Концерт составили произведения Прокофьева, Свиридова и Есенина
82-й сезон в курганской филармонии официально начался. Открыть его планировали масштабным концертом, и это вполне удалось: 6 октября сцену делили Зауральский симфонический оркестр, 45 певцов из Магнитогорской хоровой капеллы, тенор из Санкт-Петербурга Денис Прокопьев и московский пианист Александр Ключко.
Перед выступлением гости побеседовали с журналистами. Рассказали, что помогает им понимать Есенина, когда в последний раз бывали в Кургане и легко ли совместить хор и оркестр.
Надежда Артемьева, художественный руководитель Магнитогорской хоровой капеллы
Перед поездкой углубилась в историю и узнала, что капелла выступала в Кургане в 1987 году: артисты исполняли оперу «Турандот» с солистами Большого театра. А в 2003 году мы приезжали к вам и пели музыку Рахманинова, в Кургане тогда проходил фестиваль. То есть давно здесь не были, хотелось бы наладить связи и запланировать будущие концерты.
Можно сказать, «Поэма памяти Сергея Есенина» — одно из первых больших обращений к его творчеству, причем Свиридов взял стихи, которые тогда считались спорными. Музыка и слова откликались людям в 50-х и 60-х годах, откликаются и сейчас, нужно только вслушаться.
Свиридов написал поэму для большого хора, традиционно ее исполняют минимум 80 человек. Нас в капелле 57 человек, в Курган приехали 45, но мы сделали все, чтобы произведение звучало ярко, насыщенно и профессионально.
У вас хороший зал и большая сцена, все уместились. Получилось поставить хор по флангам, на той же акустической линии. В итоге и мы не перекрывали своим звучанием оркестр, и он нас.
Денис Прокопьев, тенор
Солист должен прочувствовать состояние души, которое хотели передать Есенин и Свиридов. Мне оно близко, я тоже родом из деревни, поэтому понимаю обоих авторов. На самом деле их легко понять, нужно просто приехать в любую русскую деревню. Смотришь на нее — и сразу думаешь: «Край ты мой заброшенный». К сожалению.
С Магнитогорской капеллой выступаю впервые, очень рад знакомству. Вместе всегда интереснее: больше возможностей, больше музыкальных приемов можно использовать. И не так волнуешься, как во время сольного выступления. Когда с тобой целый коллектив, вы все в одной лодке, поэтому не страшно.
Александр Ключко, пианист
Мне кажется, второй концерт Прокофьева — одно из самых понятных его произведений. Он посвящен памяти друга, боль утраты чувствовал практически любой, поэтому способен услышать ее в музыке.
Это произведение — вызов для пианиста. Его невероятно трудно играть, приходится преодолевать себя, бороться, подниматься над собой. Но так ты развиваешься.
До концерта мы с Зауральским симфоническим оркестром провели две репетиции. На мой взгляд, легко нашли общий язык — и с музыкантами, и с дирижером Алексеем Смирновым.
Фото: vk.com/ktko45