Конец XVII века принёс России бурные потрясения. За очень короткое время меняется сразу несколько правителей: сначала умирает старший сын Алексея Михайловича — Фёдор, который наследовал отцу, затем престол захватывает сестра Фёдора, царевна Софья, ставшая регентшей при малолетних царях. Наконец, после её отстранения к власти приходит сын Алексея Михайловича — Пётр Первый.
Помимо бурных сражений за престол, к России были присоединены земли Восточной Украины и Восточной Белоруссии, а также Киев. Присоединённые земли испытывали сильное западное влияние на свою архитектуру, (в основном Польши и Швеции) и это влияние вместе с выходцами из Украины и Белоруссии стало проникать и в Россию.
Кроме того, ко второй половине XVII века устанавливаются прочные связи с Англией и Голландией через Архангельск.
Вот в такой смеси культур и влияний и появился (на мой взгляд) один из самых красивых русских архитектурных стилей. Ранее этот стиль называли Нарышкинским барокко. Однако сейчас специалисты пишут, что это не совсем верное название и говорят просто о Нарышкинском стиле.
Почему же так? Дело в том, что источником форм нового стиля было не барокко, а маньеризм.
Маньеризм — это стиль в европейском искусстве, в том числе архитектуре, возникший в последние годы итальянского Возрождения, в начале XVI века, и просуществовавший в Италии примерно до конца XVI века, когда его в значительной степени собственно барокко и вытеснило. В Северной Европе стиль сохранялся до середины XVII века.
Ну и кроме этого, в конце XVII века на смену Нарышкинскому стилю пришло настоящее европейское барокко, которое отличается от Нарышкинского стиля.
Нарышкинским стиль назвали по фамилии второй супруги царя Алексея Михайловича Натальи Нарышкиной и её родственников. Такое название обусловлено тем, что двое из братьев царицы Натальи Нарышкиной, дядьёв Петра Великого, построили самые известные подмосковные храмы в этом стиле (храм Покрова в Филях и церковь Троицы в Троице-Лыкове). Хотя, естественно, здания в таком стиле строили не только представители семьи Нарышкиных, но и другие знатные рода.
В общем, Нарышкинский стиль — это бешеная смесь традиционного русского зодчества и новых веяний, привезённых из Европы.
Что интересно, часто информация о европейской архитектуре перенималась не через иностранных специалистов, а через трактаты, например, через сборник немецкого художника Венделя Диттерлина.
От старорусского и старомосковского зодчества Нарышкинский стиль взял форму зданий. Это обращение к композициям начала XVI века — столпообразным (каменный шатровый храм, который представляет собой столб, увенчанный шатром) и многолепестковым храмам.
Ну а от европейской архитектуры стиль позаимствовал внешний декор.
Причём основным источником стал европейский маньеризм из стран Северной Европы — Швеции, Дании и Нидерландов.
Хотя тут есть свои нюансы: часто от Нарышкинского стиля брался только декор, а сама форма была классической старомосковской, например, как в храме Воскресения в Кадашах, который построен в классической для XVII века форме — кораблём, а вот декор скопирован с Нарышкинских церквей.
Основные характерные признаки Нарышкинского стиля:
- высокие щипцовые фронтоны, унаследованные ещё от поздней готики;
- сочетание красных кирпичных стен со светлым резным камнем;
- сложные формы резного накладного орнамента.
Некоторые декоративные элементы Нарышкинский стиль заимствовал из архитектуры начала XVI века (например, раковины). Что-то новая архитектура почерпнула также из украинского барокко.
Всё началось с Новодевичьего монастыря, который переживал крупную перестройку в 80-х годах XVII века по инициативе царевны Софьи (Софья, кстати, была Милославской, а не Нарышкиной!). Покровский храм и Успенская трапезная получают ещё сравнительно скромное оформление. В скромном декоре появляется только самый распространённый Нарышкинский элемент — наличники с разорванным треугольным фронтоном.
Построенная в 1687–1689 годах церковь Преображения получает более роскошное оформление — тут и раковины в закомарах, и разорванные лучковые фронтоны над окнами.
Наконец, наиболее разнообразный и сложный декор получила построенная в 1689–1690 годах колокольня. Она состоит из нескольких уменьшающихся восьмериков и завершена не шатром, а главкой на барабане — новый тип колокольни, характерный для Нарышкинского стиля.
Стиль просуществовал совсем недолго — с 1680-х до 1700-х годов, но оставил яркий след в русской архитектуре.
С основанием в 1703 году Петербурга популярность стиля быстро пошла на спад. В новой столице работы уже велись под руководством исключительно иностранных мастеров, которые привезли в Россию европейское барокко. Однако на периферии стиль продолжал существовать ещё некоторое время — до 1710-х годов.
Среди наиболее известных построек в Нарышкинском стиле можно выделить:
- Церковь Покрова в Филях (1690–1694)
- Успенский храм в Новодевичьем монастыре (1685–1687)
- Надвратная церковь Покрова Богородицы в Новодевичьем монастыре (1683–1688).
- Храм Воскресения Христова в Кадашах (1687)
- Церковь Троицы в Троице-Лыкове (1698–1704).
Несмотря на относительно короткий период существования, Нарышкинский стиль оставил яркий след в истории русской архитектуры, став своеобразным мостом между традициями древнерусского зодчества и новыми европейскими веяниями. Элементы этого стиля получили вторую жизнь уже в XX веке, вдохновив архитекторов эпохи модерна.
Писано по:
Купола, дворцы, ДК. Судьбы и смыслы архитектуры России. Лев Масиель Санчес
Древнерусская архитектура. П.А. Раппопорт
P.S. Заметка является вступлением к циклу о церквях Москвы и Подмосковья, построенных в Нарышкинском стиле.