Просветительский проект «Шедевры мировой классической гитары – детям!» в Твери знакомит наших земляков, больших и маленьких, с творчеством виртуозов-гитаристов. Они приезжают к нам со своими инструментами по приглашению автора и организатора проекта почетного работника культуры и искусства Тверской области, лауреата премии Минкультуры РФ Елены Виноградовой. И не только дают концерты для широкой публики, но и проводят мастер-классы для юных музыкантов. «Вся Тверь» является информационным партнером проекта «Шедевры мировой классической гитары – детям!» и регулярно рассказывала о его уникальных событиях.
Напомним: в сезоне 2024/2025 года в камерном зале фотомузея «Искра» звучали классика, ее современные аранжировки, барокко, эстрадные хиты, этника, фламенко. К нам приезжали Екатерина Пушкаренко, Владислав Домогацкий, Московский гитарный квартет, Никита Болдырев, дуэт «ГрАссМейстер» из Москвы – Андрей Шепелев и Ирина Савина, Оскар Гузман, Алексей Стародубцев, семейный дуэт Ольги и Бориса Бельских «Бельканто» и другие.
Очень важно, что на эти концерты приходят семьями. Родители и дети вместе слушают, делятся эмоциями, могут пообщаться с исполнителями. И еще одна значимая составляющая проекта – юные слушатели не только знакомились с творчеством выдающихся музыкантов, но и писали по их выступлениям эссе, оттачивая искусство восприятия. Всего организаторам пришло более 300 сочинений от авторов 7-14 лет. Мы публикуем отрывки из лучших работ, которые помогут вспомнить события и ощутить пережитые эмоции.
Перевалов Демид
Посещение концерта «Диалоги с музыкой»
28 сентября в рамках проекта «Шедевры мировой классической гитары – детям!» я с моей бабушкой ходил на концерт «Диалоги с музыкой». В этот раз выступал молодой, очень интересный и талантливый музыкант – Назар Малышев. Место проведения концерта была та же гостеприимная и уютная «Искра» – это прекрасный музей фотогалереи в моем городе, где представлены фото и история Твери.
Немного поискав на просторах интернета, я нашел интересную информацию о Назаре Малышеве. Он также начал свой творческий путь с детской музыкальной школы в Республике Беларусь городе Светлогорске. Уже с детства талант мальчика был признан на международном уровне: Назар стал лауреатом множества конкурсов и был удостоен стипендии специального фонда Президента за призовое место на конкурсе имени Жиновича. На этом целеустремлённый человек не остановился и продолжил свой музыкальный путь, с отличием окончил Минский государственный музыкальный колледж имени М.И. Глинки… Стремление к совершенству привело Назара в Белорусскую государственную академию музыки...
На концерте была теплая и уютная атмосфера. Перед каждым проигрыванием пьесы Назар рассказывал, что и кого будет сейчас играть. Знакомил зрителей с авторами и музыкой и высказывал свои впечатления. Назар показал, как можно играть на гитаре и главное – любить то, чем ты занимаешься в жизни…
Мы с бабушкой были восхищены концертом. Большое спасибо организаторам концерта!!! Еще раз убеждаюсь, что труд и старание приводят к блистательным победам.
Кузнецова Маргарита, 1 класс
«Жемчужины трех столетий»
Владислав Домогацкий и Яна Овсянникова действительно показали мне жемчужины в музыкальном искусстве. Потрясающие музыканты из каждого столетия выделили самую большую музыкальную драгоценность и виртуозно ее продемонстрировали на концерте в своем дуэте и в соло.
Сперва Владислав Домогацкий демонстрировал произведения сольной гитары. Эти композиции не требовали дружественного голоса рядом или группового инструментального исполнения... Это был рассказ одной гитары, который погружал нас в мир старой Испании. Гитара рассказала мне мечтательную историю Дионисио Агуадо про небольшие солнечные улицы, освещенные крыши домов и улыбки прохожих, встречающихся на твоем пути. Я как будто оказалась в то мгновение в Испании на этой улице. Затем была продемонстрирована еще одна жемчужина, которая покоряет своей яркостью, своим блеском и большой многогранностью – это танго Астора Пьяццолы...
Помню свое особое чувство, когда Яна Овсянникова вышла на сцену, чтобы получился этот потрясающий дует классической гитары и скрипки.
Это удивительное сочетание тембров и голосов музыкальных инструментов таких разных, но в то же время неоспоримо дополняющих друг друга!..
Концерт Владислава Домогацкого и Яны Овсянниковой – это ювелирное украшение из жемчужин музыкальных произведений и жемчужин виртуозности исполнения мастеров…
Я очень благодарна этим потрясающим музыкантам и организатору концерта (и своему учителю) Елене Николаевне Виноградовой!
Поляков Леонид
«Романтик гитары»
21 сентября 2024 года мне посчастливилось побывать на концерте гитариста Николая Иванилова, который проходил в музее фотографии «Искра». В небольшом уютном зале зрители окунулись в магию музыки.
Николай Иванилов – классический гитарист. Лауреат всероссийских и международных конкурсов. Обладатель гранта Президента Российской Федерации. Лауреат именной стипендии губернатора Московской области для детей и подростков. Стипендиат Международного благотворительного фонда «Новые имена»…
Николай Иванилов исполнил произведения И.С. Баха, Й.К. Мертца, Д. Уильямса, А. Виницкого, М. Высотского и др. «Джаз Ария» А. Виницкого мне понравился больше всего. Это современная музыка, которая звучит весело и свободно, как будто музыка сама по себе плывёт. Исполнитель сумел передать джазовые ритмы так, что я почувствовал лёгкость и свободу. Второе произведение, которое мне понравилось, «Алиманда» Баха, сильно отличалось. Хотя мелодия кажется строгой и серьёзной, гитарист сыграл её так, что я мог почувствовать танцевальный ритм, заложенный в ней. Мне это было неожиданно интересно. А в «Танце» Руиса-Пипо музыкант показал совершенно другую, испанскую музыку. В ней было много страсти, и ритмы менялись очень быстро. Я представлял себе яркие танцы под звуки гитары. «Пряха» Высотского показалась мне самой мелодичной и спокойной. Она напоминает народную песню, и её звучание вызывает тёплые чувства. Все произведения были очень разными, но Николай Иванилов сыграл их так, что они объединились в одно прекрасное музыкальное путешествие.
Когда смотришь выступление профессионального гитариста, видишь: он играет без малейших усилий, легко, свободно, непринужденно, может закрыть глаза, улыбаться. Кажется, что его руки играют сами, а музыкант только получает удовольствие от процесса музицирования. Но зрители, начинающие гитаристы, понимают, какой труд вложен для достижения результата.
Вера Левшова
Музыкальный концерт – это не просто событие, а настоящее путешествие в мир звуков, эмоций и вдохновения. Автор проекта Елена Николаевна Виноградова дает нам возможность услышать такую великую музыку, посмотреть на новых исполнителей, ознакомиться с музыкальными инструментами. 25 декабря в фотомузее «Искра» прошел великолепный концерт «Магия гавайской гитары» Ирины Савиной и Андрея Шепелева.
Они играли на совершенно новом и незнакомом нам инструменте «Добро». В первый раз Андрей лишь продемонстрировал, как играть на Добро и впечатлил всех! Музыка напоминала атмосферу дикого запада. А когда Андрей и Ирина стали играть в ансамбле, звучание стало очень мелодичным, приятным и радостным. Оно напоминало Гавайи, теплую летнюю погоду, солнце…
Поляков Леонид
«Гитары русская душа!»
Концерт гитаристов Юлии Бабкиной и Аркадия Резника произвел на меня глубокое впечатление. Эти талантливые исполнители, лауреаты международных и всероссийских конкурсов, создали поистине волшебную атмосферу. Юлия Бабкина, известный педагог Казанской консерватории, и Аркадий Резник, гитарист и композитор, с самого начала покорили зал произведением С. Руднева «Ой да не вечер». Его задушевные мелодии заставили всех погрузиться в русскую народную музыку. Аркадий Резник сольно исполнил «Тонкую рябину» и «Мороз, мороз» А.М. Иванова-Крамского. Эти произведения были наполнены глубокими эмоциями и отразили всю красоту русской лирики.
Особое впечатление произвела аранжировка песни «Черный кот» Сеульского, выполненная Винницким. Я услышал её впервые в таком необычном звучании, и это стало приятным открытием. Юлия и Аркадий рассказали о композиторе из Казани Виталии Харисове и исполнили его сюиту, посвященную Роберу де Визе, придворному гитаристу Людовика XIV. Это произведение впечатлило своей сложностью и изысканностью, словно переносило нас во времена французского двора.
Но самым трогательным моментом вечера стала аранжировка Никиты Кошкина темы из «Списка Шиндлера» Джона Вильямса. В этой музыке прозвучали трагедия и боль Второй мировой войны. Каждая нота передавала страдания людей, что заставило задуматься о судьбах прошлого.
Финальным аккордом концерта стало произведение Винницкого «Один день в Марселе». Это музыкальное повествование о жизни влюбленного покорило меня. Радость и легкая грусть переплетались в мелодии, передавая палитру чувств.
Этот вечер оставил неизгладимое впечатление. Музыка Юлии Бабкиной и Аркадия Резника доказала, что гитара – это не просто инструмент, а настоящая русская душа, способная пробудить самые искренние чувства.
Платон Зубков
Концерт Московского гитарного квартета под художественным руководством Марии Никулиной
…Музыка – это искусство, способное трогать душу и объединять людей. Особенно ярко это проявляется в выступлениях талантливых коллективов, таких как Московский гитарный квартет.
Выступление этого квартета – это не просто набор музыкальных произведений, это глубокий эмоциональный след. Гармония звуков, виртуозное исполнение и эмоциональная выразительность создают неповторимую атмосферу, которая завораживает и вдохновляет.
Особенно впечатляет слаженность работы музыкантов. Каждый из них не только мастерски владеет инструментом, но и чувствует партнёров по квартету. Это позволяет создавать единое целое, где каждый звук дополняет и раскрывает другой. Видно, что музыканты не просто исполняют ноты, а вкладывают в свою игру душу и сердце. Их исполнение полно эмоций и страсти, что делает каждое произведение особенно значимым и запоминающимся.
Репертуар Московского гитарного квартета разнообразен и включает в себя произведения различных жанров и эпох. Это позволяет каждому слушателю найти что-то близкое и интересное для себя.
«Вся Тверь» констатирует: проект «Шедевры мировой классической гитары - детям!» демонстрирует таланты и организаторов, и исполнителей, и слушателей, независимо от их возраста. Ждем с нетерпением продолжения.
Фото: Елена Виноградова
Теги: Новости Твери, Шедевры мировой классической гитары – детям, Тверь69,