Тренд на русский стиль набирает обороты, и это видно в том числе по индустрии моды и дизайну интерьеров. Мне эти веяния нравятся, и тем интереснее было посетить музей, где несколько выставок рассказывают о народных промыслах и возвращении к истокам. Среди них — «Шик, блеск и хохлома».
Расположение
Выставка проходит в одном из залов «Всероссийского музея декоративного искусства».
Адрес: Делегатская ул., 3. В пешей доступности метро Пушкинская и Маяковская, идти около 15 минут.
График работы и стоимость
Выставка проходит с 22 августа по 16 ноября.
График работы музея:
- Понедельник: выходной
- Вторник-среда: 10:00-18:00
- Четверг: 10:00-21:00
- Пятница: 10:00-18:00
- Суббота: 12:00-21:00
- Воскресенье: 10:00-18:00
В момент посещения в музее проходило 12 выставок. Провела там 5 часов и посмотрела 7 экспозиций, но с небольшим перерывом на обед в зоне пикника.
О выставках и музее выйдет серия отзывов, которая начинается с этой статьи. Также будет еще один заход в музей, чтобы посмотреть оставшуюся экспозицию.
Залов много, и удобно, что есть карта (фото 3).
Посещение выставки «Шик, блеск, хохлома»
В музее представлено более 200 предметов 19-21 веков, и каждый зал рассказывает об истории хохломы в определенный промежуток времени.
Сначала видим вольную реконструкцию русского павильона в Гран-пале в Париже. На парижском смотре 1925 года продемонстрировали агит-хохлому: в традиционный орнамент вписали советскую символику (серп, молот, пятиконечную звезду).
Проходим в первый зал и оказываемся в «Лаборатории хохломы», где рассказывается история появления и становления народного промысла, происходит знакомство с мастерами, которые сделали вклад в развитие направления и сохранение наследия.
Следующий зал посвящен советской хохломе 1920-1950 гг., когда происходила трансформация стиля, смешение с другими направлениями (от авангарда до сталинского ампира), расширение цветовой палитры, вплетение восточных мотивов. Хохлома стала украшать не только дерево, но и керамику, стекло и другие материалы.
В этом зале особенно понравились предметы со стилизованными животными и ваза с растительными мотивами и птицами.
Дальше мы узнаем, как изменился народный промысел во 2-й половине 20 века. Тогда вернулись к традиционным природным орнаментам и простым формам (миски, бочонки и т.д.). Хохлому наносили на предметы детской мебели, столовые наборы, женские украшения и т.д.
В позднесоветский период появились экспериментальные группы, которые не только создавали новые формы и росписи, но и почву для творчества современных мастеров.
Современные изделия тяготеют к минимализму (но далеко не все), но даже в самых лаконичных вариантах читается хохлома. Здесь мы видим коллаборации модельера Алены Ахмадулиной и бренда «Хохлома», где она выступила креативным директором, фабрики «Хохломская роспись» с брендом PERINNE, модельером Олегом Сысоевым.
Ранее была в магазине «Хохлома х Алена Ахмадулина» в ГУМе, и на выставке узнала некоторые предметы, которые тогда видела. В магазине представлены столовые наборы, предметы интерьера, одежда и украшения. Менеджеры зала были приветливы и рассказали о некоторых изделиях и мастерах.
Просмотр экспозиции «Шик, блеск, хохлома» занял около 20 минут и стал финальной точкой. При посещении музея рекомендую заранее продумать маршрут по нему и, возможно, начать просмотр именно с таких небольших выставок (или чередовать), т.к. будут залы, на которые уходят минут 40-50. После них уже сложнее воспринимать информацию, но с перерывами в зоне пикника, конечно, легче.
Следующий отзыв будет об экспозиции, просмотр которой занял ровно 2 часа. С той выставки и началось мое посещение музея.
Подборка отзывов на музеи Москвы: