Быть в Санкт-Петербурге и не побывать в Эрарте? Да никогда!😀
И с утра я направилась в любимый музей. Я люблю туда ходить пешком. Идти по утреннему Петербургу, по Невскому, потом через мост и вдоль набережной, потом по Васильевскому острову, который я нежно люблю ещё с тех пор, когда приезжала сюда к дочери-студентке.
…
Да, можно доехать на метро до Горного института и через десять минут уже быть на месте. Но у меня — традиция)
Вхожу через экспресс-вход (у меня подписка на год и это очень удобно). И сразу отправляюсь в правое крыло, где обычно располагаются временные выставки. Всё. Теперь буду ходить, смотреть, думать, фотографировать, отдыхать от впечатлений на удобных скамейках и опять ходить, смотреть…
…
В сентябре в Эрарте проводится шесть разных временных выставок. Это и картины, скульптуры, и фотографии, и «живые картины», созданные с помощью ИИ. Каждая выставка чем-то интересна, каждый художник выражает себя нетривиально. Есть выставки, которые я «просто посмотрела», а были и «с эффектом вау!», такие, что зацепили, заставили остановиться, вернуться к началу и пройти по выставке ещё раз, посидеть среди картин или фотографий и осмыслить увиденное.
…
Начну свой обзор временных выставок с первого этажа и буду подниматься наверх. Все очень коротко. Только главные впечатления.
«Времена года»
выставка фотографа, спортсмена и путешественника Юрия Овчинникова. На выставке представлены, в основном, пейзажные фотографии.
…
Честно говоря, эта выставка впечатлила меня меньше остальных. Да, природа. Да, красиво. Но пейзажных фотографий (да и пейзажей) я за свою жизнь повидала не мало. Не увидела я на этой выставке того, что бы тронуло душу и заставило остановиться.
…
Это не значит, что не надо идти на эту выставку. Может вам, наоборот, фотографии Юрия Овчинникова понравятся. За плечами автора более 10 персональных выставок и международные проекты.
…
«Парящие»
выставка художника Ильи Евдокимова. На его картинах — некая альтернативная история СССР. Картины написаны в узнаваемом стиле советского плаката. Пионеры, рабочие, физкультурники на фоне зданий соцреализма. Оставшееся пространство картин занимают «летящие люди», такое впечатление , что они замерли в воздухе во время гимнастического соскока с брусьев или перекладины.
…
Художник превращает коллективное прошлое в личный вдохновляющий космос.
Это не просто переосмысление прошлого, а фантазия о том, каким мог бы быть исход: более поэтичным, визуально богатым и человечным.
…
Он, как бы своими картинами переписывает свершившуюся Историю в новом измерении.
Эту выставку я посмотрела с удовольствием. Было что поразглядывать и над чем подумать.
…
«Увидеть невозможное»
выставка фотографа и дизайнера Клаудио Мехмети. Что я увидела? Известные архитектурные исторические объекты и памятники прошлого в сюрреалистических меняющихся пейзажах, созданные с помощью ИИ.
…
Это «движущиеся» картины, их невозможно передать фотографиями (видео будет в премиум-разделе и на моем канале в телеграмме). Постоянно меняющиеся картины, каждая с отдельной философией. Чем-то эти мини-ролики напоминают анимацию, но они какие-то «более живые» и достоверные.
…
Ты понимаешь, что всё это фантазия, такого просто не может быть. Но как же это круто!
…
Да, друзья, вы правильно поняли) Эта выставка мне понравилась. Я вообще люблю всяческие комбинированные штуки, которые делают люди в содружестве с ИИ. А здесь всё сделано очень красиво и очень талантливо.
…
«Странствие духовидца»
выставка скульптур художника Вячеслава Чеботаря. На выставке представлены 14 небольших скульптур, посвященных человеческим страстям и искушениям. Это символические изображения душ, которые борются с грехом.
…
Экспозиция, которая является одним из этапов реализации грандиозного замысла — создания «Сверхкартины»
…
Художник считает, что искусство — это служение, что следует уже из названия выставки. И Вячеслав Чеботарь всегда был примером гражданина и принимал участие в общественной жизни. В советское время написал серию картин о Байкало-Амурской магистрали и портретов молодых инженеров и строителей 80-х.
…
Выставка оставила двоякие впечатления. Интересно разглядывать скульптуры. Оригинально изображаются фигуры людей, хорошо передано движение, страдание и отчаяние. Но, в то же время, я не понимаю ту самую идею художника о «сверхкартине».
…
«Маленькие взрослые»
выставка художника Дмитрия Трубина.Это серия картин, выполненных в манере «детского рисунка». На всех картинах изображены мальчики и девочки нашего детства. Рисунок состоит из прямых и ломаных линий, которые каким-то особым образом передают характер каждого персонажа, изображенного на картине.
…
Например, в серии «Игра в куклы», все девочки с разными характерами и ведут себя с куклами по-разному, а куклы — это уменьшенная копия их самих. Целая философия!
…
Не зря художник, кроме всего прочего, иллюстрирует детские книги.
Я посмотрела эту выставку с удовольствием. Легкая, озорная, с оттенками ностальгии по нашему детству.
…
«Под чёрным солнцем»
выставка фотохудожника Дмитрия Шада. Об этой выставке хочется сказать: «Страшно красиво!». Внешность моделей преображается с помощью боди-арта и на фотографиях мы видим современную интерпретацию фольклорных героев и героев древних мифов и сказок. Даже не верится, что эти образы созданы без применения компьютерной графики или ИИ.
…
Творчество Дмитрия Шада близко к дарк-арту (темному искусству) — это течение шире всего распространено в компьютерной графике и фотографии. он говорит: «Все живут со своими демонами. Люди их боятся, избегают. Но я хочу показать их темную красоту. Хочу показать, что нам не стоит бояться своих внутренних демонов — мы можем научиться жить с ними и использовать их силу для творчества»
…
Честно говоря, мне это не близко. Красиво, загадочно. Посмотреть интересно. Но, опять же, «не моё». Возможно, вам «зайдёт» лучше.
…
«Картины опыта»
выставка фотографа и художника Александра Исакова. Представлено около 20 постановочных фотографий. Каждая из них — отдельная история, рассказанная с помощью созданных художником образов. Больше всего эти фотографии напоминают кино или кинематографический сон.
…
Художник в своих фотографиях показывает и осмысливает внутренние состояния человека. Часто сюжеты на фото связаны с какими-то личными историями или переживаниями художника. Так, образ отца у него ассоциирован с собственным отцом-наркоманом. А фотокартина «Память» связана с историей о потере памяти его бабушкой.
…
Пожалуй, именно эта выставка «зацепила» меня сильнее остальных. Здесь есть, на что посмотреть и над чем подумать. Всё, как я люблю)
…
«Страна тигра»
выставка южнокорейской художницы Чи Минсон.
которая рассказывает притчи о любви, страхе, нежности, мужестве, одиночестве, сострадании и жизни как таковой
…
На этой выставке я, как будто вернулась в Южную Корею) Знакомые образы и знакомая символика. Художница пишет свои картины в традиции национальной корейской живописи минхва, где все изображения соответствуют каким-то аллегориям.
…
Её работы — философское осмысление национального образа. Когда-то Корею называли Страной тигра. И тигр в корейской культуре всегда имел символическое значение. У корейцев тигр одновременно грозный и комичный. Он защищает от злых духов и символизирует непредсказуемость человеческой души.
…
Тигр в живописи Чи Минсон — воплощение нежности, мужества, переданное через мифическую энергию и красоту .
…
Это определенное состояние духа: между прошлым и настоящим, между традицией и личной интуицией. Через узор меха и взгляд, устремленный сквозь зрителя, проглядывает память времени и бесстрашная человечность.
…
На этой выставке я провела много времени. Хотелось вернуться и посмотреть на картины ещё раз. Есть в них какая-то «корейская магия». А потом я сидела рядом с лежащим посреди зала тигром и размышляла над тем, что хотела сказать художница.
…
Я обошла все новые выставки в Эрарте. А потом была основная экспозиция музея. Но об этом — не в этот раз.
А вы, друзья, на какой из этих выставок хотели бы побывать? Как вам нравится/не нравится современное искусство? А в Эрарте были?