«Бедная влюбленная девушка поцелует юношу, и он превратится в дикого зверя? – Дело житейское»… Про такие житейские дела, про волшебство, про то, как человеку жить очень трудно, а главное – про любовь поставили на сцене тверского ТЮЗа спектакль. И сама пьеса, и ее автор многим хорошо известны – «Обыкновенное чудо», Шварц. Как и легендарная экранизация Захарова со звездным составом артистов. Чем обусловлен выбор материала, говорили перед предпремьерным показом с режиссером Вероникой Вигг.
Почему Шварц?
– В прошлом и в этом году почему-то многие российские театры обратились к пьесе, – говорит Вероника Всеволодовна. – Не могу это объяснить. Значит, людей беспокоят темы, поднимаемые в ней. Никогда раньше не работала с материалом Шварца. Любила его пьесы, конечно, читала почти все. И мы понимаем ответственность, берясь за такой материал. Людям старшего поколения дорог фильм Марка Анатольевича. Когда говорят: «Обыкновенное чудо», сразу вспоминают о фильме, но забывают о пьесе. Мы же шли от неё. При этом не ставили задачу игнорировать фильм или состязаться с ним. Это глупо. Все должно быть по любви. Не стоит ломать детское воспоминание. Мы даже позволили себе небольшой оммажик – запомнившееся всем платье принцессы, в котором она в конце фильма. Наша замечательная художница по костюмам справилась с этим мотивом. Но песни не брали – это нельзя.
Команда за кадром
ТЮЗ представил команду профессионалов, работавших над спектаклем. Режиссер Вероника Вигг ставила на сцене театра спектакли «Чайка» (16+), «Остров сокровищ» (12+), «Гроза» (12+), «Головлев» (16+). Зритель знаком и с лауреатом премии «Золотая маска», художником по свету Эмилем Авраменко, он был задействован в спектакле «Где здесь я?» (12+). Композитор Юлия Колченская работала с Тверским ТЮЗом над спектаклями «Остров сокровищ» (9+), «Людвиг XIV и Тутта Единственная» (6+), «Гроза» (12+), «Гензель и Гретель» (6+). Но есть и новые имена.
С художником-постановщиком Николаем Слободяником Тверской ТЮЗ сотрудничает впервые. Обладатель призов и премий престижных театральных фестивалей «Радуга», «Арлекин», «Встречи в России» уже работал над спектаклями в десятках театров России, среди которых МХТ им. А.П. Чехова, РАМТ, Театр им. Е. Вахтангова. Художник по костюмам Ника Велегжанинова – еще одно новое имя. Она сотрудничала с театральными мастерскими «Возрождение», мастерскими по изготовлению театральных костюмов ГУ ЦФРК, Большим Санкт-Петербургским цирком, с 2014 года руководит театрально-художественными мастерскими ООО «Ника и Партнеры». Лауреат Госпремии «Цирк».
В Комарово
Вероника Вигг обратила внимание, что «Обыкновенное чудо» – единственная пьеса драматурга, посвященная женщине – его жене. Во время создания спектакля режиссер и актеры старались вжиться в круг Шварца. Отправной точкой стало Комарово. Здесь, кстати, она впервые читалась для друзей. Изучение телефонной книжки дало материал для сравнения: в ней можно найти прототипов героев сказки – вот Король, а вот Первый министр. Для понимания смысла пьесы важно учитывать – Евгений Львович писал ее 6 лет, а вышла она через год после смерти Сталина. Тогда случилось «Обыкновенное чудо».
Персонажи пьесы были перенесены на осеннюю дачу в Комарово. Декорации создают нужную атмосферу – блестящие черные лужи, шуршащие под ногами листья. Дом, обитый вагонкой-ёлочкой с большими окнами, стеклянными дверями. Холодно и тревожно. Это ощущение поддерживает фоновая музыка, переходящая периодически в гудение. Здесь живут обычные люди. Но, по замыслу создателей, они, убегая от серой действительности, сочиняют волшебную историю. Так хозяин дачи становится Волшебником (Андрей В. Иванов), который очень любит чудить. Жена (Дарья Астафьева) устает от этого. Ей хочется, чтобы все было славно, как у людей. Вместо этого у цыплят – 4 лапы, а у курицы – усы. «Хочется шалить – преврати листья в сыр». – «Какая ж это шалость? Не смешно»…
Столько чувства
Не смешно героям истории, хотя сами они своими узнаваемыми чертами, хрестоматийными репликами периодически вызывают смех зрителей. Но это не превращает спектакль в комедию, не делает его веселым. В воздухе разлита тревога. И так неуместен здесь повторяющийся рассказ, пафосно звучащий будто из репродуктора о некоем Петрове, который вместе со своими учениками выводил морозостойкие сорта. «Так возник сад чудес». Селекционер Петров (кстати, был такой Александр Владимирович Петров, уроженец, между прочим, Кувшиновского района) где-то там, далеко проводит эксперименты, совершенствует генетику плодовых культур. Где-то уже вырос сад чудес. А здесь проходит эксперимент, участниками которого становятся люди. И их чувства.
Как отметила Вероника Вигг, это единственная пьеса только о любви. Причем о разной – мужчины и женщины, девочки и мальчика, родителей и детей, супругов… Папочка Король (заслуженный артист РФ Александр Романов) – коварный, мелкий, вздорный – смешон, неприятен, жалок в своей картонной короне и вытянутой вязаной кофте. Единственное, что вызывает в нем симпатию – любовь к дочери. И она перевешивает. Потому что эта любовь – настоящая, зритель видит.
О том, как сыграть на сцене любовь, зашла речь перед спектаклем. Можно говорить слова. Но они не равны чувству. Больше значения имеют взгляды и прикосновения (Станиславский говорил, что любовь – это внутреннее желание прикоснуться к человеку). В спектакле касаний и взглядом, и рукою достаточно. Но что интересно – каждая любящая пара дерется на сцене друг с другом. Вернее, удары наносит женщина. Потому что ей больно, и она хочет заглушить свою боль. Жена нападает на Волшебника. Придворная дама Эмилия (Татьяна Романова), в далекой юности потерявшая возлюбленного и вдруг неожиданно обретшая его, бьет своего Эмиля (Михаил Хомченко) от злости на себя, обиды, что жизнь прошла так. Принцесса (Александра Костырева) своего избранника, который оказался Медведем, превращенным в человека (Влас Стаппиев). Но кулаки разжимаются, а руки раскрывают объятия.
И даже беременная охотница (Елена Фомина) – дикое сочетание, – готовая вскинуть ружье и убить сотого медведя (человека), становится женщиной, женой, матерью.
И все-таки носительница самого мощного чувства – Принцесса. Александра Костырева, общаясь с журналистами, призналась, что не испытывала при работе влияния фильма: из другого поколения, она видела его в детстве, и он не вызвал бурных эмоций. А сейчас уже пересмотрела, оценила уровень и режиссуры, и игры актеров. И создала свою принцессу. Мы ее видим наивной, искренней, с обостренным восприятием всего происходящего, резкой в движениях и принятии решений, честной, порой нелепой, очень смелой. Она действительно была готова умереть. И готова встретиться со зверем, если любимый человек так хочет.
Любовь – чудо. Она согревает холодный мир, топит снега, сокрушает запреты. И даже, когда влюбленная девушка целует юношу, он НЕ превращается в дикого зверя. И даже если ты прекрасно знаешь финал этой сказки, сыгран он так, что оглушает, и от радости у половины зала слезы на глазах.
***
В спектакле создана нарочитая многослойность – от декораций до смыслов. А некоторые режиссерские ходы озадачивают и остаются неразгаданными. Так, между героями уверенно ходит маленькая девочка, издающая странные звуки. Может, она тоже чей-то эксперимент?
Татьяна Иванченко
Фото: Владимир Карташов
Теги: Новости Твери, ТЮЗ, Премьера, Обыкновенное чудо, Вероника Вигг, Тверь69,