Недавно я посмотрела фильм «Обнажённая муза Пьера Боннара». Он оказался таким же чувственным, как и картины самого художника.
Для меня, как музейного арт-терапевта, этот фильм стал не только историей о Боннаре, но и поводом заглянуть глубже — в то, как искусство помогает проживать темы страсти, телесности и эмоциональной близости. Это то, что волнует многих из нас, даже если мы редко решаемся об этом говорить.
🖌 Пьер Боннар (1867–1947) — французский живописец и график, один из основателей группы Наби(«пророки»). Для них искусство было способом показать не внешнее сходство, а внутренний мир: грёзы, чувства, символы. Позже Боннар стал лидером направления интимистов, а сегодня его называют одним из величайших колористов XX века.
Художник шутливо называл себя «последним из импрессионистов». И действительно: за восемь десятилетий он остался верен себе. Ни кубизм, ни футуризм, ни сюрреализм не повлияли на его почерк. Его палитра будто светится изнутри: цвет рождается из света и превращает самые простые сцены — завтрак в саду, женщину в ванной, прогулку по веранде — в живую поэзию.
🌸 Муза
Главным источником вдохновения для Боннара стала Марта — женщина, с которой его связывала долгая и непростая история. Она появляется на его полотнах снова и снова: ускользающая, хрупкая, окружённая светом. В её образе — интимность, сила и красота близости. Там, где слова бессильны, остаётся язык тела, взгляда и присутствия рядом.
📽 Что даёт фильм
— Он красивый и созерцательный: его хочется смотреть медленно, прислушиваясь к свету и тишине.
— Позволяет заглянуть в мастерскую и увидеть, как любовь и страсть становятся красками на холсте.
— Увидеть целое, когда муза не фон, а равноправная героиня. Это отражает дух времени, когда женщины становились всё заметнее в культуре и обществе.
🌿 В фильме чувствуется дыхание эпохи. Будто именно тогда стало важно сделать телесность, интимность и отношения между мужчиной и женщиной видимыми для самих себя. Признать их силу, переосмыслить и увидеть — и в картинах, и в жизни.
Перед смертью Боннар писал: «Я надеюсь, мои работы смогут пережить испытания временем. Я хочу предстать перед ценителями прекрасного следующего тысячелетия на крыльях бабочек».
Фильм оставил у меня тонкое послевкусие — словно я прикоснулась к чужой жизни и увидела, как живопись превращается в язык чувств, которые невозможно выразить словами.
🌿 А как для вас звучит тема телесности и близости — в искусстве и в вашей жизни? Что помогает вам выражать и чувствовать её — слова, прикосновения, совместное время, общие дела, сотворчество?
Попробуйте задать себе эти вопросы, пока смотрите фильм или уже после.
Для меня, как музейного арт-терапевта, именно такие вопросы превращают встречу с искусством в искренний разговор — о себе, о близости, о жизни. И в этом — его настоящая сила.
Больше про встречу с искусством и собой на моем канале: https://dzen.ru/ksenia_art_for_live