Я художник, которому более-менее удаётся писать картины каждый день. С детства я посвящал себя рисованию и поэзии. Моя живопись – это "сущность меня" - из Заявления художника.
Цвет слоновой кости. Люблю вот такое соединение наброска и живописи, в недосказанности есть своя особенная эстетика - если этой недосказанностью овладеть в совершенстве, и, кажется, современный итальянский живописец Франческо Калистри успешно справляется с этой задачей. В этом обзоре посмотрим его работы, а также на него самого:
Я пишу, откликаясь на внутреннюю потребность, на необходимость. Эксперименты очень важны в моей работе, и я верю, что они не должны прекращаться: всегда нужно учиться и совершенствоваться - из Заявления художника.
Основной темой живописи Калистри являются яркие девушки, чьи образы с помощью ярких цветов (особенно ярко он пишет фоны) художник насыщает внутренней искрящейся энергией. Да, его портреты наэлектризованы. На его стиль повлияли два обстоятельства: во-первых, образование у него - театральный художник, а во-вторых, он путешествовал, в том числе по Тунису и - особенно - Марокко. То есть, понятно, что далее мы увидим очень цветную живопись.
Моя живопись начинается с внимательного наблюдения за реальностью, что приблизило меня к классическому стилю, но со временем моё художественное видение сместилось в сторону абстракции, отказавшись от стремления к достоверности изображения - из Заявления художника.
Цвет тины морской. Только посмотрите на эти зеленые кошачьи глаза у героини с портрета выше. Такой оттенок зеленого (он повторяется и в других местах) в сочетании с фиолетово-багряной тенью в волосах = классический колористический эффект "скрытой энергии". И конечно, название картины характеризует героиню как хищницу.
Сейчас в моей живописи классицизм – это воспоминание, иногда отголосок в деталях взгляда или в статной позе - из Заявления художника.
Цвет сочного грейпфрута. Еще один яркий образ, отсылающий, с учетом настенной росписи и шаровар - к Востоку, хотя девушка похожа на архетипическую чувственную итальянку. Очень красиво написаны волосы, и, пожалуй, это тот случай, когда найти красивую в живописном смысле модель - уже 50% успеха. То есть мы видим некоторую небрежность живописца в изображении рук, каких-то деталей, однако за это лицо, волосы и свет на груди можно ему простить.
Сейчас в моём искусстве преобладают интенсивность цвета, стремительный жест, мимолётность воображения, современность - из Заявления художника.
Цвет изысканного ириса. Кажется, та же самая зеленоглазая модель, но в окружнии насыщенного синего: большое количество цвета интересным образом оттеняет внешность девушки с кошачьим взглядом. И кстати, кажется, она в кимоно, и эта работа немного в японской эстетике сделана, что вновь демонстрирует интерес художника к Востоку, но уже другому. Отдельно обратите внимание на психологически прием: художник как бы "пачкает" лицо девушки краской, и зрителю подсознательно хочется ее стереть - то есть прикоснуться к лицу, а девушка будто бы прямым взглядом глаза-в-глаза приглашает это сделать. Кстати, ирисы - не последняя тема в творчестве художника (в карусели).
Все эти элементы, наряду с сущностностью форм, направлены на выражение драматизма и чувственности этой непростой жизни, которую живёт каждый - из Заявления художника.
Вязкий медовый цвет. У меня есть предположение, что цвет фона художник подбирает исходя из цвета глаз - возможно бессознательно. Посмотрите, как на картине выше с этим медовым контрастно смотрятся синие глаза девушки. Вообще, именно на лице, а более всего на глазах художник и концентрирует живописное напряжение своих работ.
В моём творчестве преобладает портрет, а вместе с ним и психологическая, духовная направленность взаимодействия цвета с человеческой душой - из Заявления художника.
Безумный макияжный розовый цвет. Еще пара тем в творчестве Калистри - это животные и цветы. Но они не так убедительны, как его женские образы.
Со временем живописный язык стал утверждать себя как внутреннее сновидение, и благодаря большей свободе выражения я часто акцентирую внимание на какой-либо детали реальности, превращая её в создателя мира - из Заявления художника.
Мерцающий ночной синий цвет. Вновь мы видим синий фон - не такой яркий, как на другой "синей" работе в этом обзоре, больше ночной атмосферы, возможно, из-за желтых цветов, которые загорелись на нем как звезды. И конечно, невозможно отделаться от колористических ассоциаций со "Звездной ночью" Ван Гога.
Сочный вишневый цвет. Это, пожалуй, моя любимая работа Франческо Калистри, очень здорово с помощью своей этюдной техники он передал полупрозрачность тела, в которое будто проникает фон, загораясь вокруг и в девушке золотыми блестящими оттенками. Очень здорово!
Спасибо за внимание!
К сожалению, правила данной площадки не позволяют мне выкладывать абсолютно любые живописные произведения, поэтому я приглашаю вас также и в мой телеграм-канал с дополнительными материалами - Целая Бочка Вина и Живописи.
Также нажмите 🔔 - чтобы получать уведомление о каждом моем обзоре!