«Чаша терпения» - советский фильм-мелодрама, вышедший на экраны страны в 1989-м, был снят режиссером Евгением Матвеевым по сценарию начинающего тогда писателя Сергея Маркова.
Действие фильма происходит во времена перестройки. Однажды добрый охотовед Иван Савельевич Медников знакомится с Елизаветой - женщиной молодой, но уже хлебнувшей горя вдовой, продавщицей местной шашлычной. Её сын Сережа не может ходить. Медников влюбляется в Лизу. Несмотря на большую разницу в возрасте, главные герои понимают, что не смогут друг без друга. Но происходит непоправимое: от рук разгулявшейся в заповеднике мафии местных воротил во главе с Андреем Громовым, погибает Лиза. В отместку Иван Медников расправляется с Громовым и его приятелем Валентином и остаётся один на один со своей бедой и желанием наказать остальных преступников: он встаёт на путь мести А маленький Сережа, рано оставшийся без матери, начинает ходить.
По-разному, как и должно быть, фильм был принят кинокритиками и зрителем: кто хвалил, кто распекал...Тем не менее, это была удача режиссера Матвеева, один из самых лучших его фильмов, по своему социальному и гражданскому пафосу близкий к фильму «Ворошиловский стрелок», хотя тот и вышел десятью годами позже "Чаши терпения". И в том, и в другом фильмах честному человеку не остается другого выхода, кроме как взяться за оружие и только тем добиться хоть какого–то подобия справедливости. И тот, и другой фильмы показывают общество, где честному человеку живется очень плохо. Ситуация, и в том, и в другом фильмах происходит не где-то в медвежьих углах, а близко к Москве. Тот и другой фильмы - про время, общество и человека.
Евгений Матвеев играет здесь охотоведа, который противостоит местной чиновничьей мафии. А та убирает его, просто и изящно, объявляя сумасшедшим человеком. Но Иван Савельевич хочет добиться справедливости, и финальную точку ставят пули. Точнее, не точку, а многоточие, ибо судьба героя Матвеева совсем непонятна.
Как всегда, у режиссера Матвеева - отличный актерский ансамбль. Стоит отметить Сергея Иванова – замечательного актера. Он играет здесь старлея, у которого, кажется, есть совесть, но он выполняет не законы, а приказы вышестоящего начальства. Финал происходит под Пасху, что очень символически. И, не смотря на трагизм всей ситуации, режиссер делает оптимистичный финал: ребенок-инвалид Сережа встает с коляски. А, значит, в этом мире еще не все потеряно.
Удивительный все-таки фильм, хоть полностью разруганный критикой. Вроде бы, и «чернуха» в нем, как было принято в "те времена", но чернуха, в которой находится место любви, надежде и даже маленькому кусочку счастья.
Сам Евгений Матвеев считал, что «Чаша терпения» - картина, где сошлось несколько актуальных тем: сюжет построен на противостоянии охраняющего заповедник старого охотника и чиновничьей мафии, поэтому в фильме затронуты и экология, и засилье старой закостеневшей бюрократии, и криминал, и, конечно же, любовь, увы, с трагическим финалом.
Евгений Матвеев во всех работах, и режиссёрских, и актёрских, олицетворял настоящего русского мужика в лучшем понимании этого слова: основательного, сильного, мудрого, опытного, за которым всегда можно чувствовать себя спокойно. В семидесятые режиссер Матвеев работал очень много, его ленты выходили одна за другой. В начале восьмидесятых снимал уже меньше, а к концу десятилетия работа и вовсе застопорилась. Поговаривали, что режиссёру просто не дают возможности заниматься кино, но сам мастер отвечал, что просто ищет материал. "Чаша терпения"- тот самый материал, та самая находка! А Иван Медников - герой самого Матвеева - снова был тем самым мужиком, который всегда на стороне правды и не стесняется называть вещи своими именами.
Автору этих строк всегда импонировали Шукшин, Бондарчук, Тихонов, Матвеев, Ульянов, Высоцкий, Луспекаев... Настоящие мужики были! По-разному можно относиться к творчеству каждого из них, но это было Творчество от слова - "творить"... Сейчас не то. И мужики в основном женоподобные, и творчество в сплошную рубку бабла превратилось с большим или меньшим успехом.
Что касается "Чаши терпения", то не раз смотрела этот фильм: правдивый, точный, эмоциональный… и тяжелый. Хоть и редко его показывают по телевизору и несправедливо считают одним из самых неизвестных фильмов режиссера Матвеева, "Чаша терпения" останется в памяти, как один из первых по-настоящему честных фильмов, фильм - метафора всего того, что сотворили потом с Россией, в последовавшие два десятилетия...
Запала в душу песня из фильма «Очередь за счастьем» в исполнении Ольги Остроумовой, написанная поэтом Михаилом Пляцковским и композитором Евгением Птичкиным:
"Счастье мне расхваливают часто
Самыми красивыми словами.
Только где же очередь за счастьем?
Люди, кто последний? Я за вами!
Люди! Кто последний, люди,
Кто последний, кто за счастьем?
Люди, я за вами!
Люди! Кто последний, люди,
Кто последний, кто за счастьем?
Люди, я за вами!
Мне твердят, что счастье в нашей власти.
Лучше б адресок его назвали!
Ах, найти бы очередь за счастьем!
Люди, кто последний? Я за вами!
Люди! Кто последний, люди,
Кто последний, кто за счастьем?
Люди, я за вами!
Знаю: бесполезно огорчаться -
В этом прок, пожалуй, есть едва ли...
Бесконечна очередь за счастьем...
Люди, кто последний? Я за вами!
Люди! Кто последний, люди,
Кто за счастьем, люди?
Я за вами.
Люди! Кто последний, люди,
Кто последний, кто за счастьем?
Люди, я за вами!
Вот бы мне со счастьем повстречаться,
Мы бы с ним тогда потолковали...
Занимаю очередь за счастьем,
Люди, кто последний? Я за вами!
Люди, кто последний, люди,
Кто за счастьем, люди?
Я за вами.
Люди, кто последний, люди,
Кто последний, кто за счастьем?
Люди, я за вами!"
Какие тонкие, пронзительные и правдивые слова, неправда ли, друзья?!
Благодарим, что читаете нас! ❤️
Если материал был полезен - поставьте лайк и отправьте другу! Вам не трудно, а каналу полезно! Просьба в комментариях соблюдать корректность к автору и по отношению к собеседникам, даже если ваши точки зрения не совпадают. Подписка на канал приветствуется. Спасибо!