Можете ли вы представить, что каждое утро просыпаетесь в гробу? Не на кладбище, разумеется, в своей собственной просторной квартире, в белом атласном гробу. Слегка эксцентрично, отдает графом Дракулой и старыми вампирскими историями, но таково было желание великой французской актрисы Сары Бернар, женщины, навсегда изменившей историю театра.
Сара полюбила спектакли еще в детстве, во время первого посещения «Комеди Францес», самого известного драматического театра Парижа.
«Когда занавес начал медленно подниматься, я думала, что упаду в обморок. Это было похоже на то, как будто поднимался занавес моей будущей жизни»,
— писала Сара Бернар в мемуарах «Моя двойная жизнь».
Такое глубокое чувство связи со сценическим миром не сразу принесло плоды. Начало карьеры на французской сцене 19 века для волевой и сильной девушки было тяжелым – среди актрис было принято оставаться покладистыми и мягкими, Сара же была их полной противоположностью. Неуважение со стороны труппы, зрителей, дирекции театра она никогда не терпела, за что была уволена из театра «Одеон» и дважды из знаменитого «Комеди Францес». Ее болезненная худоба после перенесенного туберкулеза, хриплый голос и своенравность не приносили Саре большого успеха – критики отзывались о ней редко и сухо. Франциск Сарсей, сотрудничавший с изданиями L'Opinion Nationale и Le Temps, писал:
«Она хорошо держится и произносит слова с идеальной точностью. Это все, что можно сказать о ней на данный момент».
Несмотря на это Сара продолжила играть на сцене, и уже в 1872 году получила свою триумфальную роль Королевы в «Рюи Блазе» Виктора Гюго. О ней заговорили.
Прежде всего, Бернар отличалась от современниц актерской подачей. К концу 19 века стало модным играть натурально, без нажима, Сара же вкладывала душу и сердце в каждое произнесенное слово. Она невероятно точно овладела искусством пластики и мимики, выражение ее лица менялось молниеносно, движения были отточены и попадали в самое сердце зрителя. При этом ей было незнакомо слово «амплуа», в ее репертуаре были и сильные женщины (Теодора, Клеопатра, Тоска), которые были ей близки по духу, и меланхоличные, несчастные мужчины — Керубино («Женитьба Фигаро»), Гамлет и сын императора Наполеона, герцога Рейхштадтского. Она была вообще первой женщиной, сыгравшей Гамлета (в 54 года!) на сцене академического театра, чем, конечно, вызвала одновременно волны восхищения и осуждения. Сара Бернар никогда не боялась остаться непонятой, она была убеждена, что в борьбе с завистниками и недоброжелателями она «всегда побеждает», и была права. Ее неповторимый талант был высоко оценен драматургами, создававшими роли специально для нее, художниками, пишущими ее портреты, критиками, в числе которых был и Антон Павлович Чехов, зрителями, которые любили ее до последнего дня.
В 1905 году с Сарой произошел несчастный случай: во время гастролей по Бразилии актриса получила травму колена, в результате которой ей ампутировали ногу чуть выше колена. Это не помешало Бернар отправиться выступать на фронт во время первой мировой, продолжить играть на сцене, стоять, балансируя на одной ноге, во время поклонов. К концу жизни Сара исполняла не целые спектакли, но акты, не имея желания оставлять сцену. В 1923 она умерла, оставив после себя театр имени Сары Бернар, полотна, часть из которых хранится в Эрмитаже («Старуха с книгой»), скульптуры и нерукотворный памятник – любовь зрителей по всему миру. Ее эксцентричность, одержимость смертью, уверенность в себя и огромная воля не дали ей сломаться на жесткой французской сцене, принесли успех и известность, а значит быть собой – это единственный путь.
Автор: Карина Синцова
#НеДиванныйТеатр
#НеДиванныйКультуролог