Сегодня поговорим об основе основ, о том, что отличает профессионального вокалиста от любителя — об интонировании.
Что это такое, если говорить просто?
Интонирование — это умение точно попадать в ноты. Не просто «петь примерно правильно», а брать звук чисто, без фальши, выстраивая его в унисон с музыкой (или с самим собой в а капелла). Представьте, что вы лучник. Нота — это яблочко на мишени. Интонирование — это ваша способность попадать точно в десятку раз за разом, а не где-то в край мишени.
Проще говоря, это чистота пения.
Зачем его развивать? Это же скучно!
Ошибаетесь! Это не скучно, это — ваша суперсила. Вот почему:
- Профессионализм и доверие. Чисто интонирующий певец сразу воспринимается как уверенный и skilled (квалифицированный). Ему доверяют!
- Эмоциональная передача. Фальшивая нота искажает эмоцию, режет слух и разрушает магию песни. Чистый звук доносит чувство без искажений, прямо в сердце слушателя.
- Свобода творчества. Когда вам не нужно думать о том, попадёте вы в ноту или нет, вы раскрепощаетесь! Вы можете сосредоточиться на нюансах, динамике, актерской подаче, импровизации. Прочный фундамент из чистого интонирования позволяет строить на нем любой творческий дворец.
- Работа в ансамбле. Если вы поете в дуэте или в хоре, ваша чистота — это уважение к коллегам. Один фальшивящий голос может потянуть за собой всех остальных.
Представьте, что вы учитесь водить машину. Сначала вы думаете о педалях, передачах, зеркалах. А потом вы делаете это на автомате и просто наслаждаетесь дорогой. Так и с интонированием: сначала работа, потом — полная свобода!
Лайфхаки
Как развить этот важнейший навык? Вот несколько рабочих советов, которые я даю всем своим ученикам.
- «Поймай ноту» внутренним слухом. Прежде чем спеть ноту, услышьте её внутри себя. Не начинайте звук, пока не будете уверены, как он должен прозвучать. Это главнейшее правило!
- Запись — ваш лучший друг и строжайший критик. Мы часто слышим себя изнутри искаженно. Записывайте свои занятия на диктофон (в каждом телефоне он есть). Прослушивание со стороны — это иногда горько, но невероятно эффективно. Вы сразу услышите свои промахи.
- Пение a капелла (без аккомпанемента). Спойте простую мелодию без музыки и запишите. Затем проверьте себя на инструменте (фортепиано, гитара, даже приложение на телефоне). Насколько вы ушли от эталона? Это лучший тренажер для слуха.
- Унисоны — наше всё. Возьмите на инструменте одну ноту и старайтесь спеть её максимально слитно, чтобы ваш голос буквально «растворился» в звуке инструмента. Вы не должны слышать разницы. Это упражнение настраивает точность.
- Двигайтесь от простого к сложному. Не начинайте с хроматических пассажей или сложных распевок. Возьмите известную вам и простую мелодию (например, гимн или народную песню) и спойте её идеально чисто.
- Пойте тихо. Часто студенты, боясь промахнуться, начинают «нажимать» и петь громче. Это ошибка. Сначала спойте фразу тихо, почти шёпотом, сконцентрировавшись на точности, а не на силе звука.
- Слушайте много качественной музыки. Впитывайте эталоны чистого звука. Классика, джаз, хорошая эстрада — ваш слух будет невольно запоминать правильное звучание.
И помните: идеального интонирования нет ни у кого. Это путь постоянного самосовершенствования. Работайте над этим по 10-15 минут в день, но регулярно, и вы не узнаете свой голос уже через пару месяцев!
С любовью к музыке и вашим голосам, Юлия.
Ваш педагог по вокалу.
#вокал #сольфеджио #бемоль #музыкальнаяграмота #урокивокала #какпетьчисто #развитиеслуха #душевныйвокал #минор #блюз #вокалист
Что еще почитать?
- Вокальные упражнения и их классификация: как выбрать нужные?
- А вы знали, что правильное пение — ваш секрет молодости и здоровья?!