Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

18-я Стамбульская биеннале: «Трёхногий кот» и искусство в эпоху нестабильности.

Сентябрь 2025 года ознаменовался открытием первой фазы 18-й Стамбульской биеннале современного искусства. Под кураторством Кристин Тохме проект получил название The Three-Legged Cat («Трёхногий кот») и уже сегодня воспринимается как событие, выходящее за рамки привычной выставочной логики. Биеннале растянута во времени и пространстве: три года, восемь площадок и десятки художественных практик, которые формируют новый язык разговора о настоящем.
Хотите узнавать первыми о новых выставках, опен-коллах и возможностях для художников?Заходите на секретный канал Your art muse.
Там вы найдёте пошаговые инструкции, вдохновение и поддержку, которые помогут вам построить карьеру в искусстве без лишних догадок и хаоса. Метафора «трёхногого кота» задаёт тон всему проекту. Она воплощает опыт уязвимости, которая оборачивается силой. Кот, потерявший опору, продолжает жить, сохраняя равновесие. В условиях сегодняшней нестабильности это превращается в универсальный символ времени: мир стоит на «трёх
Оглавление

Сентябрь 2025 года ознаменовался открытием первой фазы 18-й Стамбульской биеннале современного искусства. Под кураторством Кристин Тохме проект получил название The Three-Legged Cat («Трёхногий кот») и уже сегодня воспринимается как событие, выходящее за рамки привычной выставочной логики. Биеннале растянута во времени и пространстве: три года, восемь площадок и десятки художественных практик, которые формируют новый язык разговора о настоящем.

Хотите узнавать первыми о новых выставках, опен-коллах и возможностях для художников?Заходите на секретный канал Your art muse.

Your art muse

Там вы найдёте пошаговые инструкции, вдохновение и поддержку, которые помогут вам построить карьеру в искусстве без лишних догадок и хаоса.

Концепция: образ хрупкости

Метафора «трёхногого кота» задаёт тон всему проекту. Она воплощает опыт уязвимости, которая оборачивается силой. Кот, потерявший опору, продолжает жить, сохраняя равновесие. В условиях сегодняшней нестабильности это превращается в универсальный символ времени: мир стоит на «трёх ногах», но движется дальше.

Кристин Тохме обращает внимание не на завершённые и устойчивые формы, а на процессы, в которых проявляются сопротивление, забота и поиск будущего. В центре внимания — искусство как поле для выживания и трансформации, как пространство, где хрупкость превращается в ресурс.

Биеннале во времени

Формат 18-й биеннале разительно отличается от привычного. Она не ограничивается двумя месяцами, а строится как процесс длиной в три года. Первая часть, запущенная в 2025 году, сосредоточена на выставках и публичных событиях. Вторая, в 2026-м, посвящена образовательным программам и взаимодействию с локальными инициативами. Финальная, в 2027-м, станет точкой сборки — итоговым резюме накопленного опыта.

Такой формат создаёт возможность удерживать внимание к искусству не вспышкой, а длительным исследованием. Биеннале превращается из мероприятия в процесс, в котором важен не только результат, но и само движение — совместное проживание времени, накопление знаний и контактов, формирование среды.

Город как медиум

Стамбул в этом выпуске выступает не как фон, а как полноправный участник. Работы представлены на восьми площадках в районе Бейоглу–Каракёй: это старые школы, фабрики, склады и даже заброшенный приют. Каждое пространство несёт свою историю, а в сочетании с художественными высказываниями становится местом перекрёстка времени и смыслов.

Маршрут между площадками организован так, что зритель не «прыгает» по городу, а проходит цельный путь. Прогулка превращается в часть экспозиции: улицы, здания и даже паузы между залами включаются в общую драматургию. Это не выставка, вынесенная в город, а город, который сам стал выставкой.

Новая логика восприятия

18-я Стамбульская биеннале разрушает привычный формат биеннале как «ярмарки актуального искусства». Здесь нет единой витрины, нет готового среза. Есть длительное исследование, в котором искусство не демонстрируется, а проживается.

Зритель оказывается не пассивным наблюдателем, а соучастником. Каждый переход от одной площадки к другой становится частью рассказа. Городские стены и площади вступают в диалог с произведениями, формируя опыт, в котором границы искусства и повседневности стираются.

Переосмысление института биеннале

Этот выпуск выходит за рамки традиционного представления о международных биеннале. Если Венеция и Сан-Пауло задают тон краткосрочными «срезами» раз в два года, то Стамбул предлагает другую модель: длительный процесс, в котором на первый план выходит не эффектность, а устойчивость и связь с реальностью.

Здесь биеннале становится платформой для диалога, где важны не только художественные объекты, но и контекст, публика, само сообщество. Современное искусство обретает роль инструмента исследования — не просто изображения мира, а практики выживания в нём.

«Трёхногий кот» как символ

Название биеннале звучит иронично, но в нём заключена философская серьёзность. «Трёхногий кот» — это образ мира, в котором привычные опоры ломаются, но жизнь продолжается. Это искусство, которое не обещает утешения, но предлагает способы держать равновесие.

В этом смысле биеннале становится зеркалом настоящего: уязвимого, нестабильного, но всё ещё способного к сопротивлению и поиску будущего.

🎥 Видео и подробности можно найти на официальных ресурсах биеннале.

А вы хотели бы пройтись по Стамбулу?

Как продавать работы по 20 тысяч евро, даже если вы начинающий художник.

Узнайте больше о том как художнику создавать востребованное современное искусство, продавать свои работы и выставляться в галереях на нашем бесплатном мини-курсе «Как продавать работы по 20 тысяч евро. 5 шагов к карьере мечты».

На бесплатном мини-курсе вы:

🟣Разберëте «правила игры» и устройство арт-среды.

🟣 Откроете формулу успеха художника: личность+ хорошее искусство+ хорошее искусство+ стратегия продвижения

🟣 Поймете, как формируются цены на работы.

🟣 Разберёте основные документы, необходимые для работы с галереями.

🟣 Изучите какие основные шаги может сделать художник, чтобы продавать свои работы за 20 000 евро.

Присоединяйтесь к бесплатному мини-курсу и начните строить свою карьеру художника уже сегодня!

Бесплатный мини-курс «5 шагов к карьере мечты» - OnStudy