В прошлом месяце я посетила выставку работ трех художников. После этого культурного досуга впечатления остались такие:
Евгений Сальников
Вот что мы можем прочитать в интернете про этого неоднозначного художника:
«Несколько десятилетий Евгений Павлович Сальников прочно удерживает внимание коллег и публики. Его работы отличаются острой и особой выразительностью, они всегда неожиданные, дерзкие, манящие. Он весь – единство противоположностей. Реалист и фантазёр, рациональный и интуитивный, ранимый и иронично-язвительный.
Евгений Павлович родился в 1937 году. Свой путь выбрал в 1952 году, пятнадцатилетним юношей поступив в Елецкое (Орловское) художественное училище. В дальнейшем обучался в Московском художественном институте им. В.И. Сурикова в мастерской А.А. Дейнеки.
Новые веяния в искусстве не оставляли равнодушным молодого живописца, корректировали его художническое мировоззрение. В 1980-е годы складывается характер живописи автора, узнаваемой мгновенно, несмотря на постоянно изменяемые стилистические приёмы и манеру.
Евгений Павлович Сальников – один из самых непредсказуемых и загадочных художников Липецка. Работает во всех жанрах, блистательно решает задачи многофигурной картины, пейзажа, натюрморта, портрета, интерьера, живописно-абстрактной композиции. Художник разнообразен в сюжетах, мотивах, стилистических приемах. Всегда остается узнанным зрителем»
«Невозможно жить без чуда» – название выставки, на которую мне удалось попасть, и как оказалось, называется она так неспроста. На меня некоторые его работы произвели странное впечатление – с одной стороны, какая-то книжная магия. Что-то знакомое из детства – оттенки, цветА, фантазийные элементы. С другой, мне достаточно сложно в полной мере оценить профессионально данные работы. Будучи всего лишь обывателем, я могу ориентироваться только на чувственное восприятие работ. Смотреть было солнечно и легко. Но не все осталось понятным.
Следующий художник - Роман Серебрянский.
«Роман Серебрянский – воронежский художник, арт-дилер и коллекционер.
Интерес к искусству и живописи появился у Романа с ранних лет и развился в процессе обучения в мастерских художников Ю. Ф. Внодченко, А. П. Давыдова, С. И. Маликова, Л. А. Зориковой, Л. И. Серебрянской.
Основными темами творчества для автора стали деревенские и городские пейзажи, натюрморты и абстрактные композиции. Яркая и насыщенная колористическая палитра работ вдохновляет и настраивает на душевный подъем, позволяя зрителям сохранить в своем сердце.
Роман Серебрянский родился в Павловске, а свое детство провел в солнечном Тбилиси. По образованию он юрист и финансист, но свою настоящую профессию нашел в искусстве. Сегодня Роман не только художник, но и арт-дилер, коллекционер, человек, который умеет отличать временное увлечение от подлинной ценности. Его картины находятся в частных собраниях и музеях России, Англии, США, Чехии, Китая, Испании и других стран.це летнее настроение.
Работы Романа Серебрянского находятся в частных собраниях и музеях России, Америки, Англии, Чехии, Китая, Испании и др» – сообщает нам интернет.
Не знаю, вспомню ли я эти картины через год. Впечатления приятные, но какие-то проходящие.
Петр Скляр
Такие необычные работы я увидела впервые, исполненные именно как картины. В первую очередь они напомнили мне байкерскую тематику, когда на спине жилетов рисуют эмблемы мотоклубов. Оказалось, это новое явление «Словографика» в художественном искусстве было придумано совсем недавно.
Направление "Словографика", созданное художником Петром Скляром в 2014 году, стало первой российской попыткой нового понимания и художественной демонстрации русских пословиц и поговорок, которые представляют собой огромный пласт русской культуры.
Основная задача "Словографики"- показать духовный практикум наших предков, осознать в нынешних реалиях актуальность и незыблимость того, о чем писали и говорили до нас в контексте новейшего времени.
Обратимся к интернету:
«Родился Петр Скляр 4 марта 1986 года.
В 2008 году окончил факультета журналистики МГУ.
Является автором трёх иллюстрированных художественных альбомов «Словографика« (июль 2016 г.) и «Русские пословицы и поговорки в иллюстрациях» (февраль и декабрь 2019 г.) Соавтор художественного альбома «Сила территории» (ноябрь 2017 г.), а также образовательного проекта «Осмысленное чтение», подготовленного при поддержке департамента образования и науки города Москвы».
Выставка,которую я увидела - «Сильные духом».
Портреты наших героев. Жесткая, пронзительная графика.
Для меня портрет Романа Филиппова имеет особое значение.
Он учился в той же школе, где и я.
И теперь на ее территории стоит памятник.
А сколько таких страшных судеб остались в безызвестности.
Я считаю, что при всей нашей занятости, суматохе и тревожности посещать подобные мероприятия необходимо. Не только для того, чтоб отвлекаться. Важно иногда смотреть на жизнь немного под другим углом, через призму чужого, несомненно оригинального и не лишенного таланта, сознания. Тогда и собственное мышление очищается от того, что нам пытаются навязать извне, и многие вещи начинаешь видеть, словно выбравшись из глубокого, мутного сна.