Большинству жителей амурской столицы, да и многим гостям Благовещенска, не понаслышке знакомы удивительные, занимательные, а порой даже и провокационные арт-объекты, которые появились на улицах благодаря местным художникам из творческого объединения «Город-галерея «Сигналы». Кто-то ищет в этих работах глубокий философский смысл, кто-то, напротив, не понимает эти проекты и считает их бесполезной тратой времени – так или иначе, люди интересуются подобным искусством. Почему народный интерес не угасает, откуда берутся идеи для новых работ и что пропагандируют художники из «Сигналов», корреспонденту Амур.инфо рассказал один из организаторов этого творческого объединения – благовещенец Владимир Пакулин.
— Владимир, верным ли будет утверждение, что вы прежде всего – художник? Или ваша деятельность несколько шире одного этого понятия?
— Я куратор социальных и арт-проектов, соорганизатор арт-резиденции «АРТА» в Белгороде, соорганизатор проекта города-галереи «Сигналы» в Благовещенске. Ещё я основатель и куратор философского проекта о бизнесе, искусстве и убеждениях – istina corp. А зарабатываю на жизнь и реализацию своих проектов я как специалист по внешнеэкономической деятельности (ВЭД).
— В какой момент жизни вы поняли, что искусство – это ваше? Быть может, появилась для этого какая-то отправная точка, особый случай, особенный человек?
— Мой творческий путь сложно назвать линейным или однозначным. Можно сказать, что интерес к искусству начал формироваться у меня ещё в раннем возрасте. Литературой я был увлечён с самого детства – с удовольствием читал и исследовал разные жанры. В визуальное искусство я начал погружаться значительно позже, когда в моей жизни появились первые «проводники» – люди, которые помогли мне понять и полюбить эту сторону человеческой деятельности.
К визуальному искусству я пришёл примерно после тридцати лет благодаря белгородским художникам, с которыми я познакомился через литературные встречи. Такие знакомства постепенно открывали мне двери: меня приглашали в мастерские, я знакомился с работами этих и других художников. Постепенно меня стали приглашать на выставки, а затем при моём активном содействии в Белгороде была открыта арт-резиденция «АРТА». Это событие стало для меня значимым этапом, поскольку предоставило мне полное и ежедневное погружение в сферу искусства.
— А каким видам изобразительного творчества вы отдаете предпочтение, в каких техниках сами предпочитаете творить?
— Мне нравятся работы в различных техниках. Однако особенно вдохновляют концептуальные произведения, где главный акцент делается на смысловой составляющей. В таких работах я могу максимально раскрыть свою задумку, воплотить важную для меня идею. И, конечно, всё-таки я больше куратор проектов, чем художник. Все творческие работы я делаю совместно с Михаилом Шмаковым.
— Тогда перейдём, пожалуй, к самым занимательным для множества наших читателей вопросам: что же у вас за объединение такое – «Сигналы»? Откуда взялось это название, что за люди входят в эту группу, чего они хотят от жизни и искусства?
— Творческое объединение «Город-галерея «Сигналы» возникло в мае прошлого (2024 – Прим. ред.) года как результат общения и идейных встреч в мастерской скульптора Александра Кантемирова. В ходе таких встреч я познакомился с художниками Николаем Рыбаком и Андреем Ошустановым, а затем к проекту присоединились Михаил Шмаков и Леонид Ильин. Название «Сигналы» отражает нашу цель: реагировать на современность и через искусство передавать различные посылы обществу.
Основная идея проекта – представить Благовещенск как большую открытую галерею искусства, где каждый может увидеть и пережить искусство в повседневной жизни. Мы ставим задачу сделать городские пространства более насыщенными, интересными и наполненными смыслом, чтобы жители и гости города научились воспринимать и взаимодействовать с искусством окружающей среды. Для этого мы даже подготовили специальную инструкцию – «Как взаимодействовать с современным искусством на улицах города и вести себя в городе-галерее», которая помогает людям лучше понять и почувствовать искусство и его роль в нашей жизни.
Наш проект – это не фиксированная структура, а постоянное движение и объединяющая сила, присоединиться к которой может любой человек. Мы хотим наполнить город гармонией, приключениями и философскими вопросами, сделать его более живым, осмысленным и творческим пространством – открытым проектом, который принадлежит всем и каждому.
— Наверняка «Сигналы» за пока ещё недолгое время своего существования успели создать множество проектов. Какие из них вы бы назвали самыми заметными, яркими, важными лично для себя?
— С момента старта проекта города-галереи «Сигналы» его участники создали самые разные работы. Среди них стоит выделить масштабные работы скульптора Александра Кантемирова, например «ЛЭП», «Лось» и другие – они получили широкое признание. Стоит отметить Николая Рыбака с его проектом «Табуретки». Кроме того, совместными усилиями мы открыли арт-мастерскую «Сигналы», первую в России галерею со специфическим назначением в многофункциональном комплексе «Приамурье».
Вместе с Михаилом Шмаковым я создаю монументальную тотальную инсталляцию «Космические столпы». Мы ставим перед собой задачу сформировать космическое сознание у зрителей, опираясь на идеи исследования космоса и русского космизма. По моему мнению, это самая масштабная инсталляция такого рода в России за последние десятилетия. В рамках этой работы уже сделали:
- «Космические столпы. Столп 1»;
- «Космические столпы. Столп 2 и бабочка Чжуан-Цзы»;
- «Космические столпы. Столп 3, или Анонс бессмертия».
Работа ещё продолжается, планируется расширение на другие города.
Также были реализованы и другие значимые проекты, например «Золотой вклад реки Бурхановки в чудо Возрождения», который привлёк внимание к проблеме очистки и обустройства этой реки, а также инсталляции в торговом центре, такие как «Ваше убеждение – произведение искусства», психотерапевтическая инсталляция «Согласовано».
Проводились выставки: «Istina corp. Золотые Идолы Фрэнсиса Бэкона» в частной галерее и персональная выставка Андрея Ошустанова в арт-мастерской «Сигналы», инсталляция «Новый дивный мир». И особо хочу выделить акцию «Фонтаны беспричинного счастья».
Что касается наиболее ярких работ, то мне особенно нравится проект «Космические столпы». Он сочетает в себе мощный замысел, эффектное исполнение и многослойность. Помимо космической идеи, там есть и дополнительные посылы. Используя в реализации этой идеи только промышленный мусор (а именно – обрубки бетонных столбов), мы превращаем их в произведения искусства. В этом есть идея временности и изменчивости: когда работа проявляется, «высказывается», её уничтожение становится дополнительной отсылкой к изменчивости всего существующего. И мы хотим, чтобы городское пространство очищалось от промышленного мусора. Кроме того, в каждой части работы есть своя уникальная история, которая многогранно раскрывает идею.
— Когда за произведением искусства скрывается столь глубокая мысль, наверняка не всем оно окажется близко и понятно. Какие из работ «Сигналов» зритель принимает максимально позитивно, а какие – наоборот, что называется, в штыки? С чем это связано, как думаете?
— На мой взгляд, работы, вызывающие наибольший отклик у широкой аудитории, – это те, что обладают элементами провокации и эпатажа. Такова природа человеческой психики: произведения, «старающиеся максимально понравиться» и избегающие драматического сюжета, как правило, воспринимаются менее активно. А мы на практике не боимся пройти по лезвию, использовать острые и провокационные идеи, однако при этом строго соблюдаем рамки законодательства и не допускаем вандализма.
У нас есть два важнейших правила: мы действуем в рамках российского закона, и наши работы не наносят вреда окружающей среде или обществу. Именно эта граница и есть тот баланс, который позволяет нашим проектам быть яркими, запоминающимися и цепляющими.
Что касается работ, которые остаются не понятыми публикой, – это, скорее всего, те, что требуют более глубокого культурного или философского контекста, не укладывающегося в привычные стереотипы восприятия. Иногда это произведения, в которых заложена концептуальная сложность или оригинальный язык, не поддающийся мгновенному пониманию. В таких случаях критика или непонимание связаны с нехваткой культурного кода или разницей в восприятии.
— Полагаю, подобный подход к творчеству не раз приводил к каким-то курьёзам?
— В нашей творческой практике были разные ситуации, как забавные, так и несколько напряжённые. Например, когда мы создавали наше спонтанное поле скульптур и инсталляций, к нам часто подходили тревожные люди с вопросами о согласовании нашей деятельности. Чтобы их успокоить, мы иронично и психотерапевтически поставили «на входе» табличку с надписью «Согласовано». Это стало нашим небольшим шутливым ответом и одновременно способом показать, что мы не действуем против правил.
Ещё один интересный случай произошёл во время подготовки новогоднего арт-проекта. Мы хотели установить новый арт-объект недалеко от местного торгового центра, но администрация этого торгового центра нам воспрепятствовала. В их объяснении было сказано, что они раньше уже подавали заявление в полицию из-за появления неподалёку инсталляции «Согласовано», и тех, кто её сделал, якобы поймали и наказали. В ответ мы сообщили, что именно мы инициировали этот проект и что полиция к нам не обращалась, поскольку мы не совершали ничего противозаконного. В итоге ситуация разрешилась, и всё прошло относительно мирно.
Что же касается тёплых, душевных моментов, то они связаны с процессом установки арт-объектов. Когда мы работаем над проектами, мы понимаем, что это не просто физическое действие, а событие с особым значением. Люди подходят, разговаривают с нами, предлагают помощь или просто делятся добрыми словами. Часто приносят воду или стараются поддержать, и это очень трогательно. Процесс, когда наши работы обрастают живым вниманием и теплом, для нас важен.
— А в каких-то массовых мероприятиях, конкурсах художники «Сигналов» участвуют или, может, предпочтение отдаётся частным заказам? Может быть, у вас лично и в целом у вашего творческого объединения уже есть конкретные планы на этот счёт?
— Члены нашей творческой группы участвуют в различных грантовых конкурсах и партнёрских проектах, предусматривающих софинансирование. Я, например, по настоящий момент финансирую свои проекты самостоятельно. Но члены «Сигналов» действительно и с частными заказами работают, правда, в моём случае нет для этого острой необходимости: мне финансы приносит моя работа в качестве специалиста ВЭД.
У каждого участника группы есть свои творческие задачи, а есть и совместные. Совместные: развивать работу арт-мастерской, галереи. Я часто работаю вместе с Михаилом Шмаковым, и поэтому у нас впереди совместные проекты: дальнейшая работа над монументальной тотальной инсталляцией «Космические столпы», проведение выставки istina corp., но с новой коллекцией арт-объектов-убеждений R&B.
Есть и новый проект – Big Farma. Бессмертие. Идёт у нас и работа с пространством города с помощью социальных комментариев на табличках. Также впереди лекции, открытие выставок начинающих и профессиональных художников, открытие новых пространств. Может быть, открытие в Благовещенске современной индустриальной галереи…