13 октября в Выставочных залах Присутственных мест Музея-заповедника «Казанский Кремль» состоялось торжественное открытие персональной выставки Юрия Купера «СФУМАТО», приуроченная к 85-летнему юбилею художника.
Руководитель Республиканского агентства по печати и массовым коммуникациям «Татмедиа» Айдар Салимгараев отметил: «Юрий Леонидович необычен тем, что он выбрал для работ необычную технику — умение видеть в простых вещах красоту. То, что редко можно встретить и мало увидеть. Этот дар оценен не только в России, но и везде в мире. И мы сегодня тоже становимся частью этого большого искусства».
В экспозицию вошло более 20 монументальных полотен мастера, несколько произведений скульптуры, проекции театральных залов, напоминающие о его работе художником-постановщиком в опере Александра Сокурова «Борис Годунов» на сцене Большого театра, архитектурные и пространственные проекты, в том числе – проект масштабной реставрации пространства «Мастерская 12» Никиты Михалкова на Поварской, благодаря которой театр по праву называют самым красивым и современным в России.
«Сегодня мы собрались в сердце столицы Татарстана в одном из лучших выставочных залов, чтобы стать свидетелями и первыми посетителями выставки мастера, выдающегося и известного во всем мире, чьё имя стало синонимом глубокой интеллектуальной живописи. Любая персональная выставка — это диалог художника со зрителем, сердца с разумом, диалог воспоминаний, памяти и будущего. Юрий Леонидович, мастер этого диалога и думаю, что посетители выставки убедятся в этом» – подчеркнул заместитель министра культуры Республики Татарстан Дамир Натфуллин.
Название выставки — «СФУМАТО» — отсылает к термину эпохи Возрождения, обозначающему мягкость перехода тонов, растворение формы в воздухе. Приёмом сфумато в своё время мастерски пользовались великие мастера – Леонардо да Винчи и Корреджо, создававшие в произведениях особую атмосферу глубины и загадочности. Для Купера это не столько техника, сколько метафора: способ говорить о времени, памяти и хрупкости бытия. Его живопись тиха и сосредоточенна, но именно в этой тишине слышится дыхание вечности.
Юрий Купер поблагодарил всех присутствующих: «Любому художнику приятно, когда на его выставку приходят зрители. Что я могу сказать по поводу работ, которые мы привезли? Я предпочитаю ничего не говорить, это Вы должны решить, что это и какая у вас реакция на то, что вы видите, но я считаю, что работы неплохие. Теперь дело за вами. Вы должны судить насколько вам интересно это».
Выставка в Казанском Кремле раскрывает талант Юрия Купера в его многогранности: как живописца, исследующего тишину и воздух; как сценографа, создающего театральные миры; как автора, для которого любое искусство — от картины до архитектуры — становится формой разговора с вечностью.
Работы Купера находятся в крупнейших музеях мира: в Государственной Третьяковской галерее, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Эрмитаже, Метрополитен-музее и MoMA в Нью-Йорке, Национальной галерее Осло, Библиотеке Конгресса США, Фонде Рокфеллера и других значимых собраниях. Его творческая биография насчитывает более 150 персональных выставок в крупнейших культурных столицах мира — в Париже, Лондоне, Нью-Йорке, Токио, Флоренции, Москве и Санкт-Петербурге, каждая из которых становилась важным событием культурной жизни разных стран.
«Несколько месяцев назад, на прощании с Зурабом Церетели мы стояли вместе с Юрием Леонидовичем и очень многие люди, люди из мира искусства, важные люди подходили ко мне, брали меня за руку и говорили –«Полина, берегите Купера! Он последний из могикан». Юрий Леонидович, это действительно очень мощный художник, скромный художник направления Арте повера – бедного искусства. Художник, который воспевает красоту вещей абсолютно травильных – яблоко, кисти, спички. Любое его произведение это про красоту в обыденном. И люди, которые могут прочувствовать эти красоты становятся более счастливыми» – обратила внимание куратор выставки Полина Аскери.
Проект организован московской галереей современного искусства ASKERI GALLERY, куратором выставки выступила Полина Аскери.