Помните время, когда аниме было про дружбу, победу добра над злом и приключения? Что-то изменилось. Теперь герои не спасают мир, а пытаются спасти свою рассыпающуюся психику. Давайте разберемся, почему мы это смотрим, и что это говорит о нас самих.
Еще 10-15 лет назад успех аниме измерялся силой главного героя. Мы болели за Наруто, мечтающего стать Хокаге, или за Луффи, покоряющего Гранд Лайн. Их мир был четким: есть цель, есть друзья, есть злодей, которого нужно победить. Финал был предсказуемо-победным.
А что сейчас?
Откройте любой популярный тайтл последних лет. «Человек-бензопила» - история не о крутом охотнике на демонов, а о юноше с мечтой… прикоснуться к женской груди, который становится пешкой в руках сильных мира сего. «Восхождение Героя Щита» - это бесконечная череда предательств, травли и психологических пыток для главного героя. «Обещанный Неверленд» - это чистый хоррор выживания, где дети сталкиваются с ужасом, не оставляющим шансов на счастливое детство.
Тренд налицо: счастье умерло. Да здравствует психологическая драма и хардкорное выживание.
Почему это произошло? Причины глубже, чем кажется:
- Запрос аудитории. Поколение Z и миллениалы выросли в нестабильном мире: пандемия, экономические кризисы, информационная перегрузка. Им уже не так близки идеалистичные истории. Им ближе герои, которые, как и они, чувствуют тревогу, потерянность и вынуждены бороться не с монстрами, а с внутренними демонами.
- Истощение классических сюжетов. Сказать новое слово в жанре «сёнэн» с его шаблоном «тренировка -> бой -> победа -> новый сильный противник» почти невозможно. Зритель жаждет свежих, непредсказуемых нарративов. А что может быть непредсказуемее сломленной психики главного героя?
- Взросление индустрии. Сами создатели аниме и манги выросли и хотят поднимать сложные, философские темы. Им интереснее исследовать природу одиночества, травмы, этические дилеммы, чем рисовать очередную битву на разрушающейся планете.
А стоит ли это смотреть? (Мое мнение).
Это палка о двух концах.
Плюсы: Такие аниме заставляют думать. Они не дают простых ответов. После просмотра «Героя Щита» или «Токийского Гуля» вы не просто закрываете вкладку, а часами обдумываете мотивы поступков героев. Это высококачественное, глубокое кино, которое ломает четвертую стену и обращается прямо к вашим страхам и переживаниям.
Минусы: Высок риск выгорания. Смотреть подряд несколько таких тяжелых аниме - все равно что питаться одним острым перцем. Наступает эмоциональная усталость, тоска. Иногда после рабочего дня хочется все-таки посмотреть что-то светлое и простое, а не погружаться в очередную бездну отчаяния.
Что в итоге?
Тренд на «реалистичное» и депрессивное аниме - это не зло и не добро. Это естественная эволюция искусства, отражающая настроения в обществе. Индустрия реагирует на наш коллективный запрос на истории, в которых есть не только экшн, но и психологическая глубина, пусть даже самая мрачная.
А что вы думаете?
Оставляйте эмодзи в комментариях!
- 👍 За тренд! Надоели идеальные герои, реальность — она такая.
- 👎 Хватит! Верните мне аниме, от которого становится тепло на душе.
- 🤔 Все сложно. Люблю и то, и другое, главное — качество исполнения.