XVII век — это время, когда культура Европы словно разрывалась между страстью и порядком. С одной стороны — яркие, пышные соборы, картины, полные движения и эмоций. С другой — строгие правила, симметрия, порядок. Именно тогда рождаются два стиля, которые мы изучаем на уроках истории в 7 классе: барокко и классицизм.
На излёте Возрождения
Ученикам трудно представить, что жившие в то время люди уже чувствовали конец эпохи Возрождения. В книгах появляются новые вопросы: человек — хозяин судьбы или игрушка в руках обстоятельств?
На сцене лондонского театра «Глобус» актёр с черепом в руке произносит слова Гамлета — и весь зал замирает. В Испании по дорогам идёт бедный идальго Дон Кихот: он готов сражаться с мельницами, веря, что это великаны. В театре Лопе де Вега зрители смеются, узнавая в героях самих себя. Это уже не античные идеалы, а живая жизнь.
Барокко: сила впечатления
В Риме возвышается площадь святого Петра — колоннада Бернини словно распахивает объятия для тысяч паломников. Это не просто архитектура — это театр под открытым небом. Барокко умело поражать: позолота, свет, динамика.
На картинах Рубенса всё движется: кони, воины, львы, охота, шум и жар сражения. В пьесах испанских авторов появляется новый герой — Дон Жуан, человек страсти, презирающий мораль ради удовольствий. Барокко говорит с человеком языком эмоций.
«Золотой век живописи»
В Голландии художники ищут глубину и тишину. Рембрандт пишет «Ночной дозор» — впервые групповой портрет превращается в живую сцену с игрой света и тени. Его автопортреты — это не просто лицо, а история жизни и характера.
Франс Халс пишет портреты, где люди смеются и разговаривают, словно сейчас выйдут из рамы. Ян Вермеер создаёт «Девушку с жемчужной серёжкой» — простую жанровую сцену, которая превращается в загадочный символ.
В Испании придворный художник Диего Веласкес пишет «Менины» — картину-загадку, где рядом с инфантой Маргаритой стоят фрейлины, шуты и сам художник, а в зеркале отражаются король и королева. Зритель словно втянут в эту сцену.
Классицизм: порядок и разум
Во Франции в эпоху Людовика XIV культура подчиняется строгим правилам. Дворец Версаль со своими парками и зеркальной галереей — символ абсолютной власти. Всё подчинено порядку и симметрии.
В театре действуют жёсткие законы — принцип трёх единств: одно место, один день, одна сюжетная линия. Пьер Корнель пишет «Сида», Жан Расин — трагедии на античные сюжеты. А Мольер заставляет зал смеяться и краснеть: «Тартюф» высмеивает лицемеров, «Мещанин во дворянстве» — выскочек.
Зрители в парижском театре не только развлекались, но и учились — комедия становилась зеркалом общества.
Почему детям интересен конспект культура XVII век?
Потому что в нем рассказывается об эпохе контрастов. На одном уроке ученики могут «увидеть» величие площади святого Петра, рассмотреть загадку «Менин», посмеяться над героями Мольера и задуматься над словами Гамлета.
Когда школьникам дают не только сухие даты, но и возможность представить сцену, эпоха оживает. Именно так построен конспект урока §18 «Культура XVII века: барокко и классицизм».
Преимущества готового конспекта Культура XVII века – Барокко и классицизм - Новая история
- Полный пересказ параграфа учебника Всеобщая история. История Нового времени. 7 класс (Мединский, Чубарян).
- Живой язык и образы, понятные семиклассникам.
- Таблицы: «причина → событие → следствие», хронология, персоналии.
- Фронтальный опрос (20 вопросов с ответами).
- Домашнее задание в формате рабочего листа (репродуктивное, аналитическое, творческое).
- Ключи к заданиям: таблица дат, пример эссе, образец рассказа.
- Чек-листы для ученика и для учителя.
Учителю не нужно тратить часы на подготовку — урок можно провести «от звонка до звонка».