Хочу поделиться своими впечатлениями об увиденном и об удивительных мастерах советского периода.
Как бы Франция ни продвигала своё стекло — это поведение вполне свойственно французам: если французское, значит дорого.
Но есть один нюанс в формировании цены на искусство, который не каждый способен понять, пока не вникнет в детали.
Данная статья посвящена лишь небольшой части изделий художественного стекла, ведь в этом виде искусства, как и в фарфоре или других направлениях декоративно-прикладного искусства, существует множество тонкостей, от которых зависит ценность каждого изделия.
В Музей художественного стекла я ехала без особого энтузиазма — мне казалось, что удивить меня уже сложно. Но оказалось, что нет. Я была поражена семейной экспозицией — как советского периода, так и современного.
Экспонаты Музея художественного стекла в деревне Слобода — это частная коллекция, в которой представлены работы династии художников по стеклу Маршумовых. Традиции своих родителей — заслуженных художников России Ирины и Михаила Маршумовых — бережно хранит их сын, основатель музея, Антон Михайлович Маршумов, потомственный художник по стеклу, член Союза художников РФ.
В музее можно не только увидеть процесс работы мастера над горелкой, но и приобрести некоторые его изделия.
Родители Антона окончили знаменитое Ленинградское высшее художественно-промышленное училище имени В. И. Мухиной. Их работы находятся не только в музеях России, но и за её пределами, участвовали во множестве мировых выставок. Большую часть своей творческой жизни они проработали на Калининском стекольном заводе, а также в г. Вышний Волочек.
Многие произведения Ирины и Михаила Маршумовых, представленные в музее, выполнены из тонкого прозрачного стекла. Уникальность этих работ, казалось бы, из простого материала — во множестве деталей.
Работа со стеклом требует особого мастерства: оно тягучее, быстро застывает, может потерять форму в процессе выдувания или треснуть при нарушении температурного режима. Это особенно важно для изделий, состоящих из нескольких элементов — например, когда к кружке прикрепляют ручку, то на стыке может пойти трещина. Стекло — материал капризный.
А попробуйте передать в нём живость фигурки! Малейший неточный поворот — и всё.
Чтобы повторить советские фигурки, нужен стеклодув той самой школы и квалификации, что была в советский период.
Обратите внимание на фигурку из серии «Антошкино детство».
Представьте, насколько виртуозным должен быть мастер, чтобы успеть из стеклянной трубки сотворить такое чудо! Посмотрите на мельчайшие детали — волоски, положение тела... Ведь в любой момент стекло могло взорваться в руках или перетянуться, образовав разрывы. С этой фигурки я не сводила глаз.
В музее все экспонаты уникальны и сложны. Многие из них вы не найдёте нигде — они не выпускались массово. Работы имеют свой неповторимый стиль, не скопированный у Европы, как это иногда случается.
Изделия из прозрачного тонкого стекла Ирины и Михаила Маршумовых — на мой взгляд, это вершина мастерства.
Обратите внимание, с каким изяществом создан петушок, как мастерски переданы линии. Кажется, что изделие не такое сложное, но повторить его очень сложно. Мастер должен сделать изделие "живым", передать точно образ, чтобы на него хотелось смотреть.
Насколько сложна композиция «Частушки»!
Из одной стеклянной трубки рождаются три фигуры — удержать форму и создать их без стыковки деталей невероятно трудно. Всё изделие полое внутри.
«Это особая, редкая техника сквозного выдувания. Супруги Маршумовы сделали её визитной карточкой тверской школы художественного стеклоделия.
Фигуры выдуваются из одного элемента — ничего не добавляется, не приклеивается. Это очень сложная, филигранная работа: одна ошибка — и всё насмарку», — поясняют специалисты.
Только представьте, насколько велика авторская ценность таких изделий!
Некоторые работы имели более массовый характер и ещё встречаются в предложениях, но подобные уникальные произведения изготавливались малым тиражом — иногда всего в нескольких экземплярах.
Китай, который сейчас активно создаёт копии французских и итальянских ваз, такие изделия пока не берётся повторять.
Конечно, профессионалы легко отличат копию от оригинала, стоит лишь взять предмет в руки...
А здесь — речь идёт об уникальности и высочайшем профессионализме наших мастеров советского периода. Сложные техники редко кем-то копируются — именно поэтому они становятся ещё ценнее и уникальнее. А стекло — материал хрупкий и легко бьется.
🙏 👍 🫶
Автор статьи Лариса Красильникова
19.10.2025 г.
Заранее благодарю за подписку на мой канал и лайк, чтобы был стимул писать и делиться опытом. Каждая статья может принести вам пользу.