Неудачи случаются у всех. Иногда зрители просто не принимают фильм, а иногда всё идёт настолько не по плану, что шансов на спасение картины нет. Смириться с провалом непросто, и никакого универсального рецепта тут не бывает. Но одно правило остаётся неизменным: не сваливай вину на других и не тяни за собой людей на дно.
Однако режиссёры из этой подборки решили, что правила — это для слабаков. Вместо того чтобы признать собственные ошибки, они публично обвинили актёров в провале фильмов. Посмотрим, кто из звёзд, по мнению своих же создателей, стал причиной катастрофы.
Обвинение в сиквеле: День независимости: Возрождение - Independence Day: Resurgence (2016)
От продолжения "Дня независимости" никто особо не ждал чудес: прошло двадцать лет, а Уилл Смит в проект так и не вернулся. В итоге фильм собрал в себе пару эффектных сцен разрушений, фирменные остроты Джеффа Голдблюма — и провалился. В прокате он не дотянул даже до 400 миллионов, а критики и зрители разнесли его в пух и прах.
Режиссёр Роланд Эммерих долго не искал виноватых и быстро указал пальцем на Смита. По его словам, всё покатилось под откос именно из-за того, что актёр отказался сниматься, выбрав "Отряд самоубийц". Эммерих уверял, что изначально у них был отличный сценарий, но из-за ухода звезды пришлось всё переписывать на ходу. "Мне стоило просто остановить съёмки", — позже признавался он.
Наверное, Смит мог бы добавить фильму немного харизмы, но одно очевидно: ни один актёр не спасёт историю, которая бессмысленна сама по себе.
Невыносимый напарник: Двойной КОПец - Cop Out (2010)
Комедийный боевик "Двойной КОПец" — редкий случай, когда Кевин Смит снял фильм не по собственному сценарию. И это, увы, чувствуется. Критики разгромили картину, а сам Смит в ответ сравнил нападки прессы с издевательствами над ребёнком с особенностями развития. Позже, остынув, он всё-таки признался: дело было не в критиках, а в Брюсе Уиллисе.
По словам режиссёра, работа с ним оказалась настоящим кошмаром. Уиллис якобы саботировал процесс, не шёл на контакт и вообще вёл себя так, будто ему всё безразлично. На прощальной вечеринке Смит поблагодарил всю съёмочную группу — кроме Уиллиса, которого назвал "человеком, с которым невозможно работать". Ходили слухи, что актёр даже отказывался участвовать в промо-фотосессиях и делал минимум для продвижения фильма.
Эго на дне океана: Водный мир - Waterworld (1995)
Несмотря на громкий ажиотаж, "Водный мир" встретили прохладно. При бюджете в 175 миллионов он собрал лишь 264 и быстро получил ярлык дорогостоящего провала. Формально режиссёром числился Кевин Рейнольдс, но все знали, что Кевин Костнер, исполнитель главной роли, фактически перехватил управление проектом на финальной стадии съёмок.
Рейнольдс не выдержал постоянного контроля и вмешательства Костнера и в итоге ушёл, громко хлопнув дверью. Ирония в том, что похожая история уже происходила между ними на "Робине Гуде: Принце воров". Поэтому их повторное сотрудничество изначально выглядело как игра с огнём. Позже Рейнольдс едко заметил, что Костнеру стоит снимать только собственные фильмы — тогда он всегда сможет работать "со своим любимым актёром и любимым режиссёром одновременно".
Тем не менее спустя годы они помирились: в 2012-м снова объединились на мини-сериале "Хэтфилды и Маккои", и этот раз история закончилась куда удачнее.
Самообвинение: День, когда клоун плакал - The Day the Clown Cried (1972)
"День, когда клоун плакал" — один из самых печально известных фильмов, которые так и не увидели свет. Джерри Льюис написал, снял и сам сыграл в этой драме, где цирковой клоун оказывается в концлагере.
Льюис подошёл к роли со всей серьёзностью: похудел на пятнадцать килограммов, посетил настоящие исторические места и вложил в проект всё, что мог. Но после завершения съёмок фильм застопорился из-за проблем с авторскими правами. Позже режиссёр сам отказался выпускать картину, клятвенно заявив, что никто не увидит её при его жизни.
С годами он начал откровенно стыдиться этой работы, называя её слабой и неловкой. Это редкий пример, когда режиссёр не ищет оправданий, а берёт всю ответственность на себя — буквально хороня собственный фильм.
Неправильные реплики: Чужой: Воскрешение - Alien Resurrection (1997)
"Чужой 3" окончательно поставил точку в истории Эллен Рипли, а потому четвёртый фильм с её клонированным возвращением изначально вызывал сомнения. Так и вышло: "Чужой: Воскрешение" встретили прохладно, а кассовые сборы не оправдали ожиданий.
Спустя годы сценарист Джосс Уидон высказался довольно жёстко: "Они произносили реплики, в основном как я их написал, но произносили их все неправильно. И кастинг был неправильный, и дизайн, и музыка. Они сделали неправильно всё, что только можно было сделать". Получилось, что виноваты все, кроме автора сценария.
Слушая эти комментарии, трудно отделаться от ощущения, что Уидон и сам верил в собственное совершенство. Видимо, в его представлении идеальный сценарий просто не выдержал встречи с реальностью.
Ненадёжное поведение: Каньоны - The Canyons (2013)
Если вы не слышали об этом фильме — ничего страшного, большинство тоже не слышало. "Каньоны" задумывались как громкое возвращение Линдси Лохан и проект, способный напомнить о славе сценариста Пола Шредера. Но вместо этого картина получила разгромные отзывы: слабый сценарий, вялая режиссура, никакой химии.
После премьеры Шредер не стал молчать. Он обвинил Лохан в том, что она игнорировала прессу, срывала съёмки и вела себя так, будто фильм ей безразличен. По его словам, он несколько раз хотел уволить актрису прямо во время работы. Репутация Лохан, и без того подмоченная, окончательно добила её карьеру: за годы после "Каньонов" она так и не снялась в чём-то значимом.
Шредеру повезло больше — спустя несколько лет он вернулся с "Дневником пастыря" и получил первую номинацию на "Оскар". Иногда, чтобы перезапустить карьеру, нужно просто пережить катастрофу.
Нарциссичный монтажёр: Американская история Икс - American History X (1998)
Редкий случай, когда режиссёр считает успешный фильм провалом. "Американская история Икс" вышла в 1998 году, собрала восторженные отзывы, получила номинацию на "Оскар" и принесла Эдварду Нортону признание критиков. Но режиссёр Тони Кэй воспринял всё происходящее как личную катастрофу.
Студия New Line потребовала изменить фильм, и в итоге в монтаж вмешался сам Нортон. Именно эта версия пошла в прокат. Кэй пытался убрать своё имя из титров, потратил собственные сто тысяч долларов на рекламные полосы в газетах, где обвинял Нортона в разрушении фильма, и публично называл его нарциссом.
Ирония в том, что именно вмешательство и актерство Нортона и стали главным достоинством картины, а его карьера после "Американской истории Икс" взлетела ещё выше.
Поведение дивы: Лучший друг - The Next Best Thing (2000)
Как и многие романтические комедии с музыкантами, решившими попробовать себя в актёрстве, "Лучший друг" вышел неудачным. Фильм оказался настолько слабым, что принёс Мадонне "Золотую малину" за худшую женскую роль.
Режиссёр картины, лауреат "Оскара" Джон Шлезингер, вспоминал съёмки с ужасом. По его словам, Мадонна вмешивалась буквально во всё: спорила с оператором, пыталась диктовать монтаж и даже требовала использовать спецэффекты, чтобы выглядеть "красивее". Конфликт зашёл настолько далеко, что Шлезингер винил артистку не только в провале фильма, но и в собственном ухудшении здоровья. В письме, опубликованном после его смерти, он писал: "Я ни на секунду не сомневаюсь, что поведение Мадонны стало одной из причин, почему вы это читаете".
Ленивый монстр: Остров доктора Моро - The Island of Dr. Moreau (1996)
"Остров доктора Моро" — один из самых печально известных фильмов 90-х и, пожалуй, один из самых хаотичных съёмочных процессов в истории Голливуда. Молодой режиссёр Ричард Стэнли оказался между двух огней — Марлоном Брандо и Вэлом Килмером, которые не могли поладить даже на расстоянии.
Хотя Килмера обычно вспоминают как главного виновника провала, сценарист Рон Хатчинсон утверждал, что настоящей катастрофой был именно Брандо. В одном из интервью он назвал актёра "монстром", который сознательно саботировал работу: не читал сценарий, импровизировал на площадке и подолгу не выходил из трейлера, предпочитая пиццу режиссёрским указаниям.
Трудно винить Хатчинсона — наблюдать, как твой сценарий превращается в цирк абсурда, действительно тяжело.
Бесталанная звезда: Река не течёт вспять - River of No Return (1954)
Вестерн "Река не течёт вспять" создавался как витрина для звёздного статуса Мэрилин Монро. За камерой стоял Отто Премингер — режиссёр с безупречной репутацией и номинацией на "Оскар". Однако их сотрудничество оказалось далёким от идиллии.
Монро настояла, чтобы на съёмках присутствовал её преподаватель по актёрскому мастерству. Проблема была в том, что советы тренера шли вразрез с указаниями Премингера. Когда режиссёр попытался удалить наставника с площадки, актриса пригрозила продюсерам, что без него просто не сможет работать. Конфликт затянулся до конца съёмок и оставил за кадром заметный след.
Позже Премингер не раз говорил, что у Монро "не было природного таланта", и называл её "случайно раскрутившейся звездой". Но годы спустя стал мягче и признал: "Она очень старалась, а когда люди стараются, на них нельзя злиться".
Спасибо, что дочитали. Больше таких разборов и актуального в моем Telegram - обязательно подпишитесь! Если было полезно - поддержите лайком и подпиской, ваша оценка важна.
Поддержать канал можно по ссылке ниже! Спасибо!