335 подписчиков

🎨Barbie кисти Kyra Kendall: самопрезентация от канадской художницы и пара слов о том, как она видит яркий мир fashion-иллюстрации💋

1 сентября 20251 сен 2025

8 мин

#Эстетика и вдохновение #Barbie Pop Culture #Интервью и сообщество Здравствуйте! Меня зовут Кира, и я художница. Каждая работа, которую вы видите ниже, была написана мной. Я создаю их в своей студии или в любом другом месте, где царит атмосфера творчества. Некоторые из них — уникальные акварельные оригиналы, а некоторые — высококачественные гравюры, созданные на основе этих акварелей. Независимо от того, какой способ покупки вы выберете, вы сможете наслаждаться моими работами, которые я создаю с душой и искренностью. Я окончила Университет Торонто по специальности "Визуальные исследования". В 2016 году я начала продавать свои работы на постоянной основе. Я очень счастлива, что мои картины стали собственностью стольких замечательных людей, среди которых Риз Уизерспун, Лора Дерн, Белла Хадид, Наоми Уоттс, Хлоя Кардашьян, Дав Кэмерон, Люси Хейл, Кейси Масгрейвз, Келси Баллерини, Марен Моррис, Дженна Дьюан, Ванесса Хадженс и Сабрина Карпентер. Я занимаюсь профессиональным рисованием уже б

#Эстетика и вдохновение

#Barbie Pop Culture

#Интервью и сообщество

Здравствуйте! Меня зовут Кира, и я художница. Каждая работа, которую вы видите ниже, была написана мной. Я создаю их в своей студии или в любом другом месте, где царит атмосфера творчества.

Некоторые из них — уникальные акварельные оригиналы, а некоторые — высококачественные гравюры, созданные на основе этих акварелей. Независимо от того, какой способ покупки вы выберете, вы сможете наслаждаться моими работами, которые я создаю с душой и искренностью.

Я окончила Университет Торонто по специальности "Визуальные исследования". В 2016 году я начала продавать свои работы на постоянной основе. Я очень счастлива, что мои картины стали собственностью стольких замечательных людей, среди которых Риз Уизерспун, Лора Дерн, Белла Хадид, Наоми Уоттс, Хлоя Кардашьян, Дав Кэмерон, Люси Хейл, Кейси Масгрейвз, Келси Баллерини, Марен Моррис, Дженна Дьюан, Ванесса Хадженс и Сабрина Карпентер.

Я занимаюсь профессиональным рисованием уже более десяти лет. До этого я работала в рекламе нескольких известных брендов. Окончив университет Торонто в том числе по специальности "Изобразительное искусство", я смогла применить свои навыки в творческой индустрии.

Я иллюстрирую работы для множества замечательных клиентов, среди которых: MTV, Boston Globe, Globe and Mail, ESPN, Coty, Baby Phat и даже Boston Celtics. Кроме того, я рисую для torontoist.com, создаю красивые приложения для iPhone и даже обучаю рисованию трёхлетних детей (хотя для этого требуется немало терпения и много блестящего клея!).

Мои работы были отмечены в Большой книге модных иллюстраций, и у меня даже вышла детская книга. Мне нравится яркий синий цвет от Tiffany's, кофе Illy espresso, дорогая помада телесного цвета и ощущение скольжения на сноуборде с горы.

Я искренне благодарна каждому, кто отваживается приобрести мою картину в интернете. Вы действительно уникальны!

Нельзя не восхищаться могуществом искусства — с помощью различных средств художник способен оказывать невероятное влияние на жизнь своей аудитории и окружающий мир в целом. Искусство открывает людям новые горизонты, меняет их взгляды и расторгает сердца.

Элизабет Броун, бывший директор Американского художественного музея Смитсоновского института и галереи Ренвик в Вашингтоне, округ Колумбия, однажды сказала: «Искусство — это не только красивые вещи. Оно отражает нашу сущность, то, что с нами происходит, и то, как это влияет на нашу жизнь».

Кира Кендалл, художница-акварелистка, является истинным воплощением этого высказывания.

Яркие краски, узнаваемые лица, тонкие детали и, казалось бы, заразительная жизнерадостность — всё это наполняет полотна Киры Кендалл и сердца тех, кто их видит. Однако путь к успеху не всегда был таким простым и безоблачным для художника, чьим стремлением было создавать красоту и дарить людям радость.

Когда Кира была студенткой художественного факультета, ей поставили диагноз «онкология». Ей пришлось отложить свои мечты, чтобы пройти курс лечения. В это время она столкнулась с грустью, стыдом и разочарованием. Но несмотря на трудности, желание рисовать только усилилось в её сердце. Её студия стала для неё надёжным убежищем.

Можно с уверенностью сказать, что вдохновение Киры Кендалл не иссякнет в ближайшее время, как и её история или работы не перестанут вдохновлять. Из своей домашней студии в Торонто Кира открыла окно в своё вдохновение, творческий процесс, надежды и влияние. Она также поделилась, где можно найти её, когда она не рисует.

Далле предлагаю вашему вниманию небольшую адаптацию интервью Киры для blancmagazine.com.

🎨Когда Вы начали рисовать?

Моя мама была скульптором, поэтому в нашем доме всегда была студия. Помню, как мне разрешали рисовать, пока мама работала в студии. Однако я начала рисовать акварелью только в 12 лет. Моя мама записала меня на занятия живописью в местном общественном центре.

🎨У Вас всегда была склонность к акварели, в отличие от других способов самовыражения?

Нет. На самом деле, в течение многих лет акварель вызывала у меня сильное разочарование. Это довольно сложный материал. Но что делает акварель особенной, так это то, что с ней можно легко путешествовать. Именно так начался мой Ins*****m-проект — я путешествовала по Испании, и мне захотелось порисовать во время поездки. Я зашла в магазин художественных принадлежностей в Барселоне, и с этого всё началось.

🎨Что вдохновляет Вас на работу?

Стремление создавать красоту и ценить позитивные моменты — это то, что движет мной, когда я рисую. В глубине души я просто люблю рисовать. Меня вдохновляют социальные сети и фильмы, особенно старые. Мне нравится изображать вещи, которые близки каждому из нас.

🎨Сколько времени обычно уходит на создание одной работы?

Иногда это происходит так быстро, а иногда занимает целые часы. Однако, поскольку я часто перерисовываю один и тот же предмет множество раз, с каждым новым рисунком я учусь, и поэтому работа движется быстрее.

🎨Чем Вам нравится заниматься, когда Вы не рисуете?

Мне нравится кататься на сноуборде. Мой муж даже купил мне модные перчатки, чтобы я не упала и не повредила запястья. Он в шутку называет мои руки «Кассовым аппаратом».

А летом я обожаю кататься на велосипеде по Торонто. На самом деле, это мое самое любимое занятие — встречаться с друзьями и пить кофе на велосипеде.

Кроме того, я люблю путешествовать и рисовать в новых местах. Это меня невероятно вдохновляет. Этим летом я планирую поездку по Италии, посвящённую живописи, и с нетерпением жду её.

🎨А помните ли Вы своё первое произведение, которое создали?

Помню, как в детском саду я с удовольствием рисовала мелом на доске. Я брала по кусочку мела в каждую руку и одновременно рисовала зеркальные половинки одного и того же изображения. Я была так счастлива, когда делала это!

А ещё я помню, как зашла в мамину студию, увидела на полу немного глины и, немного подумав, слепила кроссовки. Я просто ушла и забыла об этом.

Неделю спустя мама подарила мне "мои" кроссовки. Она покрыла их глазурью и обожгла в своей печи для обжига. Она была очень впечатлена. Я не думала, что это что-то значит, но мне было очень приятно, что она, скульптор, была так тронута.

🎨Вы помните свою первую работу, которую продали?

Когда я была больна онкологией, мне очень нравилось рисовать крошечные акварельные розы с феями внутри. Даже сегодня, когда я вспоминаю об этом, мне становится немного грустно. Подруга моей мамы попросила меня сделать букет для её дома, и это была моя первая проданная работа.

Помню, как я была так счастлива, что заработала деньги рисованием. Но в то же время мне было очень грустно, потому что моя жизнь казалась такой же маленькой, как акварельные феи в розах. Болезнь — это тяжёлое испытание.

🎨Как бы Вы описали себя в трёх словах?

Эксцентричная. Щедрая. Храбрая.

🎨Кто оказал на Вас наибольшее влияние (как в мире искусства, так и за его пределами)?

В искусстве на меня оказала наибольшее влияние Марлен Дюма. Помню, когда мне было около 23 лет, я увидела её коллекцию работ в Музее современного искусства в Нью-Йорке и была в полном восторге. Её способность передавать эмоции в своих картинах просто поразительна.

Джанет Вернер — канадская художница, в работы которой я просто влюблена. В одном из моих любимых баров у лестницы висит её картина. Иногда я тайком от друзей поднимаюсь по лестнице, чтобы посмотреть на неё. Также мне нравится живопись Ричарда Дибенкорна.

Эти три художника оказали на меня наибольшее влияние в искусстве. Также стоит упомянуть Матисса. Но кого не восхищает его фантастическое использование цвета?

🎨Есть ли какое-то послание или идея, которую Вы стремитесь выразить в своих работах?

Я надеюсь, что мои картины отражают красоту этого мира. Я надеюсь, что, продолжая рисовать, смогу вдохновить других попробовать это сделать. Я хочу, чтобы люди почувствовали искру радости, которую я вижу в своих работах.

🎨В ваших работах часто встречаются определённые темы: знаменитости, модели, рок-звёзды и губы! Чем обусловлен ваш выбор тем?

Я просто рисую то, что мне интересно. Мне нравится находить новые способы изображения людей. Это так увлекательно — создавать то, что может вызвать интерес у других. В моей ленте в In******m можно найти только то, что я хочу рисовать в свободное время между заказами.

🎨Некоторые предметы повторяются в Вашей галерее несколько раз. Вас особенно привлекают определённые лица или вы просто играете с разными цветами?

И то, и другое. Мне нравится рисовать одно и то же изображение снова и снова. Мне кажется забавным, что оно никогда не бывает одинаковым.

🎨Кто-нибудь из Ваших клиентов покупал Ваши работы после того, как прочитал комментарии в сетевом пространстве?

Да, часто. Это так приятно осознавать, что сетевая популярность дает возможность моим работам находить своего поклонника.

🎨Согласитесь, в Ваших работах есть что-то от карикатуры. Где-то гротеск, где-то упрощенная форма. Всегда ли у художника-карикатуриста достаточно чувства юмора и самоиронии?

На самом деле, я не согласна с этим утверждением. Но я не могу контролировать, как окружающие воспринимают мои работы. Поэтому Ваше мнение я уважаю, хотя считаю себя реалисткой в искусстве. Возможно, тут дело в небольшой гипертрофированности форм и объектов, я все-таки fashion-иллюстратор.

🎨Какой самый ценный совет Вы получили? В жизни или в искусстве?

Я считаю, что самый важный совет я прочитала на спортивном мотивационном плакате, который висел возле шкафчика моего тренера в спортзале, когда я училась в 9 классе. Плакат гласил: «Победа или поражение — ничто по сравнению с тем, чтобы иметь смелость участвовать в гонке». Это было жутковатое на тот момент выражение, и на плакате была фотография группы пловцов на стартовых площадках.

Но тогда я поняла, что это абсолютная истина. Идея заключалась в том, что вы не отвечаете за то, как кто-то воспринимает ваше творчество (в моём случае картины, но это может относиться и к другим сферам жизни), но вы отвечаете за то, чтобы иметь смелость создавать и представлять свои работы на суд публики. И делать это лучше, чем ничего не делать.

Когда я прочитала этот жутковатый плакат, я молча приняла его как свой личный девиз. Просто быть смелым и пытаться — вот что важно.

🎨💋🎨💋🎨

kyrakendall.org

Kyra Kendall

JASON BROOKS - ЧЕЛОВЕК, КОТОРЫЙ РИСУЕТ МЕЧТЫ 💋💍💄

RESTYLED_DOLL_CATALOG 1 декабря 2023

💗UNO x Barbie Fashion Model - уникальные арт-принты и скетчи от Роберта Беста...🌸

RESTYLED_DOLL_CATALOG 12 мая 2024

🎄🎁🎉 В поисках лучшего Новогоднего подарка для искушенного кукольника.Часть 3: Книга - лучший подарок - Assouline Publishing for Barbie📚

RESTYLED_DOLL_CATALOG 9 января 2024

🍸 Last Days of Summer by David Parise - ныряем в теплые волны вместе с Barbie and Co... 🍹

RESTYLED_DOLL_CATALOG 23 января 2024