Режиссер — Марина Брусникина.
Премьера — 24 февраля 2002 года.
Продолжительность 2 часа 50 минут с одним антрактом.
Быстрый промельк маховой
Спектакль, посвященный памяти Виктора Петровича Астафьева, прочно вошел в репертуар, став не «пролетным», не проходным. В 2004 году его создатели были удостоены Государственной премии РФ.
Поставлен он как чтецкий, разыгрывается одиннадцатью актерами, которые рассказывают текст от третьего лица.
Марина Брусникина прекрасно почувствовала, что понять жизнь народа можно через песню, которая отзывается в каждом. Режиссер выстраивает действие как партитуру. Почти все актеры наделены голосами нескольких персонажей. Когда же они вместе затягивают песню, голоса, сочетаясь в едином хоре, рождают ощущение общей трагической судьбы. Вот как река течет, так и льются песни, сопровождая рассказ. Они разные - и горькие, и веселые, но общая тональность - грусть. «Что стоишь, качаясь, тонкая рябина...»
Первая часть погружает в беспросветность послевоенного мира, который так и не наступил. Война кончилась, а люди продолжают воевать друг с другом. Актеры выходят в черных одеждах, только на плечах у женщин платки разных цветов. Сценография простая: на сцене расставлены деревянные козлы и табуреты. Рисунок происходящего таков: в первой части мир-семья рушится, а во второй - собирается, в буквальном смысле, за длинным столом во время праздника.
Люди в «Пролетном гусе» Виктора Астафьева делятся на тех, кто берет крест и несет его, как фронтовик Данила и медсестра Марина, и тех, кто ничтоже сумняшеся становятся палачами, как сытые и самодовольные супруги Мукомоловы. Подполковник Мукомолов всю войну отсидел в политотделе за тысячи верст от фронта. Голоса героев соответственно противопоставлены: тихий у Данилы и у Марины, довольный у Владимира Федоровича Мукомолова, визгливый, резкий, высокий у Нелли Мукомоловой, аж в ушах звенит. Перед моими глазами все время всплывала картина Босха «Увенчание терновым венцом» с истаивающим на наших глазах Христом, теснимым со всех сторон страшными рожами, грозящими расправой.
Сделав голос актера главным приемом, Брусникина добивается эффекта многоголосия, народного хора. Речь идет не только о судьбе Данилы, а о миллионах жертв, поэтому его роль в спектакле играют два персонажа, а Марин — три. Плачут актеры и плачут зрители от безысходности и жалости к судьбе Данилы, Марины и их сыночка Аркани, так рано ушедших из жизни.
Актриса, рассказывающая о Марине в ее последние часы жизни, смотрит в пол, пальцы сцеплены. Она поднимает голову и глаза, залитые слезами, только перед решительным шагом в петлю.
Фронтовик Виктор Астафьев без сантиментов ставит вопрос о существовании Бога. Молитва о гусе вроде была услышана: Данила нашел подстреленную им птицу, чтобы накормить больного Арканю, — но мальчик все равно умирает. Родители изгоняются из съемного жилья подполковником и его женой. Мать Мукомолова Виталия Гордеевна, хозяйка дома, может только грозно оборвать своего сынка.
Вторая часть, по рассказу «Бабушкин праздник», погружая в атмосферу веселья и скоморошества, смеша узнаваемыми народными типажами, радуя глаз яркими красками и светлыми тонами по контрасту с первой частью, заражает верой в крепость семьи и традиций.
Однако тональность финала грустная. Утешением становится только загробный мир, где все, намыкавшиеся на земле, встретятся. Пролетный гусь в контексте спектакля становится символом редкого, промелькнувшего счастья: как случайная встреча Марины с Данилой на станции, как нечастые сборища семьи, как придуманное словечко «Чуфырино», ставшее явью и судьбой.
Действующие лица и исполнители: Кристина Бабушкина, Янина Колесниченко, Юлия Ковалёва, Татьяна Розова, Ксения Теплова, Алёна Хованская, Юлия Чебакова, Маргарита Якимова, Павел Ващилин, Алексей Краснёнков, Олег Тополянский, Валерий Трошин, Виктор Хориняк, Эдуард Чекмазов