В каждом коллективе рано или поздно возникают противоречия. В этой статье мы расскажем о причинах проблем и работе с ними.
В музыкальной индустрии работает огромное количество специалистов: новички, амбициозная молодежь, ребята среднего и высокого уровней таланта, трудоголики, обладающие ценным опытом.
Есть и одиночки, и большие коллективы, такие как оркестры, большие студии звукозаписи.
И в каждой жизненной ситуации зреет потенциальный конфликт.
Почему это происходит? Потому что все люди в той или иной степени являются представителями творческих профессий со своим видением, опытом и далее по списку.
Самое смешное, что большинство неурядиц, скандалов, разборок можно не просто предотвратить, но и даже погасить во время разгара.
Озвучим основной список.
Деньги
Музыка - это тоже бизнес в той или иной степени. Если у вас есть достаточно много свободных денег, то вы вкладываете их куда-то. Здесь нет никаких отличий от открытия магазина, IT да и любых других сфер деятельности.
Если у вас нет денег, то музыка для вас делится на два типа:
- Хобби
- Источник заработка
Хобби мы не рассматриваем, потому что это чаще всего дело на энтузиазме, с небольшими денежными вливаниями "в себя" или "в свое что-то".
Другое дело музыка как источник дохода.
Тогда наша сфера деятельности становится обычным жестким бизнесом с его правилами игры.
Усидеть на двух стульях не получится - если музыка это хобби, то деньги не в счет, если заработок, даже самый небольшой, то и относиться к ней нужно с должным вниманием.
Мы не будем касаться конкретных кейсов здесь, их полно, но скажем главное:
- Всегда нужно договариваться "на берегу"
- Всегда нужно понимать "условный" мелкий шрифт, ничего не оставлять "по-умолчанию, как есть"
- Всегда нужно оценивать будущие риски, а не жить в моменте
И пример из жизни:
Вы играете в рок-группе несколько лет. Скидываетесь на все репетиции, фотосеты, клипы, аренду помещений и клубов.
А потом вы уходите из группы. Все, абсолютно все средства, которые были потрачены за этот срок будут израсходованы, а не накоплены, уж тем более не приумножены.
Почему? Потому что вы получили необходимый опыт, удовольствие от работы и другие заслуги, но на счету у вас в момент ухода этих средств просто нет. Как ни крути.
Это как убыточная компания - работала-работала, сотрудников сократили, подали на банкротство. Да, мир жесток, но без этого никуда.
Поэтому деньги, потраченные на музыку в моменте - это так, ерунда. Риски, расходы и расклады нужно оценивать заранее, а не ругаться пост-фактум и качать права.
Авторитаризм музыкантов
Все мы тянем одеяло на себя - есть лидер проекта, есть продюсер, есть "главный в группе", в конце концов, есть "фронтмен".
Каждый хочет тем или иным способом выделиться в коллективе и заполучить больше власти, такова человеческая природа.
В политике есть термин "общественный договор". Кто берет больше полномочий, у того больше ответственности. Те кто принимают соглашения - должны играть по разумным правилам.
Можно с уверенностью сказать, что очень часто авторитарные методы руководства в стиле "я начальник - ты дурак" контрпродуктивны.
Только более-менее стабильный баланс сил и взаимопонимание дают почву для роста. А иначе - РАЗВАЛ.
Пример из жизни:
"Я всё делаю, и песни пишу, и аранжировки, и организую концерты, а вы..."
Буквально каждый музыкант хоть раз в жизни слышал эту или подобную фразу от "самого-самого-главного".
Так если главный в группе всё может сам- нафига ему нормальные участники коллектива? Делай всё один или найми себе за зарплату сессионщиков
Совет: ребята, слушайте внимательно друг друга, проявляйте уважение к коллегам, умейте реагировать на агрессию заранее, а не в моменте.
Вектор развития
Ну самое интересное - это конечно жанровые и стилистические разборки.
У всех композиторов и артистов разные музыкальные вкусы и предпочтения.
Скандалы чаще всего возникают на этапе: "Это круто, а это туфта".
Давайте разберем, а так ли это важно в рабочем коллективе рок-группы, или, тем более, оркестра?
Пример из жизни:
На этапе создания аранжировок мы часто сталкиваемся с моментом - предлагаешь фразу или смысловую часть коллеги, а он говорит "не то".
Почему не то? Это тебе не нравится? А где другие мнения? А конкретно?
И далее начинается давление тем самым авторитетом.
Но если с другой стороны посмотреть - самые прикольные, неожиданные и мировые вещи также созданы людьми из банальных гармоний, странных фишек итд.
Что главнее слаженная работа в коллективе или это ваше "не то"? А если сыграть чуть более уверенно, да добавить украшений?
В каждом жанре есть что-то действительно хорошее и даже великолепное, а есть и неудачные задумки. Задайте себе вопрос - стоит ли идти на конфликт ради сиюминутной правоты, или может лучше потратить время на проработку сложных мест?
Конкуренция
И как финал конечно же конкуренция. Люди просто так устроены, что причинами разногласий в музыке чаще всего являются амбиции.
На примере рок-музыки: просто не существует ни одного по-настоящему слаженного коллектива, который бы просуществовал более 40-50 лет без смен составов.
Почему? Каждый тянет одеяло на себя.
Так стоит ли создавать супер-группу, которая со временем развалится, или лучше упорно и совестно трудиться?
Как разрешать любые конфликты?
Идти на компромиссы. Уважать и ценить труд каждого участника.
Относиться к музыке по-взрослому, расти не только в своих музыкальных качествах, но и с общечеловеческой стороны.
_________
Автор статьи: Николай Широков
Подписывайтесь на наш телеграм: t.me/please_wait_band
Сайт: please-wait.ru/
👉 Слушайте PLEASE WAIT... на стриминговых площадках.
VK: vk.cc/cGh2mL
Яндекс Музыка: clck.ru/3NCuQz
МТС: clck.ru/3NCuS6
Apple Music: clck.ru/3NCuTj