Его стихи мы помним со школы, но образ парня, воспевающего уходящую деревенскую Русь в образе берёзы под окном, не в полной мере раскрывает фигуру самого народного поэта в России. В честь 130 лет со дня рождения Сергея Есенина предлагаю вспомнить песни, которые появились в ответ на есенинские строки — такие же разнообразные и многогранные, как сама жизнь.
- Доступна премиум-подписка! За символическую плату 199 рублей вы можете поддержать канал и получить доступ к эксклюзивному контенту.
Стихи Сергея Есенина обладают удивительным свойством: в ритме строф и созвучии рифм словно с рождения заложена музыка. Есенинские строки то льются плавной рекой, то заливаются разудалым ухарством, то взмывают ввысь пронзительной нотой небесной чистоты. Неудивительно, что композиторы и исполнители разных эпох снова и снова обращались к лирике Сергея Есенина, находя в ней бесконечный источник вдохновения.
Если прислушаться к этому хору голосов, становится ясно: нет одного-единственного есенинского настроения. От старинного романса до эстрадного шлягера, от духовного песнопения до кабацкого блатняка: каждый находит в поэзии Сергея Есенина что-то своё, близкое.
«Слышишь, мчатся сани»
Мир чувств и образов, заложенный в есенинские строки, долго ждал своего часа, чтобы зазвучать в полную силу. В песне «Слышишь, мчатся сани», написанной Владимиром Мигулей, слышен голос раздольной Руси — покрытой снегом, весёлой, безбрежной, с полями, в которых легко затеряться... Но при этом по-особенному уютной и домашней.
«Шаганэ ты моя, Шаганэ»
В том же ключе, но с более камерной, задушевной интонацией звучит «Шаганэ ты моя, Шаганэ» в исполнении Владимира Трошина. Это песнь о России, волнистой ржи и огромной луне, но на контрасте с экзотическими красотами Шираза, в формате тихого, проникновенного разговора с любимой, полного нежности и светлой грусти.
«Берёзка»
Композитор и певец Евгений Мартынов в своей пронзительной мелодии для «Берёзки» воплотил искренность и лиризм, ставшие основой его мировоззрения и творческого метода.
«Я московский озорной гуляка»
А вот и другой Есенин — озорной, хулиганский, скандальный. Группа «Альфа» во главе с Сергеем Сарычевым воплощает есенинскую молодецкую удаль — ту самую, что скрывает ранимую поэтическую душу. «Гуляка» отлично вписался в контекст полуофициального русского рока 1980-х, создавая живой образ поэта «из народа».
«Сыпь, гармоника»
Свердловский певец Александр Новиков обращался к наследию Есенина не раз. Первый альбом на стихи классика он выпустил в 1997 году, взяв в оборот не только лирику, но и разгульные откровения отчаявшейся, погрязшей в грехах души. Блатная, кабацкая манера исполнения дополнила цикл есенинских «хулиганских» стихов.
Сам Новиков описывал свою работу так: «Первая часть большого цикла песен на стихи С. Есенина, которые я не писал, а рвал клочьями из своей души. С болью, криком и слезами».
«Душа грустит о небесах»
И тут же, на поразительном контрасте — возвышенно-философская композиция «Душа грустит о небесах» в аскетичном и величественном хоровом звучании под музыку Георгия Свиридова. Гимн вечному духовному началу в человеке, которое пробивается к свету сквозь любую пыль, грязь и непогодь земного существования.
«Письмо матери»
Одно из самых пронзительных стихотворений Сергея Есенина в исполнении великого цыганского артиста Николая Сличенко обрело новую жизнь. Цыганский романс с его страстной, эмоциональной подачей дополнил новыми красками строки, полные сыновней любви, вины и тоски по дому. Николай Сличенко прожил каждое слово, сделав исповедь лирического героя своей собственной.
«Москва»
Одна из лучших русских песен 1990-х — ещё одно доказательство многогранности поэзии Сергея Есенина. Стихотворение «Да! Теперь решено. Без возврата…», вошедшее в сборник «Москва кабацкая» в 1924 году, было переосмыслено основателем панк-группы «Монгол Шуудан» Валерием Скородедом в русле русского рока.
«Не жалею, не зову, не плачу»
В начале 1970-х поэзия Есенина, долгое время находившаяся под запретом, вернулась к массовому слушателю отчасти благодаря вокально-инструментальным ансамблям. ВИА «Орэра» с его знаменитой вокальной полифонией подарил стихотворению «Не жалею, не зову, не плачу…» неповторимую задушевную интонацию — в сочетании с мелодией композитора Григория Пономаренко.
«Отговорила роща золотая»
Ещё одна песня из репертуара ВИА «Орэра», написанная Григорием Пономаренко, автора около двух десятков композиций на стихи Сергея Есенина. «Рощу золотую» исполняли многие: это погружение в саму душу поэзии, исполненную бездонной глубины.
«Танюша»
Челябинскому ансамблю «Ариэль» удалось совместить народный колорит есенинского стихотворения с элементами прога и фолк-рока. История о девичьей красе и тоске демонстрирует умение Есенина быть простым и искренним, словно деревенский сказитель.
«Клён ты мой опавший»
Пожалуй, один из самых канонических музыкальных образов Есенина. Романс на музыку Григория Пономаренко стал настоящим народным шлягером. Его исполняли многие, но именно версия Гелены Великановой считается эталонной. Проникновенный, тёплый, полный светлой грусти голос идеально передал есенинскую метафору одиночества и увядания. Мягкий аккомпанемент подчёркивает простоту и глубину стихотворения.
«Королева»
Нельзя обойти голос, которые стал частью своей эпохи. Муслим Магомаев — эталон сценического аристократизма, бархатный лирический баритон и неподдельная страсть в каждом жесте. Песня «Королева» на музыку Геннадия Подэльского постепенно наращивает темп, переходя от медленного зачина к зажигательной плясовой, а вокал не оставляет в стороне ни одного слушателя.
«Никогда я не был на Босфоре»
Узбекский ВИА «Ялла» превратил стихотворение «Никогда я не был на Босфоре» в знойный шлягер, в котором восточные мотивы органично сплелись с есенинской тоской по экзотике. Лирический герой Есенина не бывал ни на Босфоре, ни в Багдаде. Но на Востоке он оказался из-за любви к персиянке, у которой глаза, как море, голубым колышутся огнем...
«Мне осталась одна забава»
Ещё один эстрадный хит, прочно ассоциирующийся с именем Есенина. Песня на музыку Сергея Беляева вошла в число громких хитов 1980-х, наделив есенинскую грусть почти стадионным размахом. Александр Малинин с его характерной манерой подчёркивает мотивы фатальной усталости в предчувствии скорого конца. И горько размышляет о судьбе поэта: «Розу белую с чёрною жабой / Я хотел на земле повенчать...»
«До свиданья, друг мой, до свиданья…»
Для завершения подборки подойдёт музыкальное прочтение последнего стихотворения Сергея Есенина, написанного в конце 1925 года. В этих строках, написанных совсем молодым ещё человеком, уже читается предчувствие скорого конца. Исполнение приближено к есенинскому времени: 1929 год, Александр Вертинский, человек из той России, которой дышал и которую воспел Есенин.
Сравним старую пластинку с обновлённой версией романса Валерия Ободзинского, чья эстетика оказалась близка есенинскому надрыву и тонкой меланхолии.
Эти записи разделяют десятилетия, но стихи и чувства ничуть не утратили выразительной силы и пронзительности. В этом — свидетельство вечной жизненной силы строк Сергея Есенина. Их продолжают петь. Ведь они — сама музыка, облечённая в слово.
Спасибо за подписку, лайк и комментарий! Отдельная благодарность тем, кто присылает донаты. Ваша поддержка очень ценна!