Если мы говорим о символах России, то в первую очередь мы представляем Москву. Но наша страна поражает своим многообразием. И важной задачей для регионов становится создание индивидуального образа в восприятии не только иностранцев, но и самих жителей. Многое о нашей стране мы не знаем, тем интереснее чудесные примеры коллабораций, которые рассказывают историю края. Так, например «Ключ медиа» сделал подборку мерча, связанного с Владимирской областью.
Местные символы и художественные образы служат вдохновением как для крупных корпораций вроде Befree , так и для локальных дизайнеров. Все они стараются подчеркнуть самобытность региона, прикоснуться к культурному наследию, и главное, сохранить его в новом формате. Результатом процесса становятся дропы с региональным колоритом. Именно о них сегодня и пойдет речь.
Коллекция «Васильки»
Елизавета Комарова, хозяйка дома с историей и автор керамических стрит-артов, вновь создала нежной коллекция посуды. Художница с псевдонимом Li Pottery изготовила ее специально для музейного комплекса «Спасо-Евфимиев монастырь».
«Белоснежный фон символизирует чистоту и свет этого исторического места, а нежные васильки в сочетании с золотом — теплоту и дух аптекарского сада. Надеюсь, коллекция поможет ощутить кусочек тишины и мудрости, которые хранят стены монастыря», — отмечает автор.
Посуда с владимирскими львами
Царь зверей — главный персонаж на изящных изделиях мастерицы Марии Кокориной из Москвы. Художница признается, что действительно вдохновлялась резьбой белокаменных соборов Владимиро-Суздальской земли при создании образов.
Тканевая сумка с изображением сказочных существ
Культурный бэкграунд Владимира — источник вдохновения для московского бренда MARIMANN. После прошлогоднего дропа аксессуаров дизайнеры выпустили в пару к парео тканевую сумочку с мотивами белокаменного зодчества.
«Эта сумка вдохновлена древнерусскими традициями и архитектурой. Принт — волшебный бестиарий сказочных существ, позаимствованных с резных орнаментов владимиро-суздальских храмов. Выполнена из мягкой плащевой ткани, удобна в повседневном использовании и станет отличным аксессуаром для ценителей русской культуры и истории»
Кольцо со львом
И вновь лев со стены собора XII века дает пищу для ума дизайнерам из XXI века. На этот раз данный образ использовали талантливые мастерицы из творческого пространства «Точка Ветра». Царя зверей изобразили добродушным и поместили на изящное колечко.
«Выполнено под впечатлением от резьбы на белокаменных храмах. Фантазийные сюжеты на стенах Дмитриевского собора заставляют зрителя погрузиться в мир волшебства, сказки, где хитромордые львы переплетаются с каменными цветами, птицами, крокодилами, оставляя наблюдателя с множеством вопросов, ответы на которые затерялись в веках. Лев — натура царская и особенная, поэтому перстень получился соответствующий. На оборотной стороне символ процветания, изобилия и урожая. Кольцо выполнено в стиле средневекового дизайна, подсмотренного в этнографических музеях», — отмечают хранительницы чудес.
Ковровская Алиса на принте
Визуализировать город непросто, еще сложнее уместить его образ в один арт. Однако у художника-оформителя Анны Воробьевой это получилось. Работа уже перенесена на футболку, где заиграла новыми красками. Такая вещь вполне могла бы претендовать на звание городского мерча.
«Так как я фанат страстей имперских и очень люблю все, что создано до революции, решила отталкиваться от этого. Историю города знаю чуть дальше мотоциклов, автоматов и экскаваторов. За основу взяла нынешний герб с зайцами — они в центре рисунка. Окружила их зданиями из красного кирпича — постройками царских времен. Снизу изображены железнодорожные мастерские, в нижнем углу — наш музей, в середине расположился Спасо-Преображенский собор. Наверху железная дорога и храм Феодоровской иконы Божией Матери. Это центральные фигуры нашего старого города, которые по сей день существуют», — объясняет Анна.
Изначально арт было решено представить как плакат на конкурс ко Дню города. Его разместили на электронных баннерах, разослали в ДК и школьные чаты. Так новый символ попал в массы, а девушку в кокошнике стали именовать ковровской Алисой. Позднее иллюстрация перекочевала на футболку — вещь художница расписала в частном порядке.
«Решила сделать изображение более живым и живописным. С помощью печати такого результата добиться невозможно. В планах создать три рисунка с разными эпохами. Один отражает Ковров в царские времена, второй покажет город советский, индустриальный. Ну а на третьем визуализирую современную оружейную столицу».
«В процессе появилось бешеное желание нарисовать ковровский путеводитель. Благодаря центру креатива получилось посетить музей и пообщаться с директором. Сейчас я более детально изучаю историю города и пришла к выводу, что у нас нет центральной достопримечательности. Обычно туристы знают только об экскаваторах, мотоциклах и ЗИДе. Но у Коврова очень насыщенное прошлое. Мне бы хотелось о нем рассказать через простые интересные иллюстрации, короткие истории. Чтобы заинтересовать не только приезжих, но и местных жителей».
Проекты, представленные в подборке, — редкий пример любви к родному краю, когда люди активно используют любимые и узнаваемые места, чтобы рассказать и прославить свой родной город, родные места. В принципе, такие проекты нельзя назвать полноценным мерчем. Тем интереснее их реализация — она «считывается» и теми, кто никогда не был, например, во Владимире. Фактически, любую вещь из подборки можно носить без понимания контекста. И в то же время она рождает любопытство — и, не скрою, захотелось побывать во Владимире, увидеть места и вещи, о которых говорят художники. Это крутой пример сторителлинга для любого бренда — каждая вещь рассказывает историю, которую хочется услышать. Совсем скоро разберем, как создать такую историю для бренда.