Найти в Дзене
Царское Село

Купание слона и тапочки профессора Яковлева: выставка работ современных художников на Императорской ферме в Царском Селе

Друзья, на Императорской ферме теперь есть купающийся слон, тапочки профессора Яковлева, пугливые овечки и прозрачно-призрачная пастораль. Четыре инсталляции составили выставку работ современных художников, она работает с 6 сентября.

Фото: ГМЗ «Царское Село», Светлана Гриб
Фото: ГМЗ «Царское Село», Светлана Гриб

Авторы создали арт-объекты, посвященные истории самой фермы и её обитателей:

  • «Купание слона» Марии Пуховой (Кострома)
  • «Тапочки профессора Яковлева» Константина фон Рибена (Петербург)
  • «Пастораль» Сергея /деникина/ Денисова (Петербург)
  • «Бу!» Артема Филатова (Нижний Новгород)

Современное искусство лучше объяснять. Объясняем.

🔸 «Купание слона» – стеклянная ажурная голова, которая отсылает к фотографиям начала ХХ века с изображением слонов, которые жили когда-то в царскосельской императорской резиденции. Это образ призрачного, выныривающего из прошлого видения. Ажурный слон «связан» из стеклянных нитей. Лист ржавого железа по замыслу художницы ассоциируется с болотом или заросшим прудом. По словам автора, голова слона – отличная форма для воплощения в стекле, потому что слон пластичен, а стекло любит мягкие плавные линии. С помощью QR-кода, который расположен на табличке рядом с объектом, можно увидеть «купание слона» в формате цифровой анимации. Над этой частью проекта как промпт-инженер работала цифровой художник Ирина Калапышина. Она использовала нейросеть Сбера Kandinsky для создания эффекта движения. Благодаря этому можно будет увидеть, как слон встаёт из воды и шевелится.

🔸 «Тапочки профессора Яковлева» – скульптура из гранита, вдохновленная фактом музейной истории Царского Села – тапочками для посетителей музеев. По мнению автора, «в работе, как эхо мягких войлочных тапочек, звучит призыв к бережному отношению к истории и тем ценностям, которые передаются из поколения в поколение». Всеволод Иванович Яковлев (1884 - 1950), директор Детскосельских дворцов-музеев с 1918 по 1931 год, первым в стране ввел специальные войлочные тапочки для посещения дворцов. В музее их долго так и называли – «тапочки профессора Яковлева». Войлочные тапочки стали символом музейной работы по сохранению наследия и памяти о прошлом. Автор бучардировал гранит (придал шероховатость), благодаря чему он смотрится пористым – такая фактура напоминает о мягком войлоке.

🔸 «Пастораль» – современная интерпретация живописной пасторали XVII века – инсталляция с антропоморфными (наделёнными человеческими чертами) цветами. Она отсылает к «Портрету годовалого мальчика с овцой» голландского живописца XVII века Альберта Кейпа (1620–1691). По замыслу художника, это ироничное прочтение традиционного жанра. Старинная пастораль умиляет, а эта работа – прозрачный мираж на фоне Птичника – напоминание о бренности жизни. Фигура мальчика с овечкой и цветы выполнены из прозрачного пластика. Пасторальная овечка ассоциируется с историей овцеводства на Императорской ферме: в 1820 году Александр I увлёкся овцеводством и приобрёл в Европе 110 испанских овец-мериносов.

🔸 «Бу!» – серия скульптур козлят, напоминающих об историческом предназначении Фермы и приглашающих зрителей к взаимодействию. Артём Филатов задумал ее для размещения у здания Козлятника в окружении зелени газонов. Автор обыгрывает генетическую особенность одной из разновидностей домашней козы (миотоническая, или обморочная коза) – при испуге она «падает в обморок». Резкий звук или движение временно парализуют мышцы животного, испытывающего стресс. У скульптур нет правильного положения, они могут стоять или лежать на спине. Их можно «тискать», дети смогут садиться на них верхом, все желающие – лежать с ними на траве. Козы выполнены в шоколадном, бежевом, белом цветах, которые отсылают к историческому цвету стен Императорской фермы.

Арт-лабораторию и выставку под открытым небом музей проводит совместно с изданием The Blueprint при поддержке Сбера. Это первая арт-лаборатория в новом пространстве «Арт-Ферма». Она стартовала в июле и стала частью масштабного проекта «Арт-Ферма». Двое художников – из ежегодного списка новых имен креативных индустрий The Blueprint 100 2021-2025 годов, двое – резиденты ведущих арт-институций Петербурга.

Выставка открыта на территории комплекса Императорской фермы ежедневно с 12.00 до 20.00. Вход свободный. Познакомиться с арт-объектами можно до ноября.