Как вы считаете, сколько зрителей, любящих театр всей душой, пытались представить себе, как он появился именно в нашей стране, кем были эти люди, которые впервые объединились в труппу и назвали себя актерами, как и где они репетировали, какой была публика, что приходила на них посмотреть?.. Мне кажется, не каждый первый. Возможно, каждый второй. Имея в близком доступе богатейший выбор театров и репертуар, способный утолить голод даже самого искушенного театромана, с поправкой на быстрый ритм жизни большого города, редко когда приходит в голову вопрос «Кстати, а как было в начале?..»
А началось все с человека по имени Фёдор Волков, который был настолько неунывающим мечтателем, что не боялся прослыть «тронутым», и настолько упорным трудягой, что привез свой театр из Ярославля в Петербург, сделав его придворным.
Именно об «отце русского театра» Фёдоре Волкове поставлен спектакль Чакчи Фросноккерса «Тронутый. Как возник русский театр», который я вчера посмотрела. Этот премьерный вечер стал и для меня вечером открытий.
Открытие первое: ТЕМА
Спектакль о том, как из маленького пространства деревянного амбара с кучкой необразованных энтузиастов из крестьян выросла целая культурная вселенная русского театра - благодаря смелой задумке одного чудака, который обнаглел и смог.
Невероятно интересно было наблюдать начало спектакля ДО начала спектакля: актеры на сцене в костюмах крестьян (но не входя в образы) начали ругаться друг с другом из-за того, что кто-то из коллег где-то бегает, опаздывает, ничего не готово, надо проучить, побить и т.д. Настоящая свара, которая переросла в мордобой - отличная задумка, чтобы показать, как начинался театр в Ярославле в середине XVIII века и чего стоило Федору Волкову собирать в кучу своих «актеров», чтобы проводить «репетиции».
В спектакле много юмора, чтобы оставить у зрителей жизнерадостное послевкусие после просмотра - кто хочет погрузиться с головой в трудности и трагические обстоятельства, которые НЕ вычеркнуты режиссером, при желании может достроить картину сам.
А самой моей любимой стала сцена, в которой актеры Волкова пытаются играть спектакль, а публика ржет, свистит, комментирует в духе «Чё ты там мямлишь?», плюет семки под ноги и болтает между собой о более важных для крестьян делах. Заканчивается эпизод тем, что актеров прогоняют со сцены («Пошли отсюда, надоели уже!»), а актеры радуются тому, что в этот раз их хотя бы не побили. Сколько трудностей и боли, преодоления самих себя и обстоятельств таится в этой самоиронии. {Крутая находка, кстати: первых актеров играют куклы, а толпу диких зрителей - люди. Таким образом ещё ярче передана «маленьковость» и хрупкость чего-то нового перед лицом толпы} Но вот Федор вспоминает, что видит на спектакле одного мальчишку уже раз в 10-й, и барышня какая-то тоже повторно пришла. А значит - не зря, всё не зря! Приучается русский человек, привыкает! И вновь у актеров полно сил, вновь они горят своим делом!..Волков верит - театр должен быть для всех.
Только вдумайтесь, те, кто приходили в театр, не то что текстов Шекспира, Расина или Мольера не понимали, они даже читать не умели! Как метко сказал в спектакле Сумароков (создатель российского национального театрального репертуара, писавший пьесы для постановок Волкова): «Перед кем мы играем? Перед скотом!»
К слову, в силу русского театра тоже не сразу поверили: в лице европейского балетмейстера при дворе Елизаветы Петровны прозвучало мнение иностранцев в духе «русские хорошо строят, пашут землю, воюют - занимайтесь тем, что у вас хорошо получается».
Но Федор Волков сумел покорить саму императрицу Елизавету Петровну, которая всегда была за любой культурный кипиш: в 1756 г был официально учреждён «Русский для представления трагедий и комедий театр». Так началась история Императорских театров в России. Фёдор Волков был назначен «первым русским актёром», а директором театра стал Александр Сумароков (в 1761 г этот пост занял Волков).
Открытие второе: РЕЖИССЕР
Имя Чакчи Фросноккерс (новое для меня) - псевдоним Дмитрия Петрова, 30-летнего (!) драматурга и режиссера, создателя и художественного руководителя Малого театра кукол (г. Санкт-Петербург. Кроме того, у него длинный список спектаклей, поставленных в разных городах России и Беларуси. Всегда восхищаюсь достижениями молодых в творческой среде и стараюсь все увидеть собственными глазами - меня это невероятно мотивирует и дарит прилив вдохновения.
Открытие третье: ФОРМА
Давно хотела посмотреть, каково это - кукольный спектакль для взрослых. У меня возникло необычное и приятное ощущение: показалось, что герои как будто раздваиваются - следишь одновременно за ожившей куклой и актером, который параллельно по-своему проживает жизнь своего персонажа; действие как будто расслаивается и становится многомерным. Нечто похожее иногда происходит во сне, когда видишь окружающее изнутри себя (как в реальной жизни) и одновременно видишь себя со стороны, будто смотришь кино про себя самого.
В спектакле «Тронутый» одни и те же актеры были и людьми, и куклами, и полулюдьми-полукуклами - такое я (оказывается!) люблю ♥️
❌ Что мне НЕ понравилось, так это интерактивчик с залом. Меня всегда раздражает этот приём: он против моей воли выдергивает меня из внутреннего погружения и разрушает всю магию театра, как будто меня обманули. Но публике общение актеров с залом заходило на ура - такой дружеский междусобойчик. Ну, и единожды (к счастью!)внезапно и не к месту всплыла шутейка в стиле камеди клаб на ТНТ. Пожалуйста, не надо так ❌
Открытие четвертое: МЕСТО
Я впервые побывала в театре (!) Музея театрального искусства (ул.Зодчего Росси, 2а, слева от Александринского театра). Ранее была здесь только как в музее ради временной экспозиции (о которой, кстати, пока ещё не рассказала - надо исправляться).
Место для проведения спектакля было выбрано неслучайно: в театральном музее когда-то работала дирекция Императорских театров. Здесь, среди подлинных интерьеров XIX века, история об умении видеть возможное в невозможном особенно окрыляет и служит непосредственным доказательством.
На премьере зал был битком, многие пришли по приглашениям. Видно было, что 2/3 публики из своих: поддержать премьеру молодого режиссера - это святое. Жаль, что ограниченное пространство зала и полное отсутствие вентиляции для подобного движа оказались не предназначены: с актеров в многослойных одеждах пот тёк ручьями, мне было их искренне жаль.
Открытия постфактум
За что люблю театр, так это за то, что получаю от каждого спектакля не только духовную, но и интеллектуальную пищу. После просмотра сразу хочется нагуглить что-нибудь новенькое, о чем раньше не знала. А новая информация подогревает новый интерес - и так до бесконечности. До следующего мероприятия😁 Просветительская сила театра в действии на отдельно взятую меня.
Мне всегда интересно, при каких обстоятельствах умер человек. Из спектакля для меня этот момент остался неясен (возможно, в этом заключался замысел режиссера - «Волков жив!»🤘-очень в духе спектакля), поэтому это было моим первым запросом в интернетах.
…Фёдор Волков умер в 34 года, молодым даже по меркам XVIII в. В 1763 г он поставил в Москве маскарад «Торжествующая Минерва» в честь коронации Екатерины II. Богиня мудрости и правосудия, покровительница наук, искусств и ремесел олицетворяла саму императрицу, которая считала Волкова своим близким другом. Эта работа, в которой режиссер воплотил свои мечты о золотом веке и торжестве русской культуры, стала для него последней. Маскарад продолжался 3 дня на сильном морозе, принимавший в его проведении активное участие Федор Григорьевич Волков заболел и скончался.
Но дело его живет и будет жить и не умрёт никогда - русский профессиональный доступный каждому театр. И подтверждение тому - монологи актеров в финальный сцене от лица персонажей Островского, Достоевского и других русских писателей. И каждый монолог был так или иначе про личность Федора Волкова.
А личность его оказалась очень масштабной. Помимо того, что он был первым актером, основателем актерской профессии в России и первого русского публичного театра, Федор Волков был архитектором, поэтом, живописцем, скульптором, резчиком по дереву, музыкантом, собирателем книжных редкостей, машинистом сцены и директором. Человек-универсал XVIII.
В Ярославле именем Федора Волкова назван Драматический театр, который заслуженно пользуется любовью зрителей и имеет огромную популярность.