"Они могут сказать, что я не умела петь, но никто не скажет, что я не пела" - Флоренс Фостер Дженкинс.
Фильм "Примадонна" (оригинальное название "Florence Foster Jenkins") – это трогательная, смешная и глубокая история, которая затрагивает темы искусства, любви, самообмана и человеческой доброты.
Фильм основан на биографии Флоренс Фостер Дженкинс (1868 - 1944 гг), и в конце фильма в титрах показаны ее реальные фото и архивные звукозаписи выступлений.
Это биографическая история Флоренс Фостер Дженкинс (Мерил Стрип), богатой светской дамы из Нью-Йорка начала 1940-х годов, которая страстно любила музыку и мечтала стать оперной певицей. Проблема заключалась в том, что у неё совершенно отсутствовал слух и голос, но она была абсолютно убеждена в своём таланте. Её муж и менеджер, Сент-Клер Бэйфилд (Хью Грант), посвятил свою жизнь тому, чтобы оградить Флоренс от жестокой правды и позволить ей жить в её музыкальной иллюзии. Кульминацией её карьеры стало выступление в Карнеги-холле.
Идея фильма принадлежит сценаристу Николасу Мартину, который наткнулся на историю Флоренс Фостер Дженкинс и был очарован её уникальной личностью и сложными отношениями с Сент-Клером Бэйфилдом. Ему удалось создать сценарий, который балансирует между комедией абсурда и глубокой человеческой драмой.
Британский режиссер Стивен Фрирз, известный своими работами над "Опасными связями", "Королевой" и "Филоменой", был привлечен к проекту. Фрирз славится умением работать с актерами и раскрывать сложные характеры, что было идеально для этой истории. Он видел в ней не просто комедию о плохой певице, а историю о любви, страсти и защите.
Роль Флоренс Фостер Дженкинс требовала актрисы исключительного таланта, способной передать наивность, страсть и, главное, искреннюю убежденность в собственном мастерстве, при этом смешно и трогательно "петь" ужасно. Мерил Стрип была очевидным и, пожалуй, единственным выбором. Она согласилась на роль, видя в ней вызов и возможность исследовать уникальный женский персонаж. Главной героине весь фильм сопереживаешь со смехом - разве это не подтверждение высочайшего актерского мастерства?
Для роли Косме МакМуна, пианиста Флоренс, требовался актёр, который не только умеет играть на фортепиано, но и способен передать широкий спектр эмоций – от шока и недоумения до искренней привязанности. Саймон Хелберг, известный по роли Говарда Воловица в "Теории Большого взрыва", оказался идеальным кандидатом. Он сам является профессиональным пианистом.
Мэрил Стрип поёт в фильме сама (в том числе русский романс!). Это был один из самых сложных аспектов работы над фильмом. Стрип не просто должна была петь плохо; она должна была петь последовательно плохо, в определённой тональности и ритме, чтобы это звучало как попытка петь оперу, а не просто кричать. Она брала уроки вокала, чтобы научиться петь оперу "правильно", а затем училась, как испортить это исполнение преднамеренно, но правдоподобно. По её словам, петь плохо оказалось гораздо сложнее, чем хорошо.
Мерил Стрип о Флоренс: "Она была чистым сердцем, невинным человеком, который очень любил музыку. Она жила в собственном мире, и это было её благословением и проклятием. Моя задача была показать её радость от пения, а не просто её неспособность."
Ребекка Фергюсон, сыгравшая Кэтлин (любовницу Сент-Клера Бэйфилда), не оканчивала школу актёрского мастерства. Отработав в своих сценах, она оставалась на съёмочной площадке понаблюдать, как играет Мэрил Стрип, и, быть может, что-то у неё перенять.
Роль Сент-Клера Бэйфилда тоже была сложной: он должен был быть любящим мужем, менеджером, защитником, но при этом иметь свои секреты и измены. Хью Грант, известный по ромкомам, изначально сомневался. Однако Фрирз и Стрип убедили его, что он идеально подходит. Это была возможность показать его драматический диапазон и уйти от амплуа очаровательного, но нерешительного героя.
Для подготовки к роли Сент-Клера Бэйфилда, Хью Грант изучил его дневники. Это помогло ему понять сложность характера Бэйфилда, его глубокую привязанность к Флоренс, его жертвы и внутренние конфликты.
Хью Грант о своей роли: "Бэйфилд был очень интересным персонажем. Он был актёром, который отказался от своей карьеры ради Флоренс. Он был её защитником, её менеджером, её мужем, и он делал всё, чтобы сохранить её иллюзию. Это была очень сложная, но очень вознаграждающая роль. Я думаю, это история о любви, которая выходит за рамки обычного понимания."
Хью Грант о Мерил Стрип: "Она просто невероятна. Наблюдать за ней на съемочной площадке – это как мастер-класс. Она поёт эти ужасные ноты, но в то же время передаёт такую нежность и убежденность, что ты веришь ей."
Стивен Фрирз о выборе Хью Гранта: "Я знал, что Хью сможет сыграть эту роль. В нём есть эта смесь обаяния, меланхолии и способности к глубокой драме. И он был великолепен. Он принёс в роль ту самую уязвимость и преданность, которые были необходимы."
Саймон Хелберг действительно играл на фортепиано все партии в фильме. Он учился исполнять произведения, которые Флоренс пела, и затем отрабатывал свои реакции на её "пение", что было непростой задачей, так как ему приходилось реагировать на то, что звучало ужасно, но при этом сохранять серьёзное выражение лица.
Саймон Хелберг о своей реакции: "Были моменты, когда я просто не мог сдержать смех во время дублей. Мерил настолько хорошо играла, что это было одновременно смешно и очень трогательно. Мой персонаж был своего рода проводником для зрителя, его глазами мы видим эту абсурдную ситуацию."
Сцены в знаменитом Карнеги-холле были сняты в Ливерпуле, Великобритания. Съемочная группа тщательно воссоздала интерьеры и атмосферу зала 1940-х годов.
Режиссер Стивен Фрирз постоянно напоминал актерам и съемочной группе, что, хотя фильм и содержит много юмора, он не должен быть просто высмеиванием Флоренс. Важно было показать её искреннюю страсть и боль, а также глубокую любовь и преданность Сент-Клера.
Несмотря на всю абсурдность её таланта, реальная Флоренс Фостер Дженкинс была любима многими. Люди приходили на её концерты не для того, чтобы смеяться над ней, а чтобы насладиться её искренней страстью и уникальным зрелищем. Фильм очень точно передает эту двойственность.
В том же году вышел французский фильм "Маргарита" (Marguerite), также рассказывающий историю плохой певицы, живущей в иллюзиях. Оба фильма были хорошо приняты, но "Примадонна" получила более широкое международное признание благодаря звёздному составу и голливудскому производству.
"Примадонна" – это не просто комедия о плохой певице, это глубокий и трогательный портрет любви, преданности и силы человеческого духа, способного находить счастье в самых невероятных обстоятельствах. Фильм был высоко оценен критиками и получил номинации на "Оскар" (за лучшую женскую роль для Мерил Стрип) и "Золотой глобус" (в том числе для Хью Гранта). Это прекрасный пример того, как реальная история может быть превращена в кинематографический шедевр.
За пеленой юмора и удовольствия от игры актеров, режиссер поднимает самый важный вопрос - а исполнили ли вы главную мечту своей жизни? И готовы ли закрыть глаза на всеобщее осуждение, смех и критику, ради ее исполнения?