Где: Москва, Музей Изобразительных искусств имени А.С.Пушкина, Галерея искусства стран Европы и Америки
Адрес: улица Волхонка, 14
До: 12 октября 2025
Мой незабвенный преподаватель в МГУ им.М.В.Ломоносова профессор Л.В.Смирнягин о наших юношеских опусах часто говорил так: “Что-то в этой работе есть, но чего-то в ней нет, и то, чего нет гораздо больше, чем то, что есть.” Именно эта фраза всё время крутилась у меня в голове, когда я была на выставке «Курс на Север» в Пушкинском музее. Расскажу вам, что есть и чего нет на этой выставке, а вердикт, нужно ли вам её посетить, вы вынесете сами.
ЧТО ЕСТЬ:
1. Гравюры XVII-XIX веков, рассказывающие о том, как на протяжении столетий люди прокладывали путь в terra incognita.
Когда Крузенштерн предпринял первое русское кругосветное путешествие, Готлиб Тилезиус был приглашён в качестве врача и натуралиста. 26 июля 1803 года экспедиция отплыла из Кронштадта, направилась через Атлантический океан, обогнула мыс Горн, исследовала Камчатку, Курильские острова и Сахалин и 19 августа 1806 года вернулась обратно. Изначально никто не предполагал, что Тилезиус станет зарисовывать подробности путешествия. Он получил степень доктора философии и доктора медицины в Лейпцигском университете. Склонность к живописи ученый проявлял с юности и параллельно с обучением в университете занимался рисунком в школе директора лейпцигской Академии художеств Адама Эзера. Без художника в экспедиции в те времена не отправлялись — живописцы заменяли фотоаппараты. Степан Курляндцев, официальный художник экспедиции едва не ввязался в дуэль с попавшим на корабль «зайцем» скандально известным Федором Толстым, получившим впоследствии прозвище “Американец”. Крузенштерн списал обоих с корабля.
Тогда художником экспедиции и стал Готлиб Тилезиус, который не расставался с альбомом. На Камчатке корабли экспедиции задержались примерно на два месяца, в течение которых естествоиспытатель собирал гербарии, изучал животных, общался с местными жителями. Именно он первым описал знаменитого камчатского краба. Большое впечатление на ученого произвела «медвежья пляска» камчадалов, Тилезиус смог переложить услышанную музыку на ноты. Этот чрезвычайно одаренный человек прекрасно играл на музыкальных инструментах, в путешествии при нем были скрипка и альт.
2. Собрание работ Рокуэлла Кента, которое было подарено американским художником-путешественником советскому народу.
Рокуэлл Кент в разные годы жил на Аляске, в Ирландии, в Гренландии. Он пытался обогнуть мыс Горн на утлом суденышке, которое соорудил практически своими руками, и пережил два кораблекрушения.
Кент издал книгу, в которой описал свою жизнь в Гренландии. Пикантная подробность: художник посвятил книгу своей второй жене – Фрэнсис Ли, а назвал ее «Саломина» - в честь своей гренландской возлюбленной. Рокуэлл Кент открыто критиковал внешнюю политику США, симпатизируя СССР. 80 своих картин и 800 рисунков художник передал в дар советским музеям.
В 1920-х гг. Кент дебютировал как книжный оформитель и иллюстратор. Его иллюстрации к англосаксонской эпической поэме «Беовульф», произведениям Шекспира, Гёте, Чосера, «Моби Дику» Германа Мелвилла, «Гаврилиаде» Пушкина (NY: «Covici-Friede», 1929 и М.: «Литературное наследстве», 1934), «Декамерону» Боккаччо считаются классикой жанра.
3. «Женщины Севера» в графике Евгении Эвенбах.
Евгения Эвенбах, советский художник книжной графики, известна как один из создателей первых букварей и учебников для бесписьменных народов Сибири и Дальнего Востока, художник блокадного Ленинграда. Она родилась в 1889 году в Полтавской губернии в семье обрусевшего немца.
Изобразительному искусству училась сначала в Школе общества поощрения художеств в Санкт-Петербурге в классе Николая Рериха, однако вскоре ушла от него, «чувствуя себя художницей другой национальности». Продолжила обучение в мастерской Яна Ционглинского, одного из наиболее популярных педагогов начала XX века.
Когда началась Первая мировая война, Эвенбах, окончив курсы сестер милосердия, поступила в военный госпиталь в Иркутске. Несколько месяцев она работала с сыпнотифозными больными. Затем вновь отправилась в столицу, возобновив учебу, работала в госпитале как сестра милосердия. В 1916 году ушла в действующую армию на Северо-западный фронт, где служила в полевом госпитале медсестрой. Учила солдат грамоте и в любое свободное время старалась рисовать. Она отказалась от офицерского пайка, который полагался медсестрам, принципиально получала солдатский. Когда война закончилась, Эвенбах возвратилась в Петроград.
В 1934 году художница едет на Дальний Восток (в подобные экспедиции на Амур она ездила впоследствии в 1935, 1937, 1938 годах). Это были долгие и трудные путешествия, один только путь в поезде до Хабаровска занимал больше недели, затем неделю нужно было плыть на пароходе по Амуру, потом на лодках добираться до стойбищ нанайцев, нивхов, ульчей. Евгения Эвенбах не только рисовала портреты и быт окружавших ее людей, но и собирала предметы быта, образцы резьбы и вышивки, много фотографировала.
"По своим профессиональным графическим качествам, — писал искусствовед Петров, — буквари для северных народностей, оформленные Е. К. Эвенбах, стоят значительно выше многих аналогичных изданий”.
Пережив блокаду Ленинграда, в 1943 году была эвакуирована на Алтай. Создала серию о местном народе — ойротах.
3. Умопомрачительный Эрик Булатов, за которого я готова многое простить этой выставке.
4. Работы современных художников.
5. Фотографии проекта «Мангазейский морской ход», реконструирующего плавание по Северному морскому пути.
В 2023 году по старинным технологиям, без единого гвоздя, был построен традиционный поморский карбас, на котором экспедиция повторила путь русских первопроходцев XVII века, преодолев 3000 километров от Архангельска по Белому, Баренцеву, Карскому морям до пушной столицы Сибири — Мангазеи. Конечный этап хода — вверх по реке Таз. Мангазеей назывался первый русский заполярный город в Сибири, основанный в 1601 году на месте слияния рек Таз и Мангазейки. Из-за обширных торговых связей и богатства Мангазею называли «златокипящей». Во время расцвета в крепости собирались по две тысячи купцов одновременно.
Мангазейский морской ход был некогда оживлённой торговой магистралью. В Архангельск привозили шкурки соболей, песцов, бобров и кость мамонта. Соболиные шкурки ценились исключительно высоко. Самая дешёвая стоила в XVII веке около 5 рублей, что равнялось годовому окладу служилого сибирского казака. В Сибирь доставляли кожи, сети, порох, соль, свинец, ткани, посуду. Мангазея прославилась не только на Руси, но и за её пределами. Мангазеи нет больше трёхсот лет. В 1620 году — в начале правления Михаила Фёдоровича Романова — плавание «морским путём» в Мангазею под страхом смертной казни было запрещено. В 1672 году Алексей Михайлович Романов издал новый указ — об упразднении Мангазеи. Гарнизон был переведён на новое место. Город получил в местных языках название Тагаревы Хард, то есть «Разломанный город».
НА ВЫСТАВКЕ НЕТ:
1. Картин Александра Борисова, первого живописца Арктики.
На сайте Пушкинского музея написано, что выставка посвящена “художественному осмыслению образа Крайнего Севера. Новый проект рассказывает о том, как и как суровые земли формировали его мировоззрение. В экспозиции представлено несколько больших разделов, позволяющих пройти дистанцию длиной в почти четыре века: от столетия до работ современных российских художников — путь обретения края земли и его художественного образа.” В кратких пояснениях на стенах музея есть информация о Борисове, и ни одной картины! А ведь он писал на пленэре при 30 градусном морозе.
Два года Александр Борисов готовился к полярной художественной экспедиции. Для поездки построили яхту особой конструкции, а для зимовки на Новой земле — дом с мастерской (все окна на север, чтобы были красивые виды). Его команде приходилось перебираться через реки по плавучим льдам, ночевать на открытых склонах, питаться сырым тюленьим мясом (к этой пище Борисов начал готовить себя заранее).
В Карском море на пути к проливу Маточкин Шар судно затерло льдами и прижало к берегу. Видя безысходность положения, Борисов, как руководитель экспедиции, приказывает команде оставить судно. Взяв шлюпки, пробивая баграми лед, они двигались вперед. Утонули запасы еды и взятые с собой собаки. Дрейфующих на плавучих льдах путешественников отнесло на 200 км к югу, где их чудом заметили ненцы и спасли.
Полотна Борисова потом выставлялись в Вене, Праге, Мюнхене, Берлине, Гамбурге, Дюссельдорфе, Кельне, Лондоне. При поддержке Сергея Витте была организована выставка в США, а французское правительство наградило художника орденом Почетного легиона. Картину «Льды в Карском море» приобрели для Люксембургского дворца, сегодня ее можно увидеть в музее Орсе. В Норвегии Борисов стал кавалером ордена Святого Олафа, награду за особые заслуги вручил ему полярный исследователь Фритьоф Нансен.
Именем Борисова названы улицы в Архангельске и Красноборске, на родине художника, его имя носит полуостров на Новой Земле.
2. Работ Константина Коровина.
Цитата с сайта Пушкинского музея: “Путь искусства на Север претерпел драматичную эволюцию. За четыре столетия он менял человека и менял отношение человека к Крайнему Северу: от первых попыток запечатлеть край земли – к покорению края, от холодной сдержанности старых документальных набросков — к эстетической революции Валентина Серова и Константина Коровина, подарившей миру новый взгляд на северную природу.” Их работы, наполненные особенным серебристым светом, показали, что сдержанная палитра Севера может быть не менее выразительной, чем яркие южные краски. И увлекли современников в паломничество на северные земли в поисках экзотической романтики и особого жемчужно-серого колорита.” И что же на самой выставке? Один Серов, и ни одной работы Коровина.
Буду рада Вашим комментариям, если Вы уже были на этой выставке.
Работы Александра Борисова из Музея художественного освоения Арктики имени А.А.Борисова в Архангельске смотрите в моём Телеграмм-канале. Музей потрясающий! Я была там этим летом, работы завораживают.
Ваша, Елена Сегал
Популяризатор искусства
#Пушкинский_музей #Курс_на_Север #выставки_Москвы #Шедевральные_маршруты