Давайте поговорим о музыкальных группах 60-х, поразивших мир своей индивидуальностью. Все началось в Ливерпуле, когда три парня взяли в руки электрогитары и начали исполнять рок-н-ролл. Вдруг оказалось, что без ударника им никак не обойтись, и тогда они пригласили четвертого. Рок-н-ролл вскоре надоел и они решили создать что-то свое. Так родилась всеми известная The Beatles. Пример был настолько заразителен, что вскоре подобные группы стали появляться словно грибы в лесу после теплого дождичка. И вот уже родилось модное течение "битломания". Вроде бы!.. Что в этих парнях было такого особенного? Обычные ребята с весьма скромными вокальными данными. Да и виртуозами игры на гитаре они тоже не были. Откуда такая бешеная популярность?.. Я думаю, секрет таился в органичном сочетании личностей, объединенных общей целью. Эти ребята плюнули на привычные стандарты и создали свой собственный — ни на что не похожий! И сразу же обрели море поклонников, потому-что все новое и необычное всегда привлекает.
Наш обзор мы начнем с давно забытой композиции «Girl», которая наделала в нашей стране много шума. Она была первой ласточкой, пробившейся сквозь запреты. Первой песней запрещенной группы на официальной пластинке, изданной в СССР в 1967 году. Раньше советские битломаны могли слушать любимую группу только на коротких волнах. Если повезёт! Никто же не знал, что они там поют и как на самом деле звучат. Поэтому, вращая ручку настройки и вслушиваясь в иностранную речь, пытались расслышать в эфире знакомое: "Битлз". И если что-то похожее слышалось, а потом звучала песня, сердца фанатов наполнялись радостью. Так зарождалась в СССР битломания.
А потом в Англии появилась группа Animals и её знаменитая композиция «The House of the Rising Sun» (Дом восходящего солнца). Справедливо будет заметить, что ничего существенного группа больше не создала. Но и этого за глаза хватило, чтобы свою долю популярности она всё же получила. Немножко о самой композиции. Народная песня о нелегкой доле подростка — аналог нашей незабвенной "С детских лет по приютам скитался". Но в современной обработке с применением электрогитар, да ещё в популярном стиле "ритм-энд-блюз" композиция выстрелила. И мы имели счастье слушать её на советских пластинках.
Таких групп появилось много. Некоторые достойны того, чтобы о них написали отдельно, что я, в общем-то, и планирую сделать. А пока еще один коллектив, созданный по подобию Битлз и тоже состоявший из четырех человек. На сей раз это подростки из Голландии The Shorts с композицией «Comment Ca Va» (Как дела?). Это уже середина 80-х, когда в моде были совсем другие ритмы. Своеобразная завершающая точка угасающей битломании. Да что там точка — целый восклицательный знак! Потому-что песня получилась замечательная. Думаю, мы с удовольствием её послушаем.
А теперь перейдем к советским группам. Участники вокально-инструментального ансамбля Норок, что в переводе с молдавского означает "Счастье", решили сохранить свою яркую национальную индивидуальность. Но они тоже любили Битлз и тоже поддались модному течению. Их композиция «О чем плачут гитары» всколыхнула общество, давно ожидавшее от наших музыкантов чего-то подобного. Молдаване действовали дерзко. За что и поплатились! Группу расформировали, а записи уничтожили. Они были первые, а первым всегда достается! Больше всего жалко было их песни... любят у нас всё уничтожать!.. Впоследствии некоторые из них возродятся в исполнении Софии Ротару. А главный хит «О чем плачут гитары» будут исполнять уже другие ВИА. В различных аранжировках, порой меняя даже название и текст. Песни самой группы Норок будут потом собирать фрагментами со старых заезженных пластинок и магнитофонных лент. Мы с вами послушаем, пожалуй, единственную, нормально сохранившуюся запись: «Скажи, зачем и почему». Солируют братья Казаку.
Итак, чтобы прорваться через цензуру, действовать нужно осторожно, с оглядкой... И тут сразу же вспоминаются Поющие гитары. Именно они привнесли в советскую эстраду дух зарубежных ритмов. Кажется, львиная доля их репертуара состояла из иностранных шлягеров, на которые был наложен русский текст. Невинный, зачастую не совпадавший с оригиналом. Чтобы не дай бог не подумали, что участники группы подверглись тлетворному влиянию запада. И это сыграло — ансамбль стал популярным! Но я предлагаю вашему вниманию их собственную композицию «Сумерки». Уже изрядно подзабытую, но по-прежнему волнующую сердца нынешних пенсионеров. Ностальгия — тут уж ничего не попишешь! Кстати, новому поколению тоже не мешало бы послушать. Уверяю, это того стоит! Солирует Евгений Броневицкий.
Творчество Юрия Антонова изначально было связано с ВИА, и песню Давида Тухманова «Как прекрасен этот мир» он пел в сопровождении одного из них. Вот только не удалось выяснить — какого? Кто-то утверждает, что это были Веселые ребята. Честно говоря, у меня возникают сомнения!.. Весёлые ребята тоже исполняли, но у них стиль значительно отличался. Вот тут я хотел бы поднять очень важную проблему. Когда мы говорим о достоинствах песни, то совершенно забываем уточнить, кто её исполнял. Именно тот вариант, который нам так понравился. Иногда песню исполняют разные певцы или коллективы, и каждый вносит в неё что-то своё. Но только одна запись по-настоящему достойна внимания! Самая лучшая! Та, которая сделала её шлягером. Все остальные лишь варианты!.. Совсем недавно по телевидению эту песню спел, вернее — проговорил со сцены Александр Олешко. Ну что тут скажешь — сплошное разочарование! Зачем портить замечательную песню, показывать её в таком неприглядном виде? Нынешнее поколение, возможно, никогда не слышало, как она звучала в исполнении Антонова — им было не понять всю прелесть этого шедевра. Нет уж! Если мы вспоминаем что-то из прошлого, то давайте найдем нормального исполнителя, который соответствует уровню песни.
На сегодня всё! Не забудьте написать отзыв и поставить лайк. Мне это очень важно!