«Не пугайся, не пугайся детка. Заходи в мою большую клетку…» - именно эти строчки из хита «Oh, Yeah!» группы «Инь-Ян» напевала вся страна весной 2025 года. Легендарный коллектив, образовавшийся на Фабрике Звёзд-7, после своего возвращения на сцену вновь получил большой успех у слушателей.
Сонграйтер и солист группы Артём Иванов точно знает толк в качественной поп-музыке, ведь именно он написал ряд песен для Инь-Ян, а также для других исполнителей.
Вместе мы поговорили про свежий релиз «Никита», камбэк группы, вдохновение на творчество, опыт телеведущего, работу с крупными артистами и многое другое.
Артём, совсем недавно состоялась премьера новой песни Инь-Ян «Никита». В треке вам удалось совместить фирменный стиль группы и довольно «трендовый» текст (к примеру, отсылка к мему «Я сам решу»), при чём звучит это максимально органично. Как родилась данная песня? Почему среди всех мужских имён выбор пал именно на Никиту?
Мне на глаза попался Reels, где прохожих спрашивали самое нелюбимое мужское имя. Чуть ли не каждый называл имя Никита. И у меня в голове появилась эта фраза: «Слава Богу, не Никита тебя зовут». Собственно, из неё песня и образовалась.
2025 год стал периодом возрождения интереса у массового слушателя к группе «Инь-Ян». Небывалый успех получил ваш трек 2012 года «Oh, Yeah!». Стало ли это мотивацией для более активной деятельности?
Разумеется. Мы увидели, что Инь-Ян собирает залы, и наша музыка близка людям. Это всегда даёт повод и энергию для работы.
Сегодня довольно много примеров, когда уже проверенные временем хиты получают новую популярность. С песней «Oh, Yeah!» ситуация немного другая, ведь в момент её выхода она не получила должного внимания со стороны слушателей. И лишь в 2025 году к треку пришёл долгожданный успех. Есть ли в репертуаре группы ещё такие песни, на которые вы очень рассчитывали, но они не получили отклика от аудитории? Хотели бы как-то переосмыслить их, сделать ремейки?
Лично у меня давно есть идея перевыпустить трек времён Фабрики Звёзд – «Если бы ты знала». Так же мы очень любим песню «Не отпускай моей руки». Мне кажется, это очень важная песня.
После завершения сотрудничества с Константином Меладзе с 2013 года вы сами стали писать песни для коллектива. У вас не было страха, что поклонники могут не принять музыку вашего авторства? Как вам удалось сохранить уже существующий стиль группы?
Страшно и сейчас, но у нас нет особого выбора. После воссоединения группы мы понимали, что она функционирует в ореоле Костиной музыки. Поэтому мы сделали очень успешный кавер на «Я не вернусь», который принёс нам номинацию на Премию RU.TV. И в каждой новой песне я намеренно делаю отсылки на разные Костины композиции. Я хочу, чтоб люди чувствовали эту музыкальную Вселенную и нашу к ней принадлежность.
Несколько лет проект был на паузе и в конце 2022 года состоялось ваше возвращение. К тому времени вы уже стали успешным сонграйтером и телеведущим. Почему вы решили возобновить деятельность группы? Сергей и Татьяна сразу поддержали данную идею?
Идея возрождения глобально была Серёжина, но мы сразу её подхватили. Нам она казалась своевременной и нужной.
Как было сказано ранее, вы являетесь успешным сонграйтером, работавшим с Лолитой, T-Killah, LOBODA и др. Как вы начали писать песни для других артистов? С кем из них состоялось ваше первое сотрудничество?
Самые популярные песни я написал для проекта LOBODA. Это такие хиты, как «Парень», «Superstar», «Пуля-дура» и тд. Впервые в чарт моя песня попала у Саши T-Killah. Трек называется «Ноги-молодцы». Затем было сотрудничество с Лолитой. С ней мы сделали две отличных работы. Ну и потом уже Светлана Сергеевна.
Особенно яркий ваш тандем с Лолитой. Песня «Колыбельная» с альбома «Раневская» в своё время лично для меня стала большим открытием вас, как очень глубокого поэта. Точно такой же эффект произвела и композиция «Намисто (Ожерелье)». Лолита – очень многогранная певица и с каждой новой песней этих граней раскрывается всё больше и больше. Как вы считаете, какую Лолиту показали через своё творчество именно вы?
Как мне кажется, я старался показать её такой, какая она и есть: человеком невероятного масштаба и души.
Чем вы вдохновляетесь при написании песен? Имеют ли место личные истории и переживания?
В физике есть такое понятие - возмущённое пространство. Это когда пространство реагирует на какое-то действие или событие. Я стараюсь внимательно слушать себя и окружающих. И кто-то внутри меня или сверху складывает эти переживания и мысли в слова и музыку. Практически все мои песни сейчас личные. У меня, к сожалению, достаточно этих переживаний.
В какой-то момент вы начали заниматься своей сольной карьерой: выпустили несколько композиций, стали участником фестиваля «Новая волна» и проекта «Песни». Однако, через несколько лет вы перестали выпускать своё сольное творчество. Что стало причиной?
Я на данный момент не думаю, что у меня как сольной единицы хватит энергии, чтоб удержать на себе внимание и интерес зрителя. Я себя не вижу на сцене сольно. В рамках группы мне вполне комфортно и есть что сказать в плане музыки.
Хочется затронуть ещё одну вашу сферу деятельности – это телевидение. Вы уже довольно много лет являетесь ведущим телеканала «RU.TV», одним из его главных лиц. Как вам поступило предложение стать ведущим?
Не совсем верно. У меня был перерыв ровно в пять лет. В 2019 году я вёл премию телеканала в месте с Полиной Гагариной, но во время пандемии наше сотрудничество прекратилось. В 2025 году команда телеканала существенно обновилась, и мы подумали, что нам с каналом есть что друг другу дать. От генерального продюсера RU.TV Александры Труфановой поступило соответствующее предложение, и мы решили, что это интересно.
К тому моменту вы уже имели опыт ведения передач/мероприятий или для вас это была абсолютно новая деятельность?
К моменту первого эфира у меня был опыт ведения, но не такого масштаба, конечно. Провести прямой эфир на всю страну - это требовало сильных морально-эмоциональных затрат. Но шаг за шагом вроде движемся вперёд.
На сегодняшний день какая из ваших сфер деятельности является наиболее приоритетной?
Приоритетной для меня является группа «Инь-Ян». И вся моя остальная деятельность и как композитора, и как сонграйтера, и как ведущего, так или иначе направлена на развитие именно группы.
Расскажите о ближайших творческих планах)
После второго витка успеха группы я отчётливо понимаю, что моя задача очень скромная: просто делать музыку, создавать какой-то контент. Всё остальное решается где-то на небесах. Этим я и занимаюсь. Просто работаю.
Интервьюер: Андрей Штадлер, эксклюзивно для проекта «SHTADLER MEDIA».