В муниципальном выставочном зале (ул. Кирова, 8) представлена юбилейная экспозиция творческого объединения «Азарт» (6+). Особая тайна заключена в картине «Времена жизни». Здесь словно шлейфом простираются времена года.
— В одном и том же месте дерево, но природа настолько интересна, разнообразна, даёт нам вдохновение, и поэтому одно и то же место в разное время года очень смотрится по-разному, - говорит художник творческого объединения Ирина Боброва. - Хотелось это запечатлеть, показать разное настроение. И проявления природы, они очень красивы, необыкновенны. Очень хочется запечатлеть и даже научиться у природы, которая допускает нас нечасто до себя, раскрывая свои тайны.
—Пролетает лето очень быстро, и пролетает наша жизнь. Не успеваешь оглянуться, и уже азарту 10 лет. Казалось бы, мы вот только начали вместе сотрудничать, работать, путешествовать, - описывает свою картину художник Ольга Ельчанинова. - Я и сравнила нашу жизнь с временами года. Назвала работу «Времена жизни». Здесь девушка, которая держит свечу, как символ жизни. И пока не меркнет свет, пока горит свеча, мы живы. И пока она юная, у неё начинается голова с весенних цветов подснежников, ландышей, потом яблоневый цвет, идут другие весенние цветы, которые переходят в летние, потом осенние листья и зимние ветки. Выставка под стать матрёшке - в отдельном зале посвящение русскому авангарду. Изучив творческий почерк художников начала XX века, участники группы «Азарт» написали работы с отсылкой к известным авангардистам. — Моя работа - это переосмысление шедевров, которые находятся в Воронежском художественном музее. Это оммаж портрету Царицы Евдокии Фёдоровны Лопухиной. Он неизвестного художника, но мне хотелось сделать какую-то работу по мотивам вот этой картины. Дань уважения художнику Давиду Бурлюку. Эта картина переосмысляет работу, находящуюся в экспозиции Воронежского областного художественного музея, — говорит художник Виктор Циряниди. — Я попытался совместить две стилистики. Это стилистика парсуны древнерусской и стилистика Давида Бурлюка. Консервативное творчество перемежается со смелыми живописными течениями. Правильные линии соединяются с ломаной геометрией, от сдержанности к буйству цвета. В работах содержатся определенные формулы, будто схлестнулись разные жанры. Они словно спорят, но в то же время они в диалоге.