Место для питомца в буфете, повод для искусной резьбы, сюжет для росписи находились всегда — экспонаты на выставке это подтверждают. Русский стиль душевный, яркий, со смыслом, дарящий простор для фантазии. А еще очень положительно влияющий на настроение даже в пасмурный денек.
Расположение
Выставка проходит во «Всероссийском музее декоративного искусства». Для нее выделено пространство на 2-м этаже музея.
Адрес: Делегатская улица, дом 3. Пешком примерно 15 минут от метро Пушкинская или Маяковская.
График работы и стоимость
График работы музея:
- Понедельник: выходной
- Вторник-среда: 10:00-18:00
- Четверг: 10:00-21:00
- Пятница: 10:00-18:00
- Суббота: 12:00-21:00
- Воскресенье: 10:00-18:00
В момент посещения в музее проходило 12 выставок. Провела там 5 часов и посмотрела 7 экспозиций, но с небольшим перерывом на обед в зоне пикника.
О выставках и музее выйдет серия отзывов. Также будет еще один заход в музей, чтобы посмотреть оставшуюся экспозицию.
Залов много, и удобно, что есть карта (фото 3).
Насколько поняла, экспозиция является постоянной, но не входит в билет на постоянные экспозиции и выставки. Оплачивала отдельно.
Посещение выставки «Русский стиль. От историзма к модерну»
Экспозиция представлена в 4-х залах, которые следуют друг за другом.
У входа в 1-й зал нас знакомят со значимыми фигурами, местами и направлениями, а также рассказывают о формировании и становлении русского стиля.
Эта выставка — интерактивная, поэтому нужно скачать приложение. У меня были с ним неполадки, но не пожалела, что потратила время и во всем разобралась.
Если около экспоната висит табличка AR, значит на него надо навести камеру через приложение и можно будет узнать интересные факты, прочитать небольшую статью или послушать аудио. Что-то можно сохранить в заметки прямо в приложении. Информация хорошо подобрана, а формат добавляет динамики.
Например, если бы не навела камеру на этот буфет, не узнала бы о гипотезе, что полочка внизу — это пространство для питомца. Изначально меня была одна версия — туда ставятся какие-нибудь горшки. Другие интересные факты раскрыть не буду ; )
Первый зал: историзм
Этот зал самый просторный и разноплановый, и на просмотр всей экспозиции с дополненной реальностью ушло чуть больше часа. Как оказалось, не все экспонаты на виду, и музейный смотритель обращает на это внимание посетителей .
Зал можно осмотреть по часовой или против часовой стрелки. Пошла по 2-му маршруту.
Мой путь начался с сервиза, изготовленного на заводе братьев Корниловых, и блюда и тарелок «Императорского фарфорового завода».
Дальше переместилась к предметам мебели и провела возле них много времени, рассматривая интересные детали: подлокотники скамьи в виде коней, ручку в форме петушка, растительные узоры в виде ветвей граната, парусник, павлинов и многое другое.
Поразмышляла, смогла бы все-таки поместиться в полочку внизу шкафа собачка. Кошечка бы туда забралась без труда, даже весьма упитанная.
Следующая витрина рассказывает об Абрамцевском художественном кружке, также известном как Мамонтовский кружок — уникальном творческом содружестве выдающихся деятелей русской культуры, которое сложилось в середине 1870-х годов в усадьбе Абрамцево, принадлежащей С.И. Мамонтову. В кружке участвовали В.М. и А.М. Васнецовы, М.А. Врубель, В.Д. и Е.Д. Поленовы, В.А. Серов, К.А. Коровин, И.Е. Репин, И.И. Левитан, Ф.И. Шаляпин и многие другие.
Участники кружка стремились соединить изучение русской истории и культуры с возрождением народных художественных промыслов, для чего в усадьбе были созданы столярная и керамическая мастерские. Деятельность кружка оказала значительное влияние на развитие русского искусства конца XIX века, став основой для формирования неорусского стиля и последующего русского модерна.
Снова витрина с мебелью и снова много интересных деталей. Особенно приглянулись рамки, утюг-петушок и стул с подлокотниками в виде топоров и деревянными варежками. И в очередной раз восхитилась исполнением работы и красотой узоров.
На следующей витрине засмотрелась на фигурки и не сразу обратила внимание на полочки, которые выдвигаются одним нажатием на них. А там скрываются образцы ткани, вышивки, концы полотенец.
Перемещаемся к витрине с коллекцией предметов крестьянской утвари, росписи по дереву, традиционной женской одежды. В центре — наличник светёлочного окна, которое располагалось в центре фронтона крестьянского дома и освещало чердак.
Внимание привлекают крошечные детские санки, а также разнообразные прялки, дуги, ковши.
Дальше мы видим коллекцию пряничных досок и набойных досок для нанесения узора на ткань. Над ними расположен резной фриз и его фрагменты. Это горизонтальный архитектурный элемент здания, представляющий собой декоративную полосу, которая может располагаться в разных частях сооружения, например, над колоннами.
В нескольких шагах от набойных досок находится стол с выдвижными полками, где хранятся ткани с нанесенными рисунками. Узоры легко сопоставляются с набойными досками.
Переходим к витринам с посудой и предметами интерьера. Здесь видим необычный ликёрный набор: каждый предмет будто в корзинках из плетёной бересты.
Особенно понравился кувшин с распускающимися лилиями. В цветочном узоре скрывается голова лешего.
В дополненной реальности можно заглянуть внутрь солонки в форме деревянной солоницы.
Через небольшую зону с проектором, где рассказывается о театральной деятельности Абрамцевского кружка, переходим во 2-й зал.
Второй зал: всемирная выставка в Париже 1900 года
Мероприятие сильно повлияло на развитие изобразительного и декоративного искусства России. В зале рассказывается о павильоне кустарных изделий и рукоделий России. Тогда экспозиция была успешно представлена и получила более полутора тысяч наград.
В центре зала — керамическая облицовка камина «Встреча Вольги Святославовича с Микулой Селяниновичем». Персонажи русской былины, кони, змеи, драконы, птица-дева Сирин, солнце, деревья и многие другие элементы сплелись воедино.
По обе стороны расположены витрины со скульптурами дьяка, тульской крестьянки и женщины в русском народном костюме, вазами, ендовой с волчьей головой, а также другими предметами. Керамика встречается и в других частях зала.
Здесь мы видим очаровательный набор пасхальных яиц, еще одну коллекцию набойных досок и образцы тканей. Знакомимся с историей возникновения матрёшки и получения всемирной известности.
Третий зал: Талашкино
Переходим в самый небольшой зал, но с не менее ценными экспонатами.
Талашкино стало ещё одним центром возрождения народных промыслов в конце XIX — начале XX веков благодаря княгине М.К. Тенишевой, которая создала здесь уникальные художественные мастерские. Особую известность получила талашкинская резьба по дереву и вышивка: мастера изготавливали украшенную резьбой мебель, а более 2000 крестьянок из 50 деревень округи создавали уникальные салфетки и текстиль с народными узорами.
Каждый экспонат в этом зале раскрывает свои сюжеты с разными героями: всадниками, богатырями, птицами, лебедями, рыбами, баранами, слонами и другими. Среди узоров с растительными мотивами выделяется город.
Четвертый зал: Московский кустарный музей
Московский Кустарный музей был основан в 1885 году для поддержки и развития народных промыслов России. При музее работали мастерские, торговый отдел и музей образцов, а его коллекция насчитывала около 50 тысяч экспонатов: резьбу по дереву, роспись по металлу, керамику, народную одежду и кружево. Музей координировал развитие художественных промыслов по всей стране, помогая возрождать такие ремёсла как хохломская роспись, ростовская финифть и вологодское кружевоплетение.
Коллекция мебели и утвари интересная и разнообразная. Например, резной фриз со львами и виноградом из убранства магазина кустарных изделий. Мастера не видели львов вживую, поэтому сделали их больше похожими на котов — более знакомых и понятных животных.
Ковш-ладья оставляет яркое впечатление — кажется, что лошади действительно несутся и "вытягивают" ковш.
На отдельной витрине представлена коллекция скульптур, утвари и пасхальных яиц. Над витриной висят полочки и блюда, каждый экспонат имеет свою изюминку.
В другой стороне зала можно ознакомиться с эскизами фасадов зданий и почитать про русский стиль в эпоху модерна.
Два часа пролетели очень быстро, и по-белому завидую тем, кто еще не посетил выставку. Это тот случай, когда хотелось бы стереть память, чтобы снова прийти и так же ярко впечатлиться снова.
Отзыв на выставку «Шик, блеск, хохлома», которая тоже проходит в этом музее.