Солнечный гений

Работы юного автора, за плечами которого была только Рисовальная школа Общества поощрения художеств (что давало Васильеву «звание» уездного учителя рисования), привели в восторг Ивана Шишкина. А вслед за ним — Ивана Крамского и Илью Репина. По словам Крамского, Васильеву «суждено было внести в русский пейзаж то, чего ему недоставало: поэзию при натуральности исполнения». Крамскому вторил композитор Борис Асафьев, заметивший, что в картинах Васильева «видимое в природе переходит в душевное состояние».

Как отметил Григорий Голдовский, заместитель генерального директора Русского музея по научной работе, «Васильева можно без всякого преувеличения назвать гением. С 17 лет он стал непременным участником художественного контекста русского искусства самого высокого уровня и за семь лет создал огромное количество произведений абсолютно своеобразных».

По словам Сергея Кривонденченкова, куратора выставки, ведущего научного сотрудника Русского музея, «художник стал важным звеном в истории русского пейзажа, от него тянется нить к Левитану, Коровину и всему русскому импрессионизму. Васильев перешел от панорамного пейзажа к пониженной линии горизонта, тогда в картинах стало больше неба, оно‑то и создает настроение. Что касается рисунков, то в таком объеме — 60 листов — оно представлено впервые».

Короткая творческая биография художника разложена исследователями (а среди них были крупнейшие специалисты по русскому пейзажу) по периодам — валаамский, петербургский, волжский, крымский.

Летом 1867 года Васильев вмес­те с Шишкиным отправились на остров Валаам. Оттуда юный художник привез множество рисунков и несколько картин. Среди полотен — «На острове Валааме. Камни» и «В церковной ограде. Валаам». Мастерские «мгновенные» карандашные наброски северной природы дополняет замечательная жанровая сцена «На пароходе. Возвращение с богомолья». Два священника и несколько крестьян сидят на лавке, которая расположена на палубе. Видно, что даже под тентом люди сильно мерзнут от ладожского ветра.

К петербургскому периоду относятся картины «Иллюминация в Петербурге» и «Заря в Петербурге», где Васильев создает фантас­магорический образ того самого «умышленного города», который отразил в своих произведениях Федор Достоевский. В те же годы Васильев пишет замечательные пейзажи «Перед грозой», «После дождя. Проселок» и «Деревня», в которых показывает абсолютное чувство цвета.

В 1870 году вместе с компанией художников, куда входил Илья Репин, Федор Васильев отправляется на Волгу. Кстати, 200 рублей на эту экспедицию добыл именно Васильев, получив их от известного мецената Сергея Строганова. В окрестностях Самары была соз­дана картина «Вид на Волге. Барки», которая считается вершиной творчества художника. Интересно сопоставить ее с «Бурлаками» Репина. По сути, над одним сюжетом работали лирический поэт Васильев, показывающий отдых людей после тяжелой работы, и эпический романист Репин, которого интересуют человеческие типы бурлаков. Замечательны и другие волжские пейзажи Васильева — «Берег Волги после грозы» и «Волжские лагуны».

Картина «Оттепель» показала драматический талант художника. Старик и девочка в нерешитель­ности стоят на размокшей дороге, ледяная вода преграждает им путь, позади путников виднеется покосившаяся избушка, занесенная снегом. Слабый дымок из трубы показывает, что она тем не менее обитаема. Эту картину, получившую в 1871 году первую премию Общества поощрения художеств, сразу приобрел для своей коллекции Павел Третьяков. Тогда же по заказу будущего императора Александра III, основателя Русского музея, Васильев исполнил авторское повторение картины.

Вскоре у художника обострился туберкулез, и он был вынужден ­переехать из Петербурга в Ялту, где провел последние два года жизни. В Крыму им были созданы картины «Эриклик. Фонтан», и «Прибой волн». Пейзаж «Мокрый луг» создавался по памяти и эскизам. Пронзительная картина «Болото в лесу. Осень» осталась неоконченной.

Особое место в графической части выставки занимают два рисунка — «Дубы на берегу пруда. ­Крестьянский обоз» и «Заброшенная мельница». На них стоят штампы «ИАХ» — Императорская академия художеств. По этим рисункам Васильева, формально не имевшего образования, учили студентов.

Выставка открыта по 26 января 2026 года.

Читайте также:

Волшебник света в Русском музее

Бурлаки уезжают на Волгу