась ей соответствовать.
Что же мы имеем сегодня? Изобилие вещей и перепотребление, с которым пытаются бороться и внедрять идею устойчивого потребления. Выбирая качественную классическую вещь, которая прослужит несколько лет, вместо горы дешёвых временных трендов низкого качества, мы тоже принадлежим определённому сообществу и несём в общество свою позицию.
XXI век: одежда как публичное высказывание
Мы живём в эпоху, когда внешний вид стал частью общественного дискурса. Одежда больше не только о вкусе, количестве денег в кошельки или числе подписчиков и фанатов, она о позиции, идеи и высказывании.
- Билли Айлиш на Met Gala 2021 – переосмысление женственности
Известная своей любовью к оверсайзу и мешковатым силуэтам, Билли Айлиш неожиданно появилась в платье цвета шампанского от Oscar de la Renta с пышной юбкой и корсетом, в духе старого Голливуда. Это стало не возвращением к гламурному идеалу, а его присвоением: “Я могу быть женственной, когда сама этого хочу”. После бала Айлиш заявила, что согласилась надеть платье бренда только при условии, что тот откажется от использования натурального меха.
- Гарри Стайлс в платье Gucci на обложке Vogue (2020)
Этот образ стал переломным моментом для современной поп-культуры. Гарри появился в светлом кружевном платье и смокинге сочетание, которое стирало границу между «мужским» и «женским». Это не просто эстетика, а новая модель мужественности: эмоциональной, свободной, чувствительной. Общество, долго приученное к жёстким гендерным рамкам, увидело: одежда может быть не маркером пола, а инструментом самовыражения. Мужественность в классическом понимании, сменилась на идею о свободе выбора и разнообразии мужского гардероба в принципе.
- Бейонсе в проекте “Black Is King” (2020)
Каждый костюм в этом визуальном альбоме не просто мода, а манифест африканской идентичности. В образах от Balmain, Valentino и местных африканских брендов Бейонсе создала новую мифологию роскоши, где золото и орнаменты не символ власти, а символ культурного возрождения. Этот проект стал ответом на колониальный взгляд на роскошь: теперь она принадлежит всем, кто способен создать красоту из своей культуры.
Согласитесь, данные примеры достаточно важные в социальном плане заявления, хоть на первый взгляд может показаться, что это просто одежда, за которой ничего не стоит. Всё это похоже на иммерсивный спектакль, в котором мы все участвуем в создании нового вектора. Высказываться подобным образом могут не только звёзды, но и каждый человек в своей обычной жизни. Сегодня тренд на уникальность и нестандартность, всех интересует смысл. Вещь ради вещи не вызывает такого общественного восторга, как раньше.
- Слоганы на футболках стали новой формой активизма: от «We should all be feminists» Dior до уличных брендов, печатающих цитаты о свободе.
- Устойчивые бренды превращают экологичный гардероб в заявление: «Я выбираю осознанность, а не потребление».
- Этнические мотивы в коллекциях не просто украшение, а попытка вернуть культурную память.
Важна идея и сторителлинг, модный показ рассматривают не столько с точки зрения конкретной одежды, а с позиции дизайнера, которую он показывает через коллекцию. Повседневные сборы у кого-то превратились в настоящую ковровую дорожку, когда хочется создать образ, а не просто надеть то что чистое и не мятое. Подиум пришел в обычную жизнь, а вместе с ним и желание выглядеть определённым образом. Тренд на винтаж и секонд хенд привнёс идею о разумном потреблении. В медиаполе в принципе стало больше информации о стиле, интересных приёмах, советах, как носить ту или иную вещь и многом другом.
Психология модного высказывания
С точки зрения психологии, одежда – это форма саморегуляции и коммуникации. Мы подбираем образы не только для того, чтобы «нравиться», но чтобы услышать отклик, чтобы идентифицировать себя среди других. Всё-таки нам необходимо понимать принадлежность, быть частью какого-то коллектива, чтобы получить свою долю признания. Все и всех встречают по обложке и сегодня, для её создания используется намного больше ресурсов. Создание собственного уникального стиля – настоящее искусство, в котором каждый творец высказывает важные именно для него позиции. Кому-то комфортно в обтягивающем платье, а кто-то чувствует себя красивым в мешковатом свитере. Одежда становится инструментом самоидентификации, где в повседневности и рутине мы закрываем потребность в самовыражении. Несмотря на то что, нам хочется принадлежать некой группе, для нас не менее важным остаётся собственная идентичность, которую должны увидеть и считать окружающие. Мы не только транслируем, но и воспринимаем сигналы от других. В этом случае одежда становится средством чтения чужих намерений и статуса. Маркетинг и дизайнеры это прекрасно понимают. Они используют психологические триггеры: дефицитность, историю бренда, ассоциации с известными личностями и превращают вещь не просто в предмет гардероба, а в эмоциональный и социальный опыт. Мы покупаем не просто платье или сумку, мы покупаем ощущение принадлежности, успеха или культурного капитала.
Сегодня в эру социальных сетей у каждого появилась возможность диктовать стиль и показывать своё виденье. Мода перестала быть элитарной, её создают обычные люди. Гардероб – новый невербальныей язык, на котором мы говорим друг с другом. Тренды меняются, но одно остаётся неизменным: настоящий стиль начинается не с логотипа или популярного тренда а с индивидуальной интерпретации. Создание образа, как написание картины, важно не просто бездумно соединять вещи, а подбирать цвета и силуэты, чтобы это был не просто сюжет, а цельная история.