В начале 2010-х музыкальная сцена России и Украины была удивительно связанной. Артисты свободно гастролировали, делились слушателями и хитами, а радиостанции крутили одни и те же песни по обе стороны границы.
Многие украинские группы тогда стали настолько узнаваемыми, что их знали даже те, кто специально за музыкой не следил.
Сегодня кажется, что прошло уже целая эпоха. Но стоит включить старые плейлисты - и сразу возвращаешься в то время, когда в такси играла "Вахтёрам", на фестивалях толпы подпевали "Обiйми", а клипы Little Big собирали миллионы просмотров на YouTube. Это был период, когда музыка действительно объединяла, а артисты становились звёздами на берегах Днепра и Волги.
Давайте вспомним пять групп, которые в 2010-е были "на слуху" у каждого в России, а теперь звучат, в лучшем случае, в воспоминаниях или старых плейлистах.
1. "Океан Ельзи"
Если говорить о "главной" украинской группе последних двадцати лет, то почти всегда первым вспоминают "Океан Ельзи". Их мелодичный рок с лёгкой грустью и ярким вокалом Святослава Вакарчука находил отклик и у студентов, и у людей постарше.
Характерный голос Вакарчука узнаётся с первых секунд, а в песнях всегда чувствуется эмоция - от тихой лирики до настоящего гимна для стадиона.
В России "Океан Ельзи" были невероятно популярны: альбомы попадали в чарты, а концерты собирали огромные площадки - от клубов до "Олимпийского". Их песни "Без бою", "Обiйми", "Все буде добре" в 2010-е звучали буквально везде. Для многих именно эта группа стала проводником в украинский рок, который раньше воспринимался более нишево.
Секрет их успеха прост: это та музыка, которая легко переживает время. У группы нет "одноразовых" хитов - каждую песню можно слушать и через десять лет, и она будет звучать свежо.
2. "Бумбокс"
"Бумбокс" - пример того, как можно смешивать стили, и при этом оставаться доступными широкой публике.
Их музыка всегда балансировала на грани: немного хип-хопа, немного фанка, немного рока, плюс особая манера исполнения Андрея Хлывнюка. В итоге получался фирменный стиль, который сразу узнавался.
В России в 2010-е "Бумбокс" был в топе у молодёжи: их песни играли на вечеринках, в наушниках и на радио. Хиты вроде "Та что", "Вахтёрам", "Пепел" звучали особенно часто. У группы был редкий дар - делать песни простыми, но не примитивными. Каждая мелодия имела лёгкую ностальгическую атмосферу, а тексты - узнаваемые образы, в которых находили себя многие слушатели.
Концерты "Бумбокса" всегда были отдельной историей: энергичные, но с акцентом на живой звук и драйв. Группа легко собирала клубы и большие площадки, потому что у них не было "проходных" треков - почти каждая песня звучала как хит.
3. "5’nizza"
Когда на сцену вышел дуэт 5’nizza, их музыка показалась чем-то совершенно новым. Две гитары, два голоса, минимум инструментов и максимум харизмы. Для начала 2000-х это был свежий ветер, который быстро перерос в культовый статус.
России у группы моментально появилось огромное число поклонников.
"Я солдат" стал, без преувеличения, песней поколения. Она звучала во дворах, на гитарах в компаниях, в студенческих общежитиях. В 2010-е дуэт снова вернулся на сцену, и волна популярности поднялась вновь. Удивительно, но даже спустя годы люди так же охотно подпевали их песням, как и в "нулевых".
Фишка "5’nizza" была в том, что их минимализм не мешал звучать ярко. Наоборот - в отсутствии сложных аранжировок появлялась честность. Публика чувствовала это, поэтому их концерты всегда проходили в атмосфере почти камерного доверия, даже на больших площадках.
4. "Ляпис Трубецкой" (DREZDEN)
Белорусская группа "Ляпис Трубецкой" во главе с Сергеем Михалком в 2010-е была крайне популярна и в России. Их хиты вроде "В платье белом", "Ау" и "Капитал" знали даже те, кто не следил за роком. Особенность "Ляписов" - сочетание мощной духовой секции и драйвового панк-рока.
Их концерты всегда напоминали скорее массовое празднование: тысячи людей подпевали, прыгали, танцевали. Это было настоящее шоу, но без пафоса - только энергия и живой звук.
В России группа собирала огромные площадки и фестивали, а их тексты цитировались на футболках и в соцсетях.
Позже Михалок запустил проект DREZDEN. Здесь он сделал ставку на более электронное звучание, вдохновлённое немецкой новой волной. Для старых фанатов это стало неожиданностью, но многие оценили, что музыкант не стоит на месте и ищет новые формы.
5. "Little Big"
В отличие от остальных, Little Big появились позже - в 2013 году. Но именно они стали настоящей сенсацией 2010-х. Их клипы в YouTube набирали десятки и сотни миллионов просмотров, а хиты вроде "Skibidi" или "Big Dick" превратились в мемы. Фирменный стиль группы - ирония, самоирония и эпатаж.
Little Big быстро стали "русским ответом Die Antwoord" - рейв, техно, панк и безумный визуал. В России их выступления превращались в огромные вечеринки, где публика отрывалась под каждые новые треки.
В 2020 году они даже должны были представлять Россию на "Евровидении" с песней "UNO", которая сразу же побила рекорды просмотров на официальном канале конкурса.
Группа умела играть с публикой и интернетом: от вирусных танцев до продуманных клипов. Именно Little Big показали, что современная музыка может быть одновременно массовой, ироничной и модной.
Вспоминая эти группы, легко понять, почему в 2010-е они были "на слуху" у всех в России. У каждой был свой уникальный стиль: "Океан Ельзи" дарили эмоциональные баллады, "Бумбокс" - лёгкий грув с налётом хип-хопа, "5’nizza" - честный акустический минимализм, "Ляпис Трубецкой" - яркий, ироничный рок, а Little Big - рейв и вирусные мемы.
Как бы то ни было их песни звучали в клубах, на фестивалях, в машинах и на вечеринках, становясь саундтреком к повседневной жизни.
И хотя сегодня мы вряд ли услышим их в российских залах, обсуждать их будут всегда. Но, наверное, в разных контекстах.
Ведь музыка - это не только концерты и новые релизы, но и воспоминания, к которым можно возвращаться снова и снова.