Это продолжение вчерашней истории. Пока впечатления четверга не истерлись из памяти, надо скорее записать. Я сейчас какая-то очень рассеянная, к вечеру уже не помню, что было утром. И, кстати, про это был один из садов на Фестивале исторических садов в Царицыне. Точнее, про нейробиологию. Ведь тема всего фестиваля — наука. Потому-то все сады были вроде как про это или около.
1.
С нейробиологического и начнем. Вот его полное название: сад «Зеленая нейробиология». Проект о влиянии классической музыки, классической литературы и запахов (тоже, наверное, классических) на становление многогранной личности с развитым эмоциональным интеллектом, тучей нейронных связей и низким уровнем кортизола. Идея и образ этого «сада саморазвития» мне близки, но не его пафос.
Там было заросшее пианино с буквально льющейся из него музыкой, зеркало самопознания и колышущиеся травы.
А вот зеркало сзади. Мозги и поседевшие волосы? Не спросила автора.
2.
У многих из нас словосочетание «история российской науки» сразу вызывает ассоциацию с Ломоносовым. Ему был посвящен самый розово-фанерный сад «Кузнечик дорогой». В целом, это очень напоминает мой любимый стиль кококо. Надо же, до Москвы докатился... В центре внимания там была мозаика из смальты. Ломоносов придумал рецепт русской смальты, производил ее у себя в Усть-Рудице. Но потом рецепт и все секреты позабыли. Через сто лет пришлось все заново изобретать, точнее, в Италии учиться. А я люблю мозаику, тоже вот думала на стене дома сделать панно. Ну и стихотворение Ломоносова про кузнечика замечательное, как я его раньше не знала?... Хороший ответ Лафонтену и его токсичному и занудному муравью.
Кузнечик дорогой, коль много ты блажен,
Коль больше пред людьми ты счастьем одарен!
Препровождаешь жизнь меж мягкою травою
И наслаждаешься медвяною росою.
Хотя у многих ты в глазах презренна тварь,
Но в самой истине ты перед нами царь;
Ты ангел во плоти, иль, лучше, ты бесплотен!
Ты скачешь и поешь, свободен, беззаботен,
Что видишь, все твое; везде в своем дому,
Не просишь ни о чем, не должен никому.
Напомнило мне Романа Сефа, его переводное стихотворение «Джон Джей Пленти и кузнечик Дэн». Там мне, правда, муравья жалко. Вот почему нельзя с уважением и к певцу-поэту, и к простому, честному трудяге?!
Голодный, бледный и хyдой,
Он полз
За новою едой.
И, ковыляя
С бyгорка,
Кричал: — Вперёд!
Зима близка!
Какой бы мог получиться интересный сад, но дьявол в деталях. А сад — это все-таки растения, нет разве? Я сейчас опять, как тот самый муравей. Ай-ай-ай.
Я сфотографировала его сзади. Раз уж забыла сделать фотографию с нормального ракурса, придется показать хотя бы изнанку.
Еще два сада были про науку и 18 век.
3.
Очень сложносочинённый Сад Канта. Его авторы, естественно, из Калининграда. Там туча всяких разных секретиков и пасхалок (ну всяких штук, которые ты можешь считать, если в теме, или не считать сразу, но прочитать аннотацию и все-равно считать :) Веревочку на высоте 157 см (рост Канта) я уже упоминала вчера. Еще там растений всего 9 растений:
В ландшафте зашифровано знаменитое правило Канта для званых обедов – «не менее трех граций и не более девяти муз».
В этом саду было много штук из кортеновской стали. Философские глазки, устремленные к звездам, сами звезды и т.п.).
Сад собирали уже в Москве, при минимальном бюджете. Все всё давали бесплатно, помогали, поддерживали. Но кое-что не удалось найти. Например, вербейник «Божоле». Он должен был намекать на вино. Вместо него намекает кровохлебка. Вот фрагмент из описания. У меня все равно такого наплести не получится, так что процитирую автора:
Погрузитесь в пульсирующий фиолетовый – цвет мудрости и глубоких раздумий, который Кант считал идеальным для философии. От нежных лавандовых оттенков до насыщенных баклажанных – вся палитра мысли здесь. И да, даже вербейник «Божоле» здесь не просто так – он шепчет о человечности гения, о его любви к хорошему вину. Посмотрите на «обезглавленные» тополя Канта – символ его неутолимого стремления к ясности, ведь сосед спилил их, чтобы великий философ мог видеть собор. А «русская лаванда» – перовския – незримой нитью связывает его с нашей историей, напоминая о его российском подданстве.
Ну и напоследок покажу схему сада.
4.
Еще один сад, отсылающий к 18 веку, — «Аллегория» Михаила Судакова. И тут описание сада написано очень витиевато. Вроде как во времена Екатерины Второй уже существовала ландшафтная наука (?), а Екатерина положила начало развитию ее нового направления... При этом речь в общем-то про то, что ей не нравились регулярные сады, а нравились пейзажные. Просто она была модная и начитанная, в курсе последних трендов.
Она не любила ровненькие шарики и запрещала стричь боскеты. Наверное, поэтому тут жесткие стальные круги и строгие линии размываются и контрастируют с милым глазу пейзажем.
Ровные стриженные шарики сменяют березки, елочки и ромашки (=эхинацеи).
5.
Сад DA VINCI Натальи Климовой. В прошлом году она же делала Сад Магритта. И опять все та же стерильная гармония туй, гортензий, зеркальных поверхностей, удвоений и пересечений.
Ну и раз есть Ломоносов, значит, должен быть и Да Винчи. Его рисунки, чертежи, изобретения.
Лабиринт разума, строгие линии.
Бродишь, натыкаешься на саму себя, заглядываешь в омут.
И чудесные нимфеи. Жалко, совсем не было солнца.
Очень красиво, но очень ммм... театрально? искусственно? холодно? Но очень красиво.
На этом я сегодня остановлюсь. Очень хочется спать. Иначе никакая зеленая нейробиология мне не поможет. Но потом вернусь к этой теме :) Одних только конкурсных осталось 6 садов. А еще фестивальные и спецпроекты... Фотографии мои все почти крупным планом, но музей потом выложит на странице фестиваля хорошие фотографии садов, не только проектные схемы.
В следующий раз будет уже новое время. И новейшее :)