Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

"Черкешенка" Павла Мочалова в Городской думе Санкт-Петербурга 1900 года

В программе художественного вечера, состоявшегося 4 ноября 1900 года в Городской думе Санкт-Петербурга к 100-летию рождения П.С. Мочалова, был предусмотрен творческий номер "Сцена из драмы «Черкешенка»". Па́вел Степа́нович Моча́лов (3 [15] ноября 1800, Москва — 16 [28] марта 1848, там же) — один из величайших русских актёров XIX века, главный представитель романтического направления в русском театре. Его творчество оказало огромное влияние на развитие сценического искусства в России. Мочалов прославился исполнением трагических ролей, в которых мог показать сложный внутренний мир, бунт и отчаяние своего героя. Его визитными карточками стали: Павел Мочалов остается символом романтического порыва в русском театре. Его искусство, построенное на вдохновении и искренности, противопоставлялось рациональной и отточенной игре его петербургского современника Васлия Каратыгина. Критик Виссарион Белинский посвятил его творчеству множество восторженных статей, закрепив за Мочаловым славу гения тра
Оглавление
Программа художественная. Художественный вечер в память П.С. Мочалова. "Эдип в Афинах"; "Ненависть к людям и раскаяние"; "Черкешенка"; "Коварство и любовь"; "Гамлет". Санкт-Петербург, Русское театральное общество. 4 ноября 1900 г. / "Государственный центральный театральный музей имени А.А. Бахрушина
Программа художественная. Художественный вечер в память П.С. Мочалова. "Эдип в Афинах"; "Ненависть к людям и раскаяние"; "Черкешенка"; "Коварство и любовь"; "Гамлет". Санкт-Петербург, Русское театральное общество. 4 ноября 1900 г. / "Государственный центральный театральный музей имени А.А. Бахрушина

В программе художественного вечера, состоявшегося 4 ноября 1900 года в Городской думе Санкт-Петербурга к 100-летию рождения П.С. Мочалова, был предусмотрен творческий номер "Сцена из драмы «Черкешенка»".

Павел Степанович Мочалов: Биографическая справка

Па́вел Степа́нович Моча́лов (3 [15] ноября 1800, Москва — 16 [28] марта 1848, там же) — один из величайших русских актёров XIX века, главный представитель романтического направления в русском театре. Его творчество оказало огромное влияние на развитие сценического искусства в России.

Происхождение и ранние годы

  • Родился в актёрской семье: Его родители, Степан Фёдорович и Авдотья Ивановна Мочаловы, были крепостными актёрами помещика Н. Н. Демидова и играли в его домашнем театре.
  • Получение вольной: В 1806 году вся семья получила вольную и вошла в труппу московского императорского театра.
  • Образование: Получил хорошее образование в одном из лучших московских пансионов — пансионе Терликовых. Знание французского языка и литературы сказалось на его дальнейшем репертуаре.

Творческий путь

  • Дебют: Впервые вышел на сцену 4 сентября 1817 года в роли Полиника в трагедии В. А. Озерова «Эдип в Афинах».
  • Место службы: Всю свою актёрскую жизнь служил в Московском Малом театре, который часто называют «Домом Щепкина и Мочалова», подчёркивая их равновеликий вклад.
  • Формирование стиля: Начинал в традициях классицизма, но очень быстро стал ярчайшим выразителем новых романтических веяний. Он ломал каноны и привносил на сцену бурю искренних страстей.

Вершины творчества и главные роли

Мочалов прославился исполнением трагических ролей, в которых мог показать сложный внутренний мир, бунт и отчаяние своего героя. Его визитными карточками стали:

  • Гамлет в переводе Н. А. Полевого (считается вершиной его творчества).
  • Жорж де Жермани в мелодраме «Тридцать лет, или Жизнь игрока».
  • Карл Моор в драме Шиллера «Разбойники».
  • Чацкий в первой московской постановке «Горе от ума» А. С. Грибоедова (1831).
  • Отелло и Король Лир в пьесах Шекспира.
  • Джембулат в собственной драме «Черкешенка» (1846).

Особенности творчества

  • «Мочаловские минуты»: Главной особенностью его игры были внезапные вспышки гениального вдохновения — кульминационные моменты («минуты»), когда актер достигал высочайшего эмоционального накала и потрясал зрителей. Игра его могла быть неровной, но ради этих «минут» публика шла в театр.
  • Непредсказуемость: Его игра была импульсивной и строилась на резких переходах от отчаяния к ярости, от тишины к взрыву чувств.
  • Сила личности: Не обладая идеальной сценической внешностью, Мочалов покорял мощным темпераментом, выразительностью глаз и голоса, способностью создавать образы мятущихся и протестующих героев.

Личная жизнь и кончина

  • Трагическая гибель: Возвращаясь с гастролей из Воронежа зимой 1848 года, карета актера провалилась под лёд. Мочалов простудился (по воспоминаниям современников, заедал водку снегом) и спустя несколько дней, 16 (28) марта 1848 года, скончался в Москве.
  • Народная любовь: На его похоронах собрались тысячи поклонников. Купцы закрыли лавки на улице, по которой везли гроб, чтобы присоединиться к траурной процессии.
  • Место погребения: Похоронен на Ваганьковском кладбище в Москве.

Значение

Павел Мочалов остается символом романтического порыва в русском театре. Его искусство, построенное на вдохновении и искренности, противопоставлялось рациональной и отточенной игре его петербургского современника Васлия Каратыгина. Критик Виссарион Белинский посвятил его творчеству множество восторженных статей, закрепив за Мочаловым славу гения трагической сцены.

Афиша. Художественный вечер "Столетие П.С. Мочалова". "Эдип в Афинах"; "Ненависть к людям и раскаяние"; "Черкешенка"; "Коварство и любовь"; "Гамлет". Санкт-Петербург, Городская дума. 4 ноября 1900 года / Государственный центральный театральный музей имени А.А. Бахрушина
Афиша. Художественный вечер "Столетие П.С. Мочалова". "Эдип в Афинах"; "Ненависть к людям и раскаяние"; "Черкешенка"; "Коварство и любовь"; "Гамлет". Санкт-Петербург, Городская дума. 4 ноября 1900 года / Государственный центральный театральный музей имени А.А. Бахрушина

Драма из трех картин «Черкешенка» и роль Джембулата

«Черкешенка» — это не только пьеса из репертуара Мочалова, но и его собственное драматургическое произведение. Это указывает на многогранность его таланта. Для Мочалова эта работа стала особенно значимой — роль Джембулата стала одной из его последних театральных работ (премьера состоялась в 1846 году, а в 1848 году актер скончался).

Само название «Черкешенка» и имя героя «Джембулат» сразу создают ориентальный, экзотический и, безусловно, драматический колорит, характерный для романтизма эпохи. Зрители того времени могли ожидать истории о любви, мести, коварстве и героизме, что идеально соответствовало амплуа Мочалова.

Афиша. Литературный вечер. "Черкешенка"; "Павел Степанович Мочалов в провинции". Москва, Театр Шелапутина. 16 марта 1898 года / Государственный центральный театральный музей имени А.А. Бахрушина
Афиша. Литературный вечер. "Черкешенка"; "Павел Степанович Мочалов в провинции". Москва, Театр Шелапутина. 16 марта 1898 года / Государственный центральный театральный музей имени А.А. Бахрушина

Драма из трех картин "Черкешенка" была центральной в памятных программах, посвященных 50-летию со дня смерти в 1898 году и к 100-летию со дня рождения в 1900 году, включая программу "Павел Степанович Молчанов в провинции", демонстрировавшейся в исполнении труппы русских драматических артистов под управлением П.П. Медведева.

Афиша. "Черкешенка"; "Горе от ума"; "Павел Степанович Мочалов в провинции". Самара, Городской театр; ., Труппа русских драматических артистов под управлением П.П. Медведева. 3 ноября 1900 года / Государственный центральный театральный музей имени А.А. Бахрушина
Афиша. "Черкешенка"; "Горе от ума"; "Павел Степанович Мочалов в провинции". Самара, Городской театр; ., Труппа русских драматических артистов под управлением П.П. Медведева. 3 ноября 1900 года / Государственный центральный театральный музей имени А.А. Бахрушина