Василий Макарович прожил всего 45 лет. Но в эти очень короткие годы для его таланта вместились целые столетия русской души.
Василий Шукшин — личность многогранная. Он и актёр, и режиссёр и писатель. И при этом, на сцене театра или широких экранах он был голосом и отражением самого простого советского человека, честным зеркалом эпохи и одним из немногих, кто умел сказать о главном без пафоса и без прикрас.
Творчество Шукшина стало мерой правды для миллионов. А потому эта история о человеке, который родился в огне Войны, в тени сталинской эпохи, прошёл через флот, техникум и школу, а потом внезапно ворвался на высшие культурные сцены СССР как самородок, как отражение подлинного таланта.
Корни в сибирской земле: детство в Сростках
Василий Шукшин появился на свет 25 июля 1929 года в селе Сростки Бийского района Алтайского края. В самом сердце Сибири, где каждый день был испытанием на выносливость и прочность. Его семья была крестьянской, глубоко укоренённой на этой земле.
Отец, Макар Леонтьевич, работал в колхозе «Пламя коммунизма», но в 1933 году был арестован по статье 58 «за участие в антиколхозном заговоре» и расстрелян тройкой. Реабилитирован Шукшин-старший был лишь в 1956-м, задолго после смерти.
Это потрясение, потеря отца в столь юном возрасте, навсегда оставило след в душе будущего писателя и актёра. Но дед, заменивший отца, Леонтий Павлович, стал одной из фигур, вокруг которых формировалось представление Шукшина о силе духа, мужестве и внутренней свободе — темах, которые позже станут лейтмотивами его произведений.
Детство прошло в условиях, далёких от интеллектуальной роскоши и покоя. В 1943 году Шукшин окончил семилетнюю школу в своём родном селе и поступил в Бийский автомобильный техникум. Однако учёбу он так и не завершил — через два с половиной года бросил и вернулся в Сростки, чтобы работать в колхозе. Но весь этот опыт с учёбой, переездами и ранней работой стал очень важным для личности: он приблизил его к разным людям, к их быту, к языку, к тому живому материалу, из которого позже будет сложено всё его творчество.
Путь сквозь реальность: работа, служба, экзамены
Перед тем как стать актёром, Шукшин побыл во многих "ролях" — слесарем, радистом, учителем. После колхоза он отправился в Калугу и Владимир, где работал слесарем-такелажником на строительстве турбинного завода и тракторного завода. Эти годы, 1947–1949, были временем формирования характера. Он видел жизнь с её механикой, с её шумом станков, с её усталыми глазами рабочих. И это всё — не фон, а основа, которую он позже переложит в образы своих героев: простых, честных, порой замкнутых, но всегда сильных духом людей.
В 1949 году его призвали на военную службу. Он оказался на Балтийском флоте, а затем — на Черноморском, в Севастополе, где служил старшим матросом в радиоотряде. Именно здесь, вдали от дома, в круговороте военной дисциплины и морской романтики, пробудился его творческий импульс. Он начал писать рассказы — сначала для себя, потом читал их сослуживцам. А ещё он участвовал в драмкружке части, что стало первым шагом на пути к актёрству. Театральные занятия, пусть и любительские, дали ему уверенность в себе, в своей речи, в способности быть услышанным.
Но служба оборвалась преждевременно. В 1952 году Шукшин был комиссован из-за диагноза — язва желудка. Но не стал возвращаться в родную деревню в качестве колхозника, а сдал экстерном экзамены на аттестат зрелости в местной школе №32 и стал учителем русского языка и литературы в школе сельской молодёжи. Более того — некоторое время даже исполнял обязанности директора. Этот период показывает удивительную гибкость натуры: он мог быть и руководителем, и мастером слова, и наблюдателем, и участником жизни.
Москва, ВГИК и первый рассказ: рождение писателя-актёра
В 1954 году, собрав деньги на дорогу (мать продала единственную корову), Шукшин отправился в Москву. Цель — ВГИК, Высшие государственные кинематографические курсы. Сначала он хотел поступить на сценарное отделение, но, по совету легендарного Михаила Ромма, выбрал режиссуру. Учился в мастерской Ромма с 1956 по 1960 год — время, которое стало поворотным.
Ещё до окончания института его литературный талант начал проявляться. По рекомендации Ромма Шукшин начал рассылать свои рассказы в журналы. И в 1958 году в «Смене» был опубликован его первый рассказ — «Двое на телеге». Это событие можно считать официальным началом литературной карьеры. Но параллельно развивалась и актёрская: в том же 1958 году он снялся в главной роли в фильме Марлена Хуциева «Два Фёдора». А в 1960 году, выполняя дипломную работу, он одновременно выступил как сценарист, режиссёр и актёр в фильме «Из Лебяжьего сообщают». Так началась уникальная практика, которая станет его визитной карточкой: полный контроль над произведением — от текста до экрана.
Прорыв: «Живёт такой парень» и становление режиссёра
1963 год стал переломным. Шукшин начал работать режиссёром на Центральной киностудии детских и юношеских фильмов (ЦКДЮФ). В этом же году в журнале «Новый мир» были опубликованы его рассказы «Классный водитель» и «Гринька Малюгин». Из них он создал сценарий к своему первому полнометражному фильму — «Живёт такой парень» (1964). Главную роль исполнил его однокурсник по ВГИКу Леонид Куравлёв, но сам Шукшин сыграл второстепенного, но запоминающегося героя — шофёра Пашку Колокольникова, чья искренность и стремление к подвигу тронули зрителей.
Фильм получил признание. На Всесоюзном кинофестивале в Ленинграде он был отмечен призом «За жизнерадостность, лиризм и оригинальное решение». Но главное — Шукшин обрёл свой стиль: сдержанный, почти документальный, лишённый театральности. Его герои говорили на живом, часто неотшлифованном языке, их поступки были простыми, но значительными. Это был новый тип кинематографа — не про идеологию, а про человека.
Тем временем выходила и его первая книга — сборник рассказов «Сельские жители» (1963). Критик Эдварда Кузьмина отметила в «Новом мире», что Шукшин «словно растворён в своих героях, смотрит их глазами». Это было точное определение его метода: он не наблюдал за людьми, он был одним из них.
Высшие достижения: от «Калины красной» до Ленинской премии
Шукшин не стоял на месте. Он продолжал писать, снимать, играть, будто бы чувствовал, что ему отпущено не так много. В 1965 году он попытался экранизировать сценарий о восстании Степана Разина, но Госкино его забраковало. Тогда он переработал материал в роман «Я пришёл дать вам волю» — мощное произведение о бунте, свободе и судьбе России. Ещё один запрещённый сценарий — «Точка кипения» — также свидетельствовал о его смелости и нежелании подстраиваться под конъюнктуру.
Но настоящий триумф пришёл в 1973 году с выходом фильма «Калина красная». Картина, основанная на одноимённой повести, стала визитной карточкой Шукшина. Он выступил как режиссёр, сценарист и исполнитель главной роли — Егора Прокудина, бывшего заключённого, пытающегося начать новую жизнь. Фильм получил первую премию на Всесоюзном кинофестивале в Баку, а сам Шукшин — признание как одного из самых самобытных авторов советского кинематографа.
Его достижения были отмечены государством:
- 1967 — Государственная премия РСФСР имени братьев Васильевых за фильм «Ваш сын и брат»;
- 1969 — звание Заслуженного деятеля искусств РСФСР;
- 1971 — Государственная премия СССР за роль в фильме Сергея Герасимова «У озера»;
- 1976 — Ленинская премия (посмертно) за творческие достижения в кино.
Это был высший знак признания — особенно учитывая, что Шукшин никогда не был «удобным» для власти художником. Его герои — чудики, бунтари, люди с «неправильными» взглядами — вызывали споры. Но именно в них зритель узнавал себя.
Личные испытания и увядание: болезнь, браки, поиск себя
За внешним успехом скрывалась сложная личная жизнь. Первый брак — с односельчанкой Марией Шумской — оформился в 1955 году, но фактически распался сразу: она не поехала с ним в Москву, а он вскоре признался, что полюбил другую. Официального развода не было — Шукшин «потерял» паспорт, чтобы избежать бюрократических процедур. Это говорит о внутреннем конфликте между долгом и чувством, между деревней и городом, между прошлым и будущим.
В 1960-х годах у него были отношения с Викторией Софроновой и актрисой Лидией Чащиной (Александровой), но и они не привели к созданию семьи. Только с Лидией Федосеевой, с которой он познакомился на съёмках «Какое оно, море?», у него сложились прочные отношения. У них родились две дочери — Мария и Ольга. Именно с этого времени, по свидетельствам, он бросил пить. Но болезнь — язва желудка, с которой он боролся с молодости — продолжала прогрессировать. И постепенно рушила всё окружающее пространство.
Последние дни и смерть: конец на теплоходе
1974 год был исключительно плодотворным. Вышел сборник «Характеры», готовилась постановка его пьесы «Энергичные люди» в театре Георгия Товстоногова, он работал над новыми проектами. Но здоровье давало сбои. На съёмках «Калины красной» у него уже были тяжёлые приступы. Тем не менее, он принял приглашение Сергея Бондарчука сниматься в фильме «Они сражались за Родину».
Именно там, на теплоходе «Дунай», где отдыхала съёмочная группа, в 3 часа ночи 2 октября 1974 года, в возрасте 45 лет, Василий Шукшин скончался от инфаркта миокарда. Его обнаружил близкий друг — актёр Георгий Бурков. Смерть была мгновенной, как удар...
... Прощание прошло в Центральном доме кино, похороны — на Новодевичьем кладбище, участок 1, ряд 3.
Шукшин ушёл, но его имя стало больше, чем просто имя. Оно превратилось в символ. Его именем названы улицы, площади, библиотеки, университеты — от Барнаула до Минусинска, от Алма-Аты до Севастополя. Более того, теплоход «Василий Шукшин» ходил под флагом Советского пароходства, а сегодня его имя носит борт «Аэрофлота».
В Барнауле, Москве, Воронеже, Новосибирске стоят памятники — в том числе скульптурная группа «Они сражались за Родину» у Министерства обороны. Композитор Евгений Светланов написал симфоническую поэму «Калина красная». Владимир Высоцкий посвятил ему песню «Памяти Василия Шукшина».
Василий Шукшин — редкий пример человека, который сумел остаться собой в любой роли: и в жизни, и на экране, и на странице. Он не строил масок, не играл в величие. Он просто был. А в этом — вся его гениальность. Его творчество — про обыкновенных людей, в каждом из которых живёт нечто героическое. И пока в России будут помнить таких, как он, страна не пропадёт.
С уважением, Иван Вологдин
Подписывайтесь на канал «Культурный код», ставьте лайки и пишите комментарии – этим вы очень помогаете в продвижении проекта, над которым мы работаем каждый день.
Прошу обратить внимание и на другие наши проекты - «Танатология» и «Размеренность Бытия». На этих каналах будут концентрироваться статьи о других исторических событиях.