Найти в Дзене

Необычная техника лоскутной живописи Юлии Сергиевой

Оглавление

Надеюсь, рук моих творения
Добром согреют душу вам…(Юлия Сергиева)

Друзья мои, сегодня у нас - знакомство с уДИВительным мастером. В прямом смысле этого слова, так как её произведения – действительно ДИВО! Потому вполне справедливо, что имя этой искусницы из Старого Оскола в номинации «Создатель новой в России лоскутной живописи»занесено в книгу «Россия. Рекорды и достижения», а ещё - в большую международную энциклопедию «Лучшие люди», книгу рекордов «Левша». Она также лауреат международной премии «Филантроп – 2012». Пишут, что было даже когда-то предложено написать о ней в Книге рекордов Гиннеса. Так это или нет, об этом молчит интернет.

Внушительное начало – да? Начнём знакомиться тогда.

Юлия Андриановна Сергиева. И ей 92 года!!!

Специалисты навели справки: её техника и в самом деле уникальна. Хотя мастеров лоскутной живописи сегодня много и многие пытались и пытаются подобное повторить, но результатов таких ещё никому не удалось получить (если кто сможет это оспорить-пожалуйста, буду только рада). Я вот, например, когда увидела её «Пионы», сначала не могла поверить, что передо мной не акварель и уж точно не пастель. Только увеличив картинку, убедилась наконец, что это и в самом деле лоскутной живописи прекрасный образец.

"Последние пионы".
"Последние пионы".

- Я и не думала, что в шестьдесят лет творить начну, - делится в одном из интервью Юлия Андриановна. - Жизнь моя, казалось, клонится к закату. Я тогда серьёзно болела, попала в руки местных хирургов, и они буквально дали мне вторую жизнь. После сложной операции я взглянула на мир по-другому - творчески. Стихи к каждой картине начала сочинять.

А звуки музыки ещё витают...
Скрипач устал, и скрипка отдыхает,
Лишь розы тонкий аромат её ласкает...

Это отрывок из её стихотворения к панно "Антракт."

"Антракт"
"Антракт"

Почти ко всем своим лоскутным картинам Юлия Сергиева стихи писала, чем меня ещё больше заинтересовала. Подобное я видела и читала только у русского живописца 19 века Павла Федотова.

Родилась Юлия Андриановна в 1933 году в городе Ижевске, а с 1996 года живёт в городе Старый Оскол. Никакого специального художественного образования у мастерицы нет. Работала и маляром, и учителем домоводства и рисования, и художником-оформителем, и закройщиком высшего разряда. Но при этом постоянно занималась живописью и лоскутным шитьём, набираясь опыта с каждым новым днём.

Каждый лоскуток – художника мазок

Душа поёт, работа взор ласкает.
Здесь каждый лоскуток - художника мазок.
От этой красоты аж сердце замирает –
В ней снова будет жить забытый лоскуток!

Юлия Андриановна - первооткрыватель такой техники. Кто-то рисует красками, кто-то карандашом. Она же, часами сидя за своим столом, вместо мазков на полотно кусочки ткани кладёт и ими в мир красоту несёт. Но это совсем не аппликация, а своего рода рисование. И в этом её призвание. Представляете, некоторые её работы насчитывают десятки тысяч мизерных тканевых деталей! Клей при этом не используется совсем, просто накрывается аккуратно стеклом потом.

Техника создания лоскутной живописи Юлии Сергиевой.

В одном из видео она раскрыла секреты создания своих шедевров:

- Берёшь картон, под него вырезаешь стекло и делаешь рамку. На картон надо положить какую-то мягкую ткань типа фланели. Представляешь, как бы ты писал это маслом или акварелью. Большие плоскости - это большие лоскуточки, а маленькие иногда приходится укладывать пинцетом и с помощью большого увеличительного стекла. Если что-то пошло не так, снимаю несколько слоёв и переделываю.Сюжет начинаю выкладывать от заднего плана к переднему. В среднем процесс занимает около двух месяцев.Самое сложное - накрыть потом всё это стеклом и обрамить. Малейшее неосторожное движение, поток воздуха от движущейся руки или приближающегося стекла и - картина разлетится.

Юлия Андриановна доверяет эту работу только мужу. Это ему достаётся самая ответственная доля: сохранить творения любимой жены, показать их миру.Более 70 работ до сих пор радуют и удивляют зрителей на выставках в Ижевске и Старом Осколе. В 2005 году после персональной выставки «И мастерство, и вдохновение…» в Москве художница-лоскутница стала обладательницей Золотой Ники.

Видно, такой талант чувствовать цвет, композицию, придумывать рисунок дарован ей Богом. А сколько душевной теплоты вкладывала Юлия Андриановна в творческий процесс! С полной самоотдачей она проводила когда-то и мастер-классы. Главный её совет:

- ...Если делаете пейзаж, введите в композицию какое-нибудь существо - собачку, корову или птичку, - чтобы он не был пустым, тогда и работа словно оживёт.

Почему главный её враг – сквозняк

Юлия Сергиева с гордостью называет себя «Левшой». Обратили внимание: с большой буквы написано! Это есть у нас в России клуб рекордов такой. Блох она, конечно, как знаменитый тульский мастер Левша, не подковывает. Зато соединяет на полотне такие мелкие детали, что их тоже можно разглядеть только с помощью лупы. Пинцет - единственное приспособление мастера, с помощью которого она выражает своё уникальное умение. А держится рисунок на такой картине лишь потому, что художница накрывает его стеклом. Без него при малейшем дуновении ветерка её произведение в считанные секунды может превратиться в абстракцию.

"Когда работаю, боюсь глубоко дышать..." Потому перед началом своего любимого занятия художница надевает на лицо маску. И никакого клея и закрепляющих средств! Всё - словно живое. Это вам не какое-то там изделие заводское. Дышит каждая ниточка,каждый лоскуток ткани!

Как в тумане появляется, например, перед нами эта незнакомка с зелёными глазами. Ну никак не могла я пройти мимо неё. Вот просто взяла за душу и всё. Называется панно "Всюду ты".

-8

- Картины всегда сначала появляются в моём воображении, - читаю в интервью. - Вот в маршрутке услышала голоса двух приятелей. Один говорил: «Пойдем, наша остановка. На что ты там опять засмотрелся». А второй – «Представляешь, куда ни взгляну, везде она». Сначала вроде бы не придала значения сюжету, но он почему-то потом никак не шёл из головы, даже во сне его видела.

Родились по этому поводу и стихи:

Струится по стеклу осенняя слеза,
Но холод за окном меня не огорчает.
Мне силы придают зелёные глаза,
И душу чувством тёплым наполняют.
Я верю, средь забот и шумной суеты,
Что наши тропы вдруг пересекутся.
С тобой повсюду я, со мною всюду ты,
И две судьбы в одну судьбу сольются.

Действительно, за каждой работой – своя история. Вот панно «Барон». На нём изображён любимый конь отца нашей героини: строптивый, красивый – серый в яблоках, никого к себе не подпускал. А отец любил его и ласкал, вместе с ним ушёл на фронт, и оба с войны не вернулись.

"Барон"
"Барон"

- Люди смотрят и не верят, что из лоскутков можно сложить такое, - это цитата уже из другого интервью. - И в «Левше» не поверили. А потом признали мои картины самыми уникальными произведениями и наградили медалью клуба за особую одарённость и умение взволновать душу. В качестве подарка мне вручили путёвку на участие в программе «Поле чудес», посвящённой необычным людям. Я была просто счастлива! На «Поле чудес» я попала с ещё несколькими выдающимися людьми из клуба «Левша»: силачом, поднимающим зубами огромный вес, умельцем, выкладывающим на ребре монеты костяшки... Леонид Якубович, увидев мои лоскутные картины,сказал: «Невероятно!». Он даже побоялся их потрогать. Теперь моя картина «Осень» висит в музее «Поля чудес».

Благодарю судьбу, что сердце ещё бьётся,
Что в небе не горит прощальная звезда.
Сиреневый туман прозрачной дымкой льётся,
И пусть уходят вдаль чужие поезда.
Мне с детства нет милей картины:
Избушка и дымок над ней,
А под окошком - куст рябины
И стайка красных снегирей.
-12

И под конец опять же хочу, чтобы прозвучали слова мэтра лоскутного шитья Юлии Сергиевой. Однажды у неё спросили: "Что нужно мастеру, чтобы он мог создавать такие прекрасные работы?"

– Я сейчас скажу, записывайте, – серьёзно ответила Юлия Андриановна. – Мастеру не надо помогать, ему надо просто не мешать. И у него всё получится. И возраст здесь абсолютно ни при чём. Когда занимаешься любимым делом – молодеешь!

-13

Так что, дорогие мои читательницы-рукодельницы, будьте уверены, что мы никогда не будем знать скуки и чувствовать себя опустошёнными. Ведь мы умеем творить, а значит, можем пронести эту радость до глубокой старости. Возможностей проявить себя в чём-то множество, и, вероятно, у каждого есть пристрастие к чему-то своё. Я, например, люблю рисовать нитками.

А вы?

Всем мира, добра и вдохновения. Мечтайте и любите то, что делаете. Тогда результат будет радовать не только вас, но и окружающих!

Спасибо, что читаете! Если моя статья была полезной и интересной и у вас есть желание порадовать автора шоколадкой, можете отправить для этого донат))

Если нет — просто поставьте лайк или напишите тёплый комментарий. Вам это ничего не будет стоить, а мне приятно.

Ваша пенсионерка из провинции Татьяна.

Шитье
5926 интересуются