Санкт-Петербург — город, где культура живёт не только в музеях и театрах, но и на улицах. Уличное искусство всё увереннее входит в городскую среду, превращая серые стены домов в настоящие галереи под открытым небом.
Среди разнообразных форм стрит-арта — от мелких тэгов до масштабных инсталляций — особое место занимают муралы. В отличие от спонтанных граффити, они создаются в рамках арт-проектов, фестивалей и культурных инициатив. За их яркими, зачастую грандиозными образами скрываются глубокие идеи: истории, аллюзии, философские размышления и даже дань уважения литературному наследию.
Один из первых муралов в России появился в Петербурге ещё в 1990 году — «Вода — это жизнь». Созданный совместно советскими и американскими художниками, он стал одним из первых экологических высказываний в отечественном уличном искусстве. На стене изображена Мать-Земля, призывающая беречь природу, — символ, актуальный и сегодня.
С годами тематика муралов расширяется. Например, «Инопланетный всадник» художницы Вейсбрут — ироничная интерпретация знаменитого «Медного всадника». Вместо Петра I на коне — фантастическая фигура с глазами-прожекторами, парящая в цветах белых ночей - размышление о том, как город воспринимает власть, историю и своё будущее.
Ещё один масштабный мурал — «Покорители неба и космоса» на Пионерской улице, 22. На нём запечатлены великие имена: Циолковский, Чкалов, Гагарин. Это дань уважения мечтателям и первопроходцам, чьи идеи изменили мир.
А на стенах Севкабель Порта, можно увидеть «Моряка» — образ, символизирующий связь Петербурга с морем, судьбой и путешествиями.
В арт-пространстве «Двор искусств» расположен мурал «Руслан и говорящая голова» — фантастическая сцена, вдохновлённая русскими сказками и мифами. А на Садовой улице, в арке между домами, — фрески Михаила Шемякина, созданные для его сценографии балета «Щелкунчик» для Мариинского театра.
Но, пожалуй, самый глубокий и насыщенный литературными отсылками мурал в Петербурге — это «Что делать?» на Литейном проспекте, 55.
В мае 2021 года во дворе Центра книги и графики, появился мурал, ставший визуальным памятником слову, литературе и памяти. Авторы — петербургские художники, а название — прямая отсылка к знаменитому роману Николая Чернышевского.
История мурала уходит корнями в 1863 год. Тогда поэт Николай Некрасов, редактор журнала «Современник», спешил в типографию Вульфа на Литейном, чтобы передать рукопись романа. По дороге он её потерял. К счастью, рукопись нашли после объявления в газете — и вскоре роман увидел свет, оказав огромное влияние на русскую культуру и мысль.
Фреска символизирует эту драматическую историю. В центре композиции — образ потерянной книги, парящей в пространстве, как напоминание о хрупкости текста и важности его сохранения. Вокруг — отсылки к творчеству великих: Некрасова, Маяковского, Ахматовой, Гоголя, Блока. С помощью стилистики, цитат и образов художники создают визуальный диалог между эпохами, подчёркивая, что слово — это не просто текст, это наследие, память, сила.
Этот мурал - дань уважения писателям, типографскому ремеслу и идее свободы. Он напоминает о том, что настенное искусство может не только украшать город, но и задавать вопросы, вдохновлять, сохранять память.
Все вышеперечисленные муралы можно увидеть на стенах города. Предлагаем вам авторскую прогулку на целый день, которая объединяет уличное искусство и знаковые достопримечательности Петербурга.
Адреса:
Литейный пр., 55 — «Что делать?»;
Двор искусств, ул. Жуковского, д. 6 — «Руслан и говорящая голова»;
Арка на Садовой, 11-13 — фрески Михаила Шемякина;
Пионерская ул., 22 — «Покорители неба и космоса»;
Гаванская, 47 – мурал «Вода»;
Севкабель Порт, Кожевенная линия, 40Б — «Моряк» и другие интересные муралы на территории пространства;
Daa Expo, Красногвардейская площадь, 3Е - «Инопланетный всадник»