Привет!
Меня зовут Арина. Я пять лет училась во ВГИКе на звукорежиссёра, чтобы всю оставшуюся жизнь объяснять людям, чем же, всё-таки, занимаюсь.
Звукорежиссура кино - безумно интересная профессия, сложная, и при том невидимая. Несмотря на расхожее мнение, она не имеет никакого отношения к подбору или написанию музыки для фильмов. Звукорежиссура работает с фактурами, которые незаметны для зрителя при просмотре. Однако именно они помогают ему поверить в историю и создают ощущение, что зритель прожил её вместе с героем.
Шесть лет назад мне стоило немалых усилий найти хоть немного информации об этой работе, о том, как на неё попадают. В процессе поисков у меня начало складываться ощущение, что этой профессии либо не существует, либо она просто никому не интересна. Однако это оказалось совсем не так. Просто мало кто о ней пишет. Поэтому теперь я хочу помочь тем, кто, как и я шесть лет назад, мечтает создавать звуковые картины для фильмов и рассказать о том, как же, всё-таки, поступают на звукорежиссёров.
Введение
Я училась во ВГИКе, а потому уверенно могу рассказать только о поступлении туда. Однако, по рассказам моих знакомых из других вузов, поступление на звукорежиссуру у нас устроено почти всегда одинаково.
Ребята, желающие поступить на эту специальность, часто высказывали опасения, что у них нет никакого музыкального бэкграунда или музыкального образования. Поспешу успокоить: звукорежиссура имеет к музыке косвенное отношение.
Также могу обрадовать: абсолютный слух тоже не обязателен. Так что, если вы переживали, что не можете вне контекста отличить соль от си, - расслабьтесь.
А теперь по этапам: Как устроено поступление во ВГИК?
1. Творческая папка
Творческая папка не терпит халатного отношения, так как на этом этапе отсеивается большинство абитуриентов.
Из чего же она состоит?
Автобиография.
Это и самая простая, и самая сложная часть творческой папки. Вам не нужно ничего изобретать. Вас спрашивают про вашу жизнь, - вы уже знаете ответы. Однако сложность в том, что автобиография должна быть лаконичной, но цепляющей. За очень короткий срок комиссия вычитывает сотни автобиографий. Глаз замыливается. Это превращается в общее «Я родился, я учился… и т.д.».
Чтобы написать интересную автобиографию, нужно помнить, зачем даётся это задание. Мастер должен сразу понять, кто перед ним. Если в том, что вы напишете, будет много сухих фактов, то это просто ничего не скажет о вас. Вы не запомнитесь.
Если будет много воды и поэтических рассуждений, - то мастер, к моменту, пока вы дойдете до сути, уже забудет, о чём вообще идёт речь.
Не нужно ничего изобретать. Будьте честны. Сделайте акценты на моментах вашей жизни, которые считаете переломными. Не стесняйтесь рассказать, почему вы так считаете.
Комиссии важно, что вы за человек. Почему вы выбрали эту профессию.
Убедитесь, что автобиография отвечает на вопросы:
1. Кто я такой и как я таким стал?
2. Чем я интересуюсь?
3. Что меня вдохновляет?
4. Почему именно звукорежиссура кино?
Звукозрительный анализ
Здесь начинаются настоящие творческие испытания.
Звукозрительный анализ - это полный разбор фильма с точки зрения звукового решения.
Какой именно фильм предстоит проанализировать, скажет комиссия. Обычно она сообщает об этом примерно за 2 недели до начала подачи документов. Зачастую это либо фильм мастера, к которому вы поступаете, либо фильм, который ему нравится.
Написать звукозрительный анализ без подготовки и с первого раза сложно. Мы, как зрители, не привыкли обращать внимание на звук в кино.
Как сказал мне мастер ещё в первую встречу: «Если зритель вышел из кинозала и вообще задумался о том, какой в фильме был звук, - значит звукорежиссёр облажался».
Чтобы сломать этот барьер восприятия, нужна большая насмотренность. Поэтому мой совет прост ( я сама так и делала для поступления): зайдите на сайт ВГИКа и найдите там список рекомендованных фильмов. Посмотрите их, осознанно фокусируясь на звуке. Так вы убьете двух зайцев сразу – и анализы писать научитесь, и будете уверены, что в будущем личном разговоре с комиссией сможете поддержать диалог.
Однако, это не так просто, как звучит. Я советую начать с тех фильмов, которые вы уже видели.
Обращайте внимание на всё: на то, как звучат голоса актёров. Есть ли в этом что-то особенно выразительное? Может быть, голоса отображают характеры персонажей или, напротив, контрастируют с ними?
Прислушайтесь, как именно завывает ветер. Соответствует ли звук тому, как ветер выглядит? Возможно, мы видим, как трава только легко колышется, а в звуке как будто ураган. Подумайте, что это могло бы значить? Зачем звукорежиссёр так сделал?
Обратите внимание, возможно при появлении одного из персонажей вы услышите какой-то тихий отличительный скрип.
Скорее всего, вы никогда не замечали, но такие маленькие особенности есть во всех хороших фильмах. Это не случайность. Даже невзрачный скрип не попадает в фильм нечаянно. Он сделан намерено.
Ваша задача в звукозрительном анализе - понять, в чём это намерение состояло.
“Кинематографическая версия короткого рассказа русского или зарубежного классика”. По простому - звуковая экспликация
Последнее, что вы должны вложить в творческую папку - сценарий. Экранизацию любого классического рассказа.
Советую сразу выбирать небольшой рассказ, потому что в требованиях есть ограничения по размеру, а сокращать чужие произведения - всегда лишняя морока.
Что от вас требуется?
1. Найти рассказ, который действительно интересен. В нём должен быть заметный основной конфликт. Не стоит выбирать философские размышления или произведения с серой моралью. Это могут быть великолепные рассказы, но расписать их в понятный сценарий часто почти невозможно. Как понять что рассказ подходит? В нём должен быть очевидный конфликт, понятная история и вывод. Комиссия не жалует открытые финалы.
2. Рассказ нужно преобразовать в сценарий. На сайте ВГИКа лежит макет таблицы, - в неё нужно покадрово вписать историю, соблюдая монтажность планов. Звучит сложно, но все условия выполнения описаны на сайте. Подвохов нет. Очень советую сначала преобразовать рассказ в литературный сценарий. Т.е. расписать в виде пьесы. Так станет намного проще работать с таблицей.
3. Самое главное - звуковая экспликация. Сердце задания. В таблице есть столбец «Звук». Его надо заполнить особенно внимательно. В каждый кадр надо вписать звуковые элементы, которые вы в нём слышите. Это не значит, что в каждом кадре обязательно должна быть какая-то выразительная звуковая мысль. Если это просто эпизод в комнате, где единственное, что слышно - это настенные часы, то пусть так и будет. Но вы поступаете на звукорежиссёра, а не на сценариста. Об этом важно помнить. Комиссия обратит внимание именно на ваше умение слышать, что происходит в кадре, а не подробно расписывать действие героев. В вашем звуковом решении должна быть художественная мысль. Это не должны быть случайные звуки, которые вы выбрали, не думая дважды.
Поздравляю! Вы подали творческую папку и прошли на следующий тур. Что теперь?
Тур состоит из двух этапов: техническое тестирование, простыми словами, - экзамен по физике; и тест слуха на генераторе частот.
По поводу физики, к сожалению, лайфхаков нет. Надо учить. На сайте ВГИКа есть информация, какие именно разделы физики стоит подтянуть. Это не так сложно, как звучит. Здесь не требуются точные вычисления. Но темы важно знать и понимать. Если вы понимаете вопрос и по какой формуле высчитывается ответ - это уже считается.
Слуховой тест на генераторе - это то ещё испытание для нервов. Я уже упоминала, что абсолютный слух не требуется. Это правда. У меня на курсе из двадцати человек только двое обладали абсолютным слухом. Однако это не значит, что музыкальный слух совсем не важен. Со звуком работаем, как никак.
Генератор частот - это такая большая, жуткая машина. Вас посадят за неё в маленькой изолированной комнате. Тут важно совладать со стрессом. Вам дадут наушники. Вы услышите в них случайную частоту. Она будет звучать 10 секунд. После прослушивания вы должны подстроить эту же частоту на генераторе рядом.
Как подготовиться? Всё просто. Этот тур - дело тренировки. На любой телефон можно скачать приложение «Генератор частот» и попросить своего друга, брата, свата вас потренировать. Слушаете частоту 10 секунд, выключаете, пытаетесь подстроить такую же. Месяц тренировок, и это перестанет казаться испытанием.
Вы на финишной прямой!
После прохождения предыдущих туров остаётся последнее - собеседование. Очень загадочный тур, на мой взгляд. Если честно, я уверена, что даже члены комиссии не могут до конца ответить, от чего зависит финальный вердикт. Чаще всего мастер просто чувствует, подходите ли вы друг другу или нет.
Может показаться, что собеседование - это тестирование общего культурного уровня. Это так, в каком-то смысле.
Но что отличает всесторонне развитого человека от всесторонне развитого человека, который поступил? Ответ - стрессоустойчивость. Понимаю, звучит не очень убедительно. Это слово уже давно как будто потеряло смысл.
Собеседование - полчаса проверки того, насколько вы умеете держать оборону. Комиссия и мастер смотрят, как вы реагируете в ситуации, где не знаете ответа. Вы теряетесь, или начинаете рассуждать вслух, даже если не представляете, о чём идет речь? Можете ли вы аргументировать позицию, когда на вас смотрят так, будто вы сказали саму большую глупость в мире? Умеете ли вы быстро соображать, чтобы придумать решение творческой задачки?
Именно это будет проверять комиссия наравне с вашими реальными знаниями
Как же подготовится к таким размытым критериям оценки?
1. Насмотренность в кино
Чем больше фильмов вы видели, - тем больше шанс, что вы поддержите диалог с комиссией.
Больше всего спрашивают про российское и советское кино. Имя Андрея Арсеньевича Тарковского тоже, скорее всего, прозвучит. С этим стоит смириться заранее).
Советую посмотреть фильмы из списка рекомендованных. Составить по поводу этих картин мнение. Это поможет чувствовать себя комфортнее на собеседовании.
2. Насмотренность в искусстве
Ничто не мешает комиссии достать из рукава внезапную фотографию памятника, картину эпохи Возрождения или включить Камиля Сен-Санса. Конечно, нельзя знать и помнить всё на свете. Но я советую потратить время подготовки на посещение музеев, изучение архитектуры, живописи и литературы. Это поможет простроить в голове связи по эпохам и стилям. Это даст возможность узнать, что показывают, или хотя бы корректно рассуждать об этом и не назвать Иванова Крамским.
3. Уверенность в выборе
Комиссия любит задавать вопросы о профессии. Почему именно кино? Почему именно звукорежиссура? Понимаешь ли ты куда попал? Как ты представляешь карьерные возможности? Почему именно ВГИК?
Эти вопросы предсказуемы, но всё равно часто ставят абитуриентов в тупик. Подумайте над ними заранее. Сформулируйте ответ, который будет для вас естественным. Увереннее всего уверено выглядит человек, который может ответить на эти вопросы, не запинаясь.
Всё! Выдохни. После собеседования расслабься и ни о чём не жалей. Помни, что мастера набирают под себя. Если вдруг не получилось в этот раз, есть большая вероятность поступить в следующий.
Желаю удачи!