Фильм "Пять вечеров" (1978 год) режиссера Никиты Михалкова — это одна из тех редких картин, которые проникают в самую душу зрителя, оставаясь там навсегда. Снятая по одноименной пьесе Александра Володина, эта картина рассказывает о внезапной встрече двух людей, которых разлучила война и которые спустя двадцать лет случайно встречаются в Москве. Это история о потерянном времени, невысказанных чувствах и о том, как прошлое продолжает жить в нас, даже когда мы пытаемся его забыть.
Фильм снят в эпоху позднего СССР, но его действие происходит в конце 1950-х годов, что подчеркивается визуальным решением — почти вся картина снята в черно-белой гамме, напоминающей старые фотографии из семейного альбома. Только в финале, когда герои наконец-то находят взаимопонимание, экран наполняется цветом, символизируя надежду на новую жизнь.
Сюжет строится вокруг встречи Александра Ильина (Станислав Любшин) и Тамары (Людмила Гурченко). Они познакомились до войны, но судьба разлучила их: Ильин ушел на фронт, а после войны не вернулся к Тамаре, уехав работать шофером на Север. Спустя двадцать лет он случайно приходит в ее дом, и за пять вечеров они пытаются преодолеть обиды, недоверие и годы разлуки.
Роль Тамары стала одной из вершин актерского мастерства Людмилы Гурченко. Ее героиня — это женщина, которая всю жизнь прожила в ожидании, сохраняя верность человеку, который, как ей казалось, забыл ее. Гурченко создает образ огромной внутренней силы и одновременно хрупкости. Ее Тамара — это мастер на заводе, член партии, внешне строгая и собранная, но в глубине души — одинокая и ранимая женщина, которая так и не смогла отпустить свое прошлое.
В первые моменты встречи с Ильиным Гурченко играет сдержанность, даже холодность, но зритель чувствует, как под этим внешним спокойствием бушует ураган эмоций — страх, надежда, обида и нежность.
В сцене, где Тамара признается Ильину, что рада, что не вышла замуж за другого, Гурченко произносит слова с такой пронзительной искренностью, что это вызывает слезы у зрителя.
Здесь особенно ярко проявляется талант актрисы. Ее лицо, залитое слезами, выражает столько чувств — облегчение, боль прошедших лет, надежду на будущее, — что это становится одним из самых сильных моментов фильма. Как точно заметил один из зрителей на форуме: "И, когда ты в финальных кадрах видишь залитое слезами лицо Гурченко и вдруг обнаруживаешь, что оно также залито и у тебя, то понимаешь, этот фильм никогда не состарится".
Гурченко в "Пяти вечерах" доказывает, что она — не просто "божественная женщина", как ее назвали в одном из отзывов , но и актриса глубочайшего психологического диапазона, способная передавать тончайшие нюансы человеческой души.
Никита Михалков в этом фильме проявил себя как режиссер, способный к тонкой психологической работе и созданию атмосферы глубокого реализма. Он сумел преодолеть потенциальную "театральность" пьесы и создать кинематографическое произведение, где каждая деталь работает на общее настроение.
Как отмечают критики, Михалков вместе с оператором Павлом Лебешевым и художником-постановщиком Александром Адабашьяном нашел оригинальную трактовку — блеклые желто-коричневые тона, минимальное движение камеры, ограниченное пространство коммунальной квартиры. Это создает эффект памяти, воспоминания, которое оживает перед зрителем.
Михалков смог создать идеальный ансамбль, где каждый актер существует не сам по себе, а в непрерывном взаимодействии с партнерами. Как писали в рецензии: "Именно ансамбль, а не отдельные блестящие „партии“".
Фильм не просто рассказывает историю двух людей; он погружает зрителя в атмосферу 1950-х годов — через музыку, детали быта, диалоги. Это делает историю еще более достоверной и пронзительной.
Многие критики и зрители сходятся во мнении, что "Пять вечеров" — это одна из лучших работ Михалкова-режиссера. Как написал один из пользователей форума: "Режиссерская работа Михалкова в этом фильме на высоте, чего не скажешь о его последующих фильмах. Для меня он закончился, как режиссер на фильме Утомленные солнцем 1".
Станислав Любшин в роли Александра Ильина создал образ сложный и многогранный. Его герой — не просто "положительный" персонаж; в нем есть и слабость, и страх, и желание казаться лучше, чем он есть. Ильин у Любшина — это человек, сломленный обстоятельствами, но не потерявший своей внутренней чести.
Любшин блестяще передает внутреннюю борьбу своего героя: его внешнее бахвальство и внутреннюю неуверенность, его показную грубость и спрятанную нежность. Как отметил один зритель: "Любшин гениален в каждую минуту — от ерничанья в сберкассе до трагической неприкаянности в ресторане".
Особенно сильны сцены, где его персонаж остается наедине с собой — например, когда он поет под гитару песню "Думы окаянные". В эти моменты без лишних слов становится понятна вся глубина его тоски и одиночества.
За эту роль Станислав Любшин получил премию за лучшее исполнение мужской роли на кинофестивале "Молодое кино" в Йере (Франция, 1979) и был признан лучшим актером года по опросу журнала "Советский экран".
Фильм "Пять вечеров" остается вечным произведением русского кинематографа потому, что он говорит с нами на языке общечеловеческих ценностей — любви, памяти, верности и прощения. Это история о том, что прошлое всегда живет в нас, и только приняв его, мы можем двигаться вперед. Гениальная игра Людмилы Гурченко и великолепное исполнение Станислава Любшина под руководством Никиты Михалкова создали ту магию, которая продолжает трогать сердца зрителей даже спустя десятилетия после выхода фильма. Это кино, которое не просто смотрят, а которое переживают — и именно в этом его главная сила.