Новый 223-й театральный сезон Пензенского драматического театра открылся премьерой. «Яма» Куприна стала первой постановкой по пьесе писателя и была приурочена к его 155-летию. Спектакль поразил зрителя яркими монологами, сильными образами и... откровенными сценами.
Строго 18+
Писатель Александр Куприн у многих ассоциируется в первую очередь с произведениями из школьной программы, такими как «Олеся» и «Гранатовый браслет», однако он очень много писал о вещах, про которые в то время было не принято говорить. «Яма» в их числе. Это произведение всё чаще ставят на российской сцене. Теперь это сделал и Пензенский драматический театр. В дни премьеры, 5 и 6 сентября, все билеты были раскуплены.
«Пензенскому драматическому театру 232 года, представляете? – обратился к зрителям народный артист России, художественный руководитель областного драмтеатра, первый заместитель председателя Пензенского регионального отделения Союза театральных деятелей Российской Федерации Сергей Казаков. – Мы ещё очень молоды. И нынешний театральный сезон это докажет. Представляете, за всю историю театра ни одного произведения в театре по Куприну? В юбилей Куприна мы решили исправить эту несправедливость, и сегодня, этим вечером мы даём для вас Куприна».
Известно, что новый спектакль войдет в афишу VI Международного театрального фестиваля «МаскерадЪ», который пройдет на сцене Пензенского драмтеатра с 17 по 23 октября и будет посвящен юбилею Александра Куприна.
Перед началом спектакля зрители были уведомлены о том, что постановка рассчитана только на зрителей в возрасте 18 лет и старше. Примечательно, что сам Александр Куприн посвятил произведение матерям и юношеству. Впрочем, возрастное ограничение в спектакле было оправдано: темы, которые поднимались и воплощались на сцене, действительно будут понятны только взрослым людям.
Слишком откровенная история
В центре повествования - судьбы девушек, попавших в публичный дом. Они разные, у каждой своё восприятие реальности, понимание себя в условиях «любви за деньги», но объединяет их одно – их всех обманули мужчины. Бывшая хористка Тамара из-за любви получила проблемы с законом. Соня надеялась, что жених заберёт её из «Ямы», но тот бросил невесту. Деревенская девушка Люба поверила в то, что её «спасут», забрав из «Ямы», а в итоге вернулась обратно. Женя заразилась венерической болезнью от клиента, обозлилась на всех мужчин и вскоре поняла, что жить с этим уже не сможет.
Мужчины при этом представлены как безответственные, пошлые и откровенно слабые. Они много говорят, часто обещают, но либо не делают ничего, либо принимают решения, которые только вредят. Даже репортёр Платонов, выгодно выделяющийся на фоне остальных искренним неравнодушием к судьбам девушек, так и остался сторонним наблюдателем. Даже когда одна из них пришла к нему за советом.
– Есть бог или нет? – в отчаянии спрашивает Женя у Платонова.
– Что я тебе отвечу? – отвечает ей Платонов. – Не знаю. Думаю, что есть, но не такой, как мы его воображаем. Он больше, мудрее, справедливее...
Минимализм декораций подчёркивает акцент на героинях, а не на месте, где они обитают, откровенные сцены хоть и присутствуют, но всегда к месту и поставлены так, что не создают впечатления вульгарности. Сильные монологи героинь ярко иллюстрируются сценами, полными символизма, который вполне конкретно указывает на глубину каждой из них.
Сама тема «продажной любви» раскрыта не через длинные рассуждения о проблеме, которая актуальна по сей день, а через сцены, показывающие последствия этого явления и то, как они влияют на девушек и их клиентов. Именно поэтому зрителю, увидевшему «Яму» на сцене Пензенского драматического театра, определённо есть над чем задуматься и посмотреть на произведение по-новому.