1. Внутренний огонь
- Год выхода: 2019;
- Жанр: Комедия;
- Режиссёр: Михаил Марескин.
«Внутренний огонь» — это злободневная камерная чёрная комедия от молодого режиссёра Михаила Марескина, стилистически отсылающая к ранним работам Тарантино и Балабанова. Однако, кино это, из категории "Не для всех". Многие его не поймут, я уверен, и сочтут каким-то бредом сумасшедшего.
Действие разворачивается в одной роскошной квартире, куда на встречу к наркодилеру приходят четверо незнакомых между собой мужчин: творческий интеллигент, быдловатый депутатский помощник, неудачливый работяга и матёрый «ветеран» 90-х. Каждый со своим интересом, каждый со своим "внутренним огнём", так сказать. Пока они ждут хозяина, завязывается разговор, и вечер из томного ожидания постепенно превращается в накаляющийся до предела ад и вообще, какую-то вакханалию, по-другому не назовёшь...
Фильм мастерски исследует столкновение разных социальных типов и стереотипов поведения, запертых в замкнутом пространстве. Через ироничные, острые диалоги и бредовые сцены, герои срывают с себя маски, обнажая пороки, страхи и своё истинное нутро.
После просмотра остаётся ощущение мощного, хоть и дурного, сна — смешного, жестокого и в чём-то очень правдивого. Это кино — как глоток свежего воздуха, из-за своей самобытности и смелости режиссёра, наглядно доказывающее, что настоящий ад, порой творят сами люди, оказавшиеся в одной комнате.
2. Молоко
- Год выхода: 2021;
- Жанр: Драма, фантастика, комедия;
- Режиссёр: Карен Оганесян.
«Молоко» — это очень добротная такая, трагикомедия, и яркий образец российского магического реализма, трогательная и метафоричная драма о всепоглощающем желании помогать. Картина от режиссёра Карена Оганесяна, снятая по пьесе Екатерины Мавроматис
В центре сюжета — Зоя (Юлия Пересильд), женщина, которая не может иметь детей, но очень сильно этого хочет. И вот однажды после какого-то особенного, даже магического северного сияния, она обретает чудесный дар: её молоко исцеляет не физические недуги, а душевные раны и жизненные проблемы окружающих её людей. С этого момента её размеренная жизнь в провинциальном городке превращается в череду странных и трогательных встреч. Она становится невольной спасительницей для самых разных людей: трудных подростков, потерявшихся взрослых, местного эксгибициониста, и даже собственного мужа, застрявшего в инфантильности. Однако, её дар становится испытанием для неё самой, заставляя задуматься, можно ли осчастливить всех против их воли и какую цену за это придётся заплатить...
После просмотра остаётся двойственное чувство. С одной стороны, это трогательная и по-своему добрая притча о том, как много в нашей жизни значит простая человеческая доброта и как нехватка любви в детстве, способна повлиять на взрослые судьбы. С другой — это крайне неоднозначный, порой шокирующий и намеренно абсурдный фильм, который многие зрители называют бредятиной.
Так или иначе, это кино не оставляет равнодушным: оно либо оттолкнёт вас своей странностью, либо заставит задуматься о самых простых и важных вещах. А финал, так вообще, выше всяких похвал. Сильное кино одним словом.
3. Как Витька Чеснок вёз Лёху Штыря в дом инвалидов
- Год выхода: 2017;
- Жанр: Драма, криминал;
- Режиссёр: Александр Хант.
«Как Витька Чеснок вёз Леху Штыря в дом инвалидов» — это образцовое драматичное роуд-муви с криминальным уклоном, и один из самых ярких дебютов в современном российском кино, от режиссёра Александра Ханта. Кстати, фильм даже получил признание на международных кинофестивалях, и удостоился похвалы от самого известного кино-обзорщика России - Евгения Баженова, он же "Бэдкомедиан". Может для кого-то это важно, решил не игнорировать этот факт.
Фильм рассказывает историю Витьки "Чеснока", работника провинциального завода, чья жизнь состоит из рутины, пьянок с друзьями и ссор с женой и тёщей. Его существование переворачивается с ног на голову, когда он узнаёт, что у него есть отец — парализованный алкоголик-уголовник, Лёха Штырь. И что теперь, у него есть возможность унаследовать от отца квартиру, в которой Витька как раз таки очень нуждается. А чтобы получить его квартиру Чесноку нужно всего лишь отвезти отца в дом инвалидов на своём стареньком автомобиле.
Это путешествие и становится центральным событием картины - минималистичное по сюжету, но невероятно насыщенное по атмосфере и накалу.
Фильм поражает своей искренностью и психологической глубиной, а дуэт Ткачук+Серебряков создаёт невероятно правдоподобные образы. Некоторые сцены могут показаться излишне затянутыми, но именно этот размеренный ритм позволяет полностью погрузиться в атмосферу и переживания героев. Картина оставляет после просмотра смешанные чувства - грусть, светлую надежду и восхищение мастерством создателей фильма. После просмотра не покидает чувство лёгкости и мысли о том, что вот оно — настоящее, честное и абсолютно нестыдное кино.
4. Олигарх
- Год выхода: 2002;
- Жанр: Драма, преступление;
- Режиссёр: Павел Лунгин.
«Олигарх» Павла Лунгина — это культовая криминальная драма и один из самых ярких портретов эпохи лихих 90-х в российском кино. Только не надейтесь на что-то в стиле "Бригады", с бандитской романтикой, "стрелками" и разборками. Нет, "Олигарх" не про это.
В центре сюжета — собирательный образ так называемого "Нового Русского", это Платон Маковский, блестяще исполненный Машковым, прошедший путь от простого инженера до всесильного финансового воротилы. Его история, вобравшая в себя черты известных медийных персон, разворачивается на фоне реальных исторических событий, приведших к рождению в России класса олигархов.
Фильм рассказывает о головокружительном взлёте и неминуемом падении человека, готового ради денег и власти переступить через дружбу и любовь. Это путь, усыпанный предательством, кровью и цинизмом, где у каждого действия есть своя цена, а расплата неминуема...
Лунгин мастерски показывает механизмы большого бизнеса и власти того времени, не смакуя гламур, а концентрируясь на внутреннем перерождении героя. После просмотра остаётся горькое послевкусие и мысль о цене, которую пришлось заплатить целому поколению за свои амбиции. Это кино — не просто захватывающая драма, а суровая притча о том, как жажда наживы и власти выжигает из человека всё людское, оставляя лишь пепел. Фильм, не потерявший своей актуальности даже сегодня...
5. Все умрут, а я останусь
- Год выхода: 2008;
- Жанр: Драма, преступление;
- Режиссёр: Валерия Гай Германика.
«Все умрут, а я останусь» - это социально острое кино, с огромной долей чернухи. Вот прям конкретной такой, чернухи. Это фильм о том, что творилось во многих российских школах в середине 2000-х. Он грязный, жестокий и местами противный, но очень правдивый.
В центре повествования, три девятиклассницы - Вика, Катя и Жанна. Они с нетерпением ждут школьной дискотеки, где надеются выпить, найти парней и весело провести время. Это завязка сюжета, о котором говорить что-то ещё - не вижу смысла.
В фильме затронуты такие темы, как взаимоотношение с родителями, учителями, ровесниками, противоположным полом, предательство, алкоголь, подростковое насилие, первый секс и многое другое, присущее так называемому переходному возрасту.
Кино снято за копейки, и это заметно. Использовалось минимум оборудования, большинство сцен снимали одним дублем, но впечатления от просмотра это не портит. Скорее даже наоборот - это придаёт фильму атмосферы и эффект присутствия. И цепляет он не качеством съёмки или какими-то спецэффектами, а искренностью, откровенностью, реалистичностью и интересной историей. Фильм, конечно можно назвать отвратительным, но ровно настолько, насколько отвратительной можно назвать окружающую нас действительность.
В заключении хочу сказать, что здесь нет морали, он ничему не учит. Он всего лишь обнажает актуальные проблемы.
Спасибо что дочитали до конца. Буду рад если поддержите публикацию лайком. А ещё больше подборок с нашими фильмами, смотрите здесь.